《影視傳播概論與技巧》是一本由廈門大學出版社在2001年出版的書籍。本書在闡述影視傳播理論的基礎上，系統地介紹了中外影視的發展歷程，對一批有代表性的優秀影視作品作了深入的評論，從傳播學的角度論述了影視文化與大眾傳播媒介的關係以及影視傳播的效應。
基本介紹
- 書名：影視傳播概論與技巧
- 頁數：380頁
- 出版社：廈門大學出版社
- 開本：32
基本信息,內容簡介,編輯推薦,媒體推薦,目錄,
基本信息
出版社: 廈門大學出版社; 第1版 (2001年12月1日) 叢書名: 傳播新視野叢書 平裝: 380頁 開本: 32開 ISBN: 7561518471
內容簡介
本書第一版問世後，由於它選題體例內容方面有特色，很快成為許多高校使用教材。本次重版作了較大的修改。在介紹中國電影的發展歷程時，分幾個時期闡述了電影的成就及第四代、第五代導演的風格，並辟專章介紹了香港和台灣電影的發展史及導演風格。在介紹外國電影的發展歷程時，選取了法國、德國、義大利、日本、美國等幾個國家，對他們的電影發展史，尤其是電影流派、美學特徵及著名導演作了系統的介紹。闡述了中國包括台灣、香港在內的電視劇發展歷程，介紹了一批有影響有代表性的電視劇。還較系統地論述了影視藝術的鑑賞，從鑑賞方法到影視鑑賞的不同特點，都作了簡明的闡述。此外，本書還辟專章對一批優秀影視作品作了簡評。
編輯推薦
這是一本系統完整地涵容國內外影視理論和實踐技巧的專業書。本書拓展了影視藝術的視野，從傳播的角度總結了影視藝術發展的歷程，有助於提高影視藝術作品的鑑賞能力。全書論述詳細，可作為影視或廣播院校師生的參考書。
媒體推薦
書評
傳播行為與人類社會一樣漫長，傳播思想與人類文化一樣久遠。傳播學直接起源於新聞學與信息科學，西方人在把傳播形成為一個學科的過程中走在了我們前面。對於這個“舶來品”，要想在中國的土地上紮根成長，就必須研究和總結中國傳播的歷史和實踐。在經過引進和起步階段之後，傳播學開始為新時期中國新聞改革與新聞傳播教育提供理論支持。
傳播學界的人都承認，沒有多學科知識的滋養，就沒有今天的傳播學。傳播學的源流來自傳統的哲學和政治學的理論框架，社會學和社會心理學理論，人類學、語言學、符號學、結構與後結構主義理論，從法蘭克福學派到新馬克思主義的文化批判理論等。傳播還作為一個社會實踐的學科而存在，傳播在我們生活的這個當代社會裡，其意義之重要是不難想像的。因此，傳播學一方面太多地得益於多學科的滋養，另一方面傳播學正不斷向社會提供觀察現實的角度和方法，它把這個多樣化的社會和被文化鴻溝分離開的人類連線在一起。
正是基於對傳播學研究的歷史與現實的考慮，我們集中了部分長期從事新聞傳播教育與研究的專家學者，編輯出版了《傳播新視野》這套叢書，力求從不同的角度和全新的視野審視傳播現象，擴大西方傳播學傳入我國後的套用範圍，總結傳播學中國化的實踐經驗。參加撰稿的有新華社長期駐外的資深記者，有傳播套用研究領域的學科帶頭人，有留學海外10年之久的傳播學博士，還有致力於傳播學研究的學術新人。
本套叢書的選題有些是國內傳播學研究極少涉獵的，如《對外宣傳報導與英語寫作》一書，就是作者總結在新華社從事新聞採訪、寫作和翻譯工作近50年的實踐經驗而寫成的。對外新聞傳播的對象是外國人和海外華人，他們有不同的思維方式、行為習慣和價值準則，在新聞傳播中不能照搬國內宣傳的一套做法。《發展傳播學與中國的發展現實》一書根據中國社會主義市場經濟對精神文明建設提出的新挑戰，通過個案的分析研究，探索大眾傳播在社會主義精神文明建設中的地位和作用，並在此基礎上論述“發展傳播學”在中國新時期的新發展。《影視傳播概論與技巧》一書拓展了影視藝術的視野，從傳播的角度總結了影視藝術發展的歷程，有助於提高對影視藝術作品的鑑賞能力。
當今是一個傳播技術飛速發展的時代。研究信息傳播自然屬性的當代信息科學，已成為熱門學科。而研究信息傳播社會屬性的傳播學，也受到社會的普遍關注，勢必也將成為熱門學科。這套叢書的出版，正是抓住這兩個熱門學科，尋求它們之間的聯繫，其重要意義是不言而喻的。
信息傳播學科是21世紀的前沿學科，它與生命科學、環境科學、材料科學等被列為最有發展前景的行業，正日益受到各國的關注。網際網路的廣泛運用，將對人類信息傳播事業產生革命性的影響。因此，對傳播學理論及其套用傳播方面的研究，不僅關係到新聞傳播學科的建設及人才的培養，而且將對社會經濟的發展起到巨大的推動作用，必將帶來顯著的社會效益及經濟效益。
目錄
第一章 影視傳播概說
第一節 影、視藝術的誕生與發展
一、現代科學技術的產物
二、高新技術在電視媒體中的套用和影響
三、科學與藝術的綜合
第二節 影視文化，一種新的意識形態壟斷
一、影視文化與大眾傳播媒介
二、影視傳播效應
第二章 中國電影的發展歷程
第一節 中國電影的起步
一、鄭正秋、張石川與中國早期電影
二、左翼電影運動
第二節 40年代的中國電影
一、戰後電影的整體狀況
二、戰後電影的藝術成就
三、誕生起步中的導演藝術家
第三節 中國電影的曲折發展時期(1949—1976)
一、表現革命戰爭與塑造英雄
二、控訴舊社會，謳歌反抗精神
三、新的人物，新的生活
四、“文革”十年的中國影壇
五、“第三代”導演藝術家
第四節 中國電影的創新與繁榮(1977—2000)
一、關注人的命運和人的價值
二、軍事題材的影片
三、革命歷史題材的影片
四、人物傳記片
五、電影的藝術探索
六、中國電影的類型
第五節 “第四代”導演的編導技巧
一、吳貽弓：詩意風格和人文內涵
二、楊延晉：直面現實，展示傷痛
三、鄉村電影導演：胡柄榴、吳天明
四、“第四代”當中的活躍分子：黃健中、滕文驥和謝飛
五、“第四代”女導演
第六節 “第五代”的導演風格
一、張藝謀：中國的“文化英雄”
二、陳凱歌：傾向詩化，著重思辨
三、黃建新：注目城市，關注青年
四、都市導演：周曉文
五、女性導演“第五代”
第七節 “第六代”導演漸成氣候
第三章 中國香港電影
第一節 香港電影風貌
一、香港電影的初創期
二、香港電影的黃金時期
三、香港電影的轉型期
四、香港電影的繁榮期
五、90年代的香港電影
第二節 著名導演技巧分析
一、李翰祥的導演藝術
二、王家衛——香港後新電影的代表人物
三、動作片導演吳宇森
四、許鞍華——香港新浪潮電影的傑出女導演
第四章 中國台灣電影
第一節 台灣電影的發展狀況
一、台灣電影的萌芽
二、台灣電影的成長時期
三、台灣電影的黃金時代
四、台灣電影的調整時期
第二節 台灣電影導演藝術
一、第一代大導演李行
二、侯孝賢 台灣新電影的代表人物
三、李安——台灣新都市電影的傑出代表
第五章 法國電影
第一節 早期的法國電影
一、早期的法國電影
二、20世紀30一50年代的法國電影
三、法國詩意現實主義
第二節 法國“新浪潮”與“左岸派”
一、“新浪潮”——劃時代的作者電影
二、“新浪潮”在創作上的主要特徵
三、“左岸派”——現實主義的革新派
四、“左岸派”在創作上的主要特徵
五、“新浪潮”與“左岸派”的比較
第三節 20世紀90年代的法國電影
一、關於作者電影
二、關於類型電影
第六章 德國電影
第一節 德國電影史上的第一個黃金時代
第二節 新德國電影運動的起因和發展
第三節 新德國電影的美學特徵
第四節 “新德國電影”的四大導演
一、萊納·維納·法斯賓德
二、伏爾克·施隆多夫
三、維納·赫爾措格
四、維姆·文德斯
第五節 20世紀90年代的德國電影
第七章 義大利新現實主義電影
第一節 新現實主義電影產生的背景
第二節 作者與作品
一、羅伯托·羅西里尼
二、維斯康蒂
三、德·西卡
四、德·桑蒂斯
第三節 新現實主義的美學特徵
第四節 新現實主義繼承者們的演變
第八章 日本電影
第一節 日本電影的發展歷程
一、無聲電影時期
二、第一次高潮時期
三、二次大戰時期
四、戰後繁榮時期
五、70年代後的平穩時期
第二節 當代日本電影類型
第三節 著名導演及其風格
第九章 好萊塢電影
第一節 好萊塢的黃金時期
第二節 新好萊塢電影
一、新好萊塢電影產生的歷史背景
二、新好萊塢電影的創作
三、新好萊塢電影的種類
第三節 當代好萊塢商業類型片
窘十章 中國電視劇
第一節 中國電視劇的發展
一、初創階段(1958—1977)
二、穩步發展階段(1978—1983)
三、走向成熟(1984—1989)
四、新的飛躍(1990—2000)
第二節 台灣的電視劇
一、台灣電視劇發展概況
二、台灣的家庭倫理電視劇
三、台灣的武俠電視劇
四、台灣的瓊瑤電視劇
五、台灣的歌仔戲電視劇
第三節 香港的電視劇
一、香港電視劇發展概況
二、香港的長篇電視劇
三、香港電視劇的寫實風格
第十一章 影視藝術的鑑賞
一、影視藝術鑑賞的方法
二、影視藝術鑑賞的不同層次
三、電影鑑賞與電視鑑賞的不同特點
第十二章 優秀影片簡評
附錄 中外電影佳作選目
主要參考文獻
後記
