張明芳，號畫奴，1966年生於甘肅天水，自幼嗜畫，尤為喜愛大寫意、花鳥，並擅長畫魚、鸕鶿等。拜畫家永盛先生為師，學習研究八大山人、徐謂、齊白石、李苦禪、吳昌碩等大師的筆墨傳統技法，並成為齊白石第四代傳人。
基本介紹
- 中文名：張明芳
- 國籍：中國
- 出生地：甘肅天水
- 出生日期：1966年
- 職業：著名畫家
簡介,畫風,代表作品,
簡介
張明芳，現為山東書畫研究院副院長，黃島畫院副院長， 青島中國畫研究院院士，青島名家書畫研究院副院長，青島名家美術館特聘畫家，其作品多次參加畫展並獲獎，同時被很多收藏界人士、友人收藏，並得到廣泛好評。
畫風
張明芳一位活躍於天水畫壇的女畫家，以其繼承“古意”、清新明快的畫風而受到大家的關注和喜愛。在北京、山東等地也留下了她丹青墨韻的風采。記者採訪了這位誕生在秦州的女畫家。
人到中年女張明芳，自號畫奴，出生在天水秦州。此前，記者多次在書畫下鄉活動中，看到過她現場作畫的身影。他的國畫，無論栩栩如生的雄鷹、婀娜多姿的鸕鶿、惟妙惟肖的牡丹，還是高峻雄奇的山水，都透露出一股中國畫特有的韻味。原來，在她16歲時便對家中懸掛的一幅國畫愛不釋手。後來，她在學習中更多注重傳統國畫基本功的練習，慢慢喜歡上了大寫意畫法，並鐘情於花鳥，尤其對鷹、鸕鶿等小動物的畫法嫻熟。她在學習中，還不遠赴山東等地拜師學藝，在較為系統學習八大山人、徐謂、齊白石、李苦禪、吳昌碩等大師的筆墨傳統技法後，讓她的畫風大為改變後，開始了用手指作畫，形成了寫意與手指畫並用的創作。 在野外寫生和書畫送基層活動中，讓她對生活、對大自然的熱愛之情融入到自己的作品創作中，因此，其國畫具有濃厚的生活氣息。安徽省美協副主席、國家一級美術師朱秀坤說：“張明芳的畫作很好，筆墨效果非常突顯，手指畫更是功力深厚。”她的手指畫以人文真情和關愛、多次參加了公益慈善活動，或著為公益活動贈畫、或著現場創作送畫，表達了一位女畫家對社會的關愛，透出她藝術中綻放的大善大美之花。
她說，畫畫已經是自己生活的一部分，每天不間斷的學習和創作，讓我的生活充實而喜悅。如果不畫畫，心裡總覺得少了什麼，有時，一天要創作到深夜，連續畫多張畫都不覺得累。創作畫畫不但與人的先天氣質和愛好有關，也與後天的社會交往、生活環境等影響有關。由於自己出生在書香世家，自幼接觸最多的是翰墨書香，長期以來受這種環境的影響，耳濡目染，逐漸喜歡國畫並在學習中形成了自己的一些特點。有人說，國畫創作中花鳥畫畫的人很多，要學習難以脫俗。但自己覺得，每個的人文化和畫法不同，自然畫出的國畫不同，但花鳥畫要想脫俗，形成一定的風格很難。在用色上，畫面結構處理上要有創新。色彩要達到艷而不俗、鮮明卻不奪目，顏色多變而不雜亂，是一個長期實踐的過程。在結構上，讓畫自然、協調、穩重，講究飄逸灑脫，構圖靈活是自己的追求。
齊白石說：“作畫之妙在似與不似之間”。這句話妙在“形似”基礎上的“神似”，看張明芳的寫意國畫還是指畫，都能看到她注重學習古人、臨摹寫生實物的畫風。她說，自己創作國國時會達到心無旁騖的狀態，每當畫畫時，心中沒有任何雜念，忘記了所有事情。才會感覺不到疲勞，甚至感覺不到時間過得特別快。她的國畫博取眾家之長，注重畫外功夫，其作品灑脫自然，繪畫傾向於脫俗入雅、樸厚、稚拙的民間氣息。其指畫有簡約、清雅、奇勁的文人風味，同時有變傳統文人畫的空靈、冷逸、荒寒等。她雖然精於寫意花鳥和山水畫，偶爾也畫人物。其落筆大膽，點染細心、墨彩交錯的畫法，讓畫面靈動而趣韻無窮。
她說，自己只是剛剛起步的學生。將來只想在國畫創作上不斷學習進步，把中國各地的美景描繪出，把天水的古老的伏羲文化體現在自己的繪畫中，創作出更新更美的國畫，不但讓自己生活充實，也讓家鄉的老百姓喜歡，這就是的張明芳追求。
人到中年女張明芳，自號畫奴，出生在天水秦州。此前，記者多次在書畫下鄉活動中，看到過她現場作畫的身影。他的國畫，無論栩栩如生的雄鷹、婀娜多姿的鸕鶿、惟妙惟肖的牡丹，還是高峻雄奇的山水，都透露出一股中國畫特有的韻味。原來，在她16歲時便對家中懸掛的一幅國畫愛不釋手。後來，她在學習中更多注重傳統國畫基本功的練習，慢慢喜歡上了大寫意畫法，並鐘情於花鳥，尤其對鷹、鸕鶿等小動物的畫法嫻熟。她在學習中，還不遠赴山東等地拜師學藝，在較為系統學習八大山人、徐謂、齊白石、李苦禪、吳昌碩等大師的筆墨傳統技法後，讓她的畫風大為改變後，開始了用手指作畫，形成了寫意與手指畫並用的創作。 在野外寫生和書畫送基層活動中，讓她對生活、對大自然的熱愛之情融入到自己的作品創作中，因此，其國畫具有濃厚的生活氣息。安徽省美協副主席、國家一級美術師朱秀坤說：“張明芳的畫作很好，筆墨效果非常突顯，手指畫更是功力深厚。”她的手指畫以人文真情和關愛、多次參加了公益慈善活動，或著為公益活動贈畫、或著現場創作送畫，表達了一位女畫家對社會的關愛，透出她藝術中綻放的大善大美之花。
她說，畫畫已經是自己生活的一部分，每天不間斷的學習和創作，讓我的生活充實而喜悅。如果不畫畫，心裡總覺得少了什麼，有時，一天要創作到深夜，連續畫多張畫都不覺得累。創作畫畫不但與人的先天氣質和愛好有關，也與後天的社會交往、生活環境等影響有關。由於自己出生在書香世家，自幼接觸最多的是翰墨書香，長期以來受這種環境的影響，耳濡目染，逐漸喜歡國畫並在學習中形成了自己的一些特點。有人說，國畫創作中花鳥畫畫的人很多，要學習難以脫俗。但自己覺得，每個的人文化和畫法不同，自然畫出的國畫不同，但花鳥畫要想脫俗，形成一定的風格很難。在用色上，畫面結構處理上要有創新。色彩要達到艷而不俗、鮮明卻不奪目，顏色多變而不雜亂，是一個長期實踐的過程。在結構上，讓畫自然、協調、穩重，講究飄逸灑脫，構圖靈活是自己的追求。
齊白石說：“作畫之妙在似與不似之間”。這句話妙在“形似”基礎上的“神似”，看張明芳的寫意國畫還是指畫，都能看到她注重學習古人、臨摹寫生實物的畫風。她說，自己創作國國時會達到心無旁騖的狀態，每當畫畫時，心中沒有任何雜念，忘記了所有事情。才會感覺不到疲勞，甚至感覺不到時間過得特別快。她的國畫博取眾家之長，注重畫外功夫，其作品灑脫自然，繪畫傾向於脫俗入雅、樸厚、稚拙的民間氣息。其指畫有簡約、清雅、奇勁的文人風味，同時有變傳統文人畫的空靈、冷逸、荒寒等。她雖然精於寫意花鳥和山水畫，偶爾也畫人物。其落筆大膽，點染細心、墨彩交錯的畫法，讓畫面靈動而趣韻無窮。
她說，自己只是剛剛起步的學生。將來只想在國畫創作上不斷學習進步，把中國各地的美景描繪出，把天水的古老的伏羲文化體現在自己的繪畫中，創作出更新更美的國畫，不但讓自己生活充實，也讓家鄉的老百姓喜歡，這就是的張明芳追求。
