張捷(中國美術學院教授)

張 捷 字半白，號奎廬，又號閒雲草堂主。 1963年10月生於浙江台州，1989年畢業於中國美術學院國畫系本科,先後攻讀碩士和博士研究生學位。

簡介

張 捷 字半白，號奎廬，又號閒雲草堂主。 1963年10月生於浙江台州，1989年畢業於中國美術學院國畫系本科,先後攻讀碩士和博士研究生學位。歷任浙江畫院專職畫家，國家一級美術師，現為中國美術學院造型藝術學院國畫系教授，碩士研究生導師。中國美術家協會會員，浙江省美術家協會理事。出版有個人專集專著多種 。

主要展覽

1988年參加法國Phoenix水墨畫展，組織和發起“新學院派畫會”並參加“新學院派第一回作品展” 。

1989年參加“首屆中國現代藝術展”、杭州“張捷作品展”、“新學派第二回作品展” 。

1991年參加中國當代傑出畫家作品展（香港）和台灣“藝術行動”交流展 。

1992年作品《平山靜水》獲加拿大首屆國際水墨畫大展優秀獎，書法作品“蘇州、杭州、桂林、西安四市書法大展”一等獎。

1993年作品《江南可采菱》參加全國首屆中國山水畫展 。

1994年作品《溟居圖》參加第八屆全國美展，並獲浙江展區銅獎 。

1995年參加香港藝術中心“夢裡天堂”畫展，同年在香港藝術中心舉辦“張捷山水畫展” 。

1997年被中國文聯授予中國畫壇百傑稱號。作品《開門見山》參加中國文聯、中國美協主辦的’97中國畫壇百傑畫展。同年作品《柳浪垂釣》參加全國中國人物畫展。作品《溪山論道圖》獲全國第三屆當代中國山水畫展銅展。

1998年作品《老區寫生》獲全國寫生畫展佳作獎，“國土情全國書畫大展”銀獎,浙江省美術作品金獎,中國藝術研究院“黃賓虹獎”等。作品《溪橋鎖雲圖》等參加當代著名中青年山水畫邀請展（深圳）。同年作品《立望東田》參加’98中國國際美術年---當代中國山水畫、油畫風景展。

錦泉齋美術館推薦張捷作品欣賞

1999年作品《故園》獲浙江省慶祝建國50周年美術作品展覽金獎，並獲第九屆全國美展銅獎，作品《古鏡當天秋正磨》獲“跨世紀著名中國畫家作品展”最佳作品獎 。

2000年參加成都“世紀之門1979—1999中國藝術邀請展”、參加“2000年中國畫名家扇面展” 。

2001年作品《曲院》獲“國土情全國書畫大展”二等獎，參加“水墨本色——當代中國畫邀請展”。“開放的時代”中國藝術邀請展,“東方之韻”

2003中國水墨畫展,首屆、2005年第二屆中國北京國家美術雙年展

,2005“世紀風骨”中國當代藝術展等學術展覽。

作品中多以臥蠶形宿墨短線來畫樹石，具有自由和豐富的表現力，既是天人合一的精神家園，又是耕耘創造的學理家園。他是一個性情溫和、深具實力與潛力的畫家。

評論文章

學理的家園

——文/范迪安

談論張捷的藝術離不開“傳統”二字。問題的關鍵不是把張捷的畫平行地與傳統的標準法則進行比照，而是應該分析張捷對傳統的觀念照度，由此才能看清他的藝術與傳統的深層關係。這樣的談論來於兩個前提：解釋傳統的智力活性和取用傳統的知識結構。

現代解釋學已經在學理上提示"傳統"不是一個靜態的封閉體系，而是不斷向今人的智力活性敞開的開放空間。對傳統的認識取決十今人的學養與才情，它就像古希臘神話中那個萬能的普魯斯特神，能夠回答向他提出的任何問題。這位神的聰明和狡詰就在於把問題拋向了提問者一方，把迸入它的世界的鑰匙交給了提問者的智力。只有自身有著對傳統的需求和切入傳統的思鋒，傳統才會奉獻出它的寶藏。

張捷的繪畫實踐就是以認識和理解傳統為前提的，他不是按歷史時序線性地去研究傳統，而是用自身的學養去探尋傳統中那些富有學理意義的也是共性的命題。他深知“修道”主要是“修智”這個道理，《周易》所說的“知往而鑒來，極深而研幾”，就旨在引導人們在觀照傳統中去接近智慧的精髓，從而達到最高的智慧境界。在這個境界層面上，傳統走向的趨勢和蓄髮的能量將轉化為探訪者自為的認知。張捷在創作之餘寫過大量研讀傳統的筆記，對寫意山水面的藝術特性、筆墨技法、語言形式、構成要素、品格特色、意境表現等問題都作過認真的分析與闡發(參見其著《中國寫意山水·畫法圖解》)，這表明他思想中始終存有許多在實踐中觸及過的實際問題。他用這些問題去叩擊傳統，於是能徑直深入堂奧，找到會心的答案。 當答案匯集在一起的時候，他繼續實踐就有了新的起點。在中青年畫家隊伍中，張捷的知識結構也是與眾不同的。他先經學院體系性的學習訓練，而後與現代藝術觀念怦然心接，積極地投入“創新”與“實驗”的藝術思潮，嘗試過多種媒材的繪畫，尤在水墨語言的“創新”上作過不少的努力。在走過一段“實驗性”繪畫的道路之後，他好像作了傳統的“回頭浪子”，陷人了對傳統的迷戀。但他投入當代藝術思想變革大潮中的經歷卻並非損失，這種經歷養成了他比較全面的理論素質和辨識能力。以具有現代學人特點的知識結構轉身深人傳統、沉入水墨體系，他使不是簡單地接過傳統的香火，而是有選擇地頗取傳統的神燈，用以照亮自己筆下的縑素世界。

理論上的識度必然帶動具體的研究。張捷在畫中表現出來的語言特徵，不僅僅是對傳統的理解，也是創造精神的發揚。他從黃賓虹那裡吸收了宿墨之長，但除卻宿墨過狠的黑、密、濃、重，將宿墨的感覺轉化為自己筆下拙樸而清潤、溫和而閃亮的墨點。他將歷代山水畫中的筆線作過分析，去粗取精，取用了短線和點兩種因素，將其演變為既能造型也能造境、既能造境也能造意的主導語言，貫穿融會於通幅之中，使作品擁有從豐厚中脫穎單純的品質。他對線條的感覺和對墨痕的感覺堪有超人的一致性，這使他筆下的山水形象變成了筆墨形象，經得起近觀的品味。他的畫境總是一方超越世俗的理想家園，體現了現代自由意志的生活方式與古典意趣的藝術氛圍的和諧結合。......所有這些，都得益於他通達了學理的天機，他守望的那些“東田”，是天人合一的精神家園，也是耕耘創造的學理家園。