卡薩爾斯(1876～1973)(西班牙語：Pablo Casals)為西班牙大提琴家，指揮家。卡薩爾斯為西班牙大提琴家、指揮家、作曲家，被認為是上世紀以來最偉大的大提琴家。他以驚人的演奏和表現才能，提高了大提琴兒為獨奏樂器的地位，在本世紀的大提琴家中，他的貢獻最大，成為一位具有劃時代意義的偉大藝術家。
基本介紹
- 中文名：帕伯洛·卡薩爾斯
- 出生日期：1876
- 去世日期：1973
- 職業：西班牙大提琴家，指揮家
簡介,榮譽成就,人物生平,觀點,
簡介
卡薩爾斯（1876年12月29日－1973年10月22日）(西班牙語：Pablo Casals），1876年12月29日生於本德雷爾，1973年10月22日卒于波多黎各。童年學習鋼琴和小提琴，1887年入巴塞隆納市音樂學校學大提琴。1891年首演成功。1895年在巴黎歌劇院擔任獨奏 ，1897年起任教於1936年指揮巴塞隆納交響樂團 。1939年移居法國。1956年母校，1898 年在巴黎拉穆勒音樂會和1899 年在倫敦水晶宮音樂會上演出，均獲成功 。1905年與A.科爾托和J.蒂博組成三重奏團，成為20世紀初卓越的室內樂小組之一。1919～1973定居波多黎各，並舉辦卡薩爾斯音樂節 。他的演奏構思明 晰、風格嚴謹、技藝精湛、感情真摯，且有卓越見解，對現代大提琴藝術的發展影響很大。
榮譽成就
卡薩爾斯為西班牙大提琴家、指揮家、作曲家，被認為是上世紀以來最偉大的大提琴家。他以驚人的演奏和表現才能，提高了大提琴兒為獨奏樂器的地位，在本世紀的大提琴家中，他的貢獻最大，成為一位具有劃時代意義的偉大藝術家。他的演奏頗為迷人，無論在技巧、音色還是音樂表現上都達到了異常高超的境界。演奏風格極其自然，線條純淨，樂句完美，變化無窮，格調高雅。他們許多作品的錄音成 為以後幾代演奏家們公認的楷模。
卡薩爾斯之所以非凡，主要是由於他的思想，由於他把具體技巧和偉大理想結合起來的能力。他發現並率先演奏了巴赫的6首大提琴獨奏組曲《Cello solo suites》，這是他一生中最大的功績。卡薩爾斯說，他在巴赫的作品中，看見上帝的存在。他把自己的一生都獻給了巴赫的音樂。
作為作曲家，他主要創作宗教音樂和管弦樂。最著名的作曲作品則為El Pessebre(1960)。
在1958年他曾被提名諾貝爾和平獎。
人物生平
1876年，卡薩爾斯出生於西班牙的加泰羅尼亞，在後來卡薩爾斯長達97年的人生歷程中，他完善了大提琴的演奏技巧，提升了大提琴的音樂地位，並發現了巴赫失傳已久的《無伴奏大提琴組曲》的總譜，最終卡薩爾斯成為了大提琴音樂藝術的一代宗師。同時，由於西班牙國內局勢動盪，卡薩爾斯多年處於流亡的狀態，而他所表現的對於和平的嚮往，以及人道主義精神也都受到了世人的敬仰。
現在，巴赫的六首《大提琴無伴奏組曲》被稱為是大提琴作品中的絕對經典，但是這部巴赫寫於18世紀初期的作品，直到19世紀末期才被一個叫做卡薩爾斯的少年完整的發現。
1889年的一天，13歲的卡薩爾斯和父親漫無目的的在城裡閒逛，兩人信馬由韁不經意間走進一家寄賣店。卡薩爾斯發現，在一個破爛不堪的角落，赫然躺著一本樂譜，上面還寫著：6首大提琴獨奏組曲——巴赫作。
後來，卡薩爾斯這樣說到當時的情景：“我那時甚至都不知道這些作品的存在，也從來沒有人向我提起過它們，這次發現對我的生命是一次奇妙的啟示。我緊抱著我的寶貝，飛也似的跑回家，馬上開始練習這些組曲。”
當時，巴赫的這套無伴奏大提琴組曲還不為世人所熟知，它只是零零散散地被人們演奏，有時是鋼琴改編版，有時則加上鋼琴伴奏。卡薩爾斯在13歲發現巴赫6首無伴奏大提琴組曲的總譜之後，經過12年的練習和研究，在他25歲時，才公開演奏了其中的一首，隨即震驚世界樂壇。卡薩爾斯不僅讓人們重新聽到了巴赫的音樂，並且試圖通過自己獨特的演繹改變人們對於巴赫傳統的看法。卡薩爾斯說：那時，巴赫的這些作品被看作是冷冰凍的學院派的東西，可是，聽到這些組曲閃爍著最詩意的光輝，誰還能把巴赫視為冷冰凍的呢？
在戰爭年代，卡薩爾斯對自由和平的嚮往受到了人們的尊敬，羅曼·羅蘭把卡薩爾斯稱作“保持著人道主義和始終為大眾捍衛人類信念的偉人”。而作為一位偉大的大提琴家，卡薩爾斯也受到推崇，一位評論家認為卡薩爾斯的演奏技巧如此完美，以至於讓聽眾忘記了技巧的存在。卡薩爾斯則認為，最重要的是要尊重音樂。
卡薩爾斯不僅是一位偉大的大提琴演奏家，而且還是一位傑出的指揮家。在指揮台上，卡薩爾斯獨特的個性展露無遺。通常情況下，他是非常和善的，在指揮之前他會擁抱6，7個甚至是20位樂隊成員，以表示友好。但是當卡薩爾斯聽到樂隊走調時，就會變得怒不可遏，甚至會對著樂隊大喊大叫：我是一個煩人的老頭。
卡薩爾斯在從事大提琴演奏，指揮工作的同時，還在從事著教育工作，在他的學生中，包括著名的大提琴家艾森伯格，卡薩多等等。卡薩爾斯創造性的發展了前人沒用過的各種指法，力圖讓每一個音都乾淨清楚。卡薩爾斯還強調說：為了發揮樂器的全部潛在性能，必須掌握技巧，而為了懂得音樂複雜的各個方面，理解力又是必不可少的。他身為大提琴藝術的一代泰斗，很多著名的後輩演奏家都受到過他的指導和幫助，比如羅斯特羅波維奇，杜普蕾甚至馬友友。
在巴黎，卡薩爾斯認識了葡萄牙大提琴家吉列米娜·蘇吉婭，兩人經常共同演出，關於他們的關係也有諸多傳聞，但最終的結果卻是分道揚鑣。吉列米娜·蘇吉婭生於葡萄牙，被譽為當時最偉大的女大提琴家，據說她的個性反覆無常，狂暴不安。卡薩爾斯比蘇吉婭大十二歲，在共同生活了幾年之後，蘇吉婭突然於1912年離開了卡薩爾斯，其中的原因至今仍是一個謎團。離開了卡薩爾斯之後，蘇吉婭到了英國，並在那裡創造了輝煌的演奏生涯。而卡薩爾斯也很快地在紐約與美國女高音歌唱家蘇珊·梅特卡夫結了婚，然而在1928年他們的關係宣告破裂。有人說，卡薩爾斯和那位美國歌唱家妻子的最終離異，是因為卡薩爾斯老派固執的性格和美國妻子浪漫的氣質難以調和。而卡薩爾斯這種不妥協的態度在對待同事朋友時也不例外。卡薩爾斯曾經和鋼琴家科爾托等人組成三重奏，有三十年的合作交情，但是後來由於科爾托對納粹德國態度曖昧，卡薩爾斯就立即中斷了他們之間的友情。
1957年時，卡薩爾斯已經80歲了，在這一年，他做了兩個重要的決定，一是和比他小60歲的學生瑪爾塔結婚，其次是永久定居在波多黎各。瑪爾塔來自於波多黎各，有著極好的音樂天賦，她最初見卡薩爾斯的時候只有14歲，在跟隨卡薩爾斯學習大提琴的過程中，兩人暗生情愫，結成伉儷。至此，在度過了幾十年漂泊的生活之後，卡薩爾斯跟隨新婚妻子回到了母親和妻子共同的故鄉波多黎各。
在和卡薩爾斯結婚之後，瑪爾塔幾乎放棄了自己的事業，把全部的精力都放在了卡薩爾斯的身上，瑪爾塔的善良活潑給晚年的卡薩爾斯帶來了快樂和安慰。在瑪爾塔的照顧下，卡薩爾斯在舉行音樂會的同時，把更多的精力放在了教學上，他開設了大師班，教學的足跡遍布世界各地。在瑪爾塔的伴隨下，卡薩爾斯的晚年生活幸福而充實。
1971年，為表彰卡薩爾斯的貢獻，聯合國授予他和平勳章。在聯合國舉行的音樂會上，卡薩爾斯動情的回憶起他的故鄉——西班牙的加泰羅尼亞，並演奏了他非常心愛的一首故鄉的民歌《百鳥之歌》。卡薩爾斯於1973年10月22日去世，終年97歲。卡薩爾斯熱愛生活，熱愛大自然，這些為他的音樂和人生平添了很多的亮色。他說，我每天早上第一件事就是欣賞大自然，然後就是巴赫的音樂。就像對待任何一個人那樣，我對待音樂的態度是聖潔的。
觀點
卡爾薩斯的觀點：“技術的目的是將我們感受到的音樂內容表達出來，要突出音樂的主旨。而任何一部傑作的內涵都是豐富複雜的體系，紙上的音符無法完全反映。演奏者要做的就是讓音符變成活的，賦予它生命....而這需要在我們的心中找到共鳴，還要發現問題，這是沒有止境的勞動。”
“要對所有的樂句都找到理想的表達方式，已經夠困難了，還要找到它們之間的相互聯繫以及它們整體關係，又要這一切都恰到好處，該付出多少勞動！”
“有表情的音準”，“自然的漸弱”這樣的手法“雕刻”每個音符，用時值的微調給音符擺好“姿勢”。又強調“這裡必須是有規律的自由。凡是帶幻想的地方，都應當符合邏輯和規律。”
“我每天都得重新開始。一定不讓長期的實踐、慣用的手法和過分的自信危害藝術創作。而演奏就是創作。樹葉每到春天來臨都要冒出一次，但每年不一樣。”
“一個人只要有理想、有抱負、熱愛生活，他就是年輕的，晴朗的天空，森林和花朵，世界上有多少值得熱愛的東西啊！”
