《加拉的玻林娜·埃蓮諾爾》是畫家安格爾1853年創作的一幅布面油畫作品。埃蓮諾爾身著漂亮藍色綢裙，神態自如地靠在椅背邊。畫家以熟練的古典精緻寫實畫法，將這位公爵夫人恬淡的性格，十分含蓄而又抒情地表現出來：她神情專注，嘴角微露笑意，圓潤的脖頸上配戴著十字花紋的金項鍊，潔潤如玉的雙臂，纖柔的手腕上飾有晶瑩閃爍的珠翠珍寶以及透明花邊都被細膩極致地描繪如真，不同織物的質感展現在觀眾前面，令人驚嘆不已，畫家是女性美的崇拜者和表現者。此畫為安格爾73歲時所作。
基本介紹
畫作內容,創作背景,藝術鑑賞,作者簡介,
畫作內容
創作背景
1851年，褒格麗公主保琳娜·埃蓮諾爾是個富有的女人。她的公公維克多(Victor)親王是當時剛剛倒台的奧爾良政府的高級官員。丈夫阿爾伯特(Albert)王子是未來的第三共和國首相，是虔誠而有魄力的一個人。她的母親是斯塔爾夫人(Mme.de Stael，著名女作家——譯註)，和保琳娜·埃蓮諾爾一樣是個虔誠的基督教徒。在路易·拿破崙(很快就要成為拿破崙三世)的新政權中失寵之後，保琳娜·埃蓮諾爾的丈夫、年輕的王子大部分時間都用在反覆起草一部關於早期教會歷史的六卷本巨著上。保琳娜也開始撰寫宗教史研究的文章。他們還生下了5個孩子。1860年，保琳娜死於肺結核。他們家的宅邸離安格爾的畫室不遠，這間畫室就在塞納河邊的第11號伏爾泰碼頭，正對著羅浮宮。
《加拉的玻林娜·埃蓮諾爾》完成之後，立即成了人們關注的對象。它的尺寸很大，有一碼多高，畫框精美。光在公主巨大而顏色嬌嫩的藍緞裙上流動，在白色披肩的金邊上反射出光芒。保琳娜旁邊的一些小物品也都精巧地畫了出來，零散地放在椅子上，有手工編織的兒童手套、精美的披肩、有裝飾的扇子、包和皮手籠。椅子也畫得非常精緻，用金色的緞子裝飾，鼓鼓的。
她的耳環上垂著很多小珍珠，似乎在隨著她的頭部動作而微微顫動。衣服上的威尼斯金片和頭髮里點綴的羽毛都在閃亮。閃著金光的項鍊，手鐲上的鑽石、流蘇和花邊、光滑的頭髮，甚至她身後牆上的鍍金壁帶，似乎都是觸手可及。但是如果觀看的時間長一些，你就會發現在這些輝煌的裝飾之間，藝術家賦予人物的冷淡和隨意氣質。對著畫中人的注視、傾斜的腦袋和憂傷的微笑，你會開始猜想。
藝術鑑賞
《加拉的玻林娜·埃蓮諾爾》由保琳娜的丈夫委託安格爾所作，最初懸掛在他們的家中。1860年保琳娜去世後，肝腸寸斷的阿爾伯特王子用厚厚的窗簾遮上了這幅畫。我們永遠不可能知道，安格爾對於客戶的微笑有什麼感想了。他畫的時候，是否想過這幅畫會公之於眾，或者僅僅是想描繪這對夫婦婚姻生活的私人場景？但安格爾一定注意到了他們夫妻之間的默默交流，他讓畫中人若有所思地沐浴在窗戶透進來的溫柔光線里，也讓她露出微妙而易逝的微笑。這幅畫雖然複雜，但並不神秘。在19世紀中葉，優雅矜持與人性衝動的瞬息萬變依然畛域分明，安格爾做夢也不會允許保琳娜跨過這道界限——至少在他所創造的人工世界裡不能跨過。
作者簡介
讓·奧古斯特·多米尼克·安格爾（Ingres，1780—1867），大衛的學生，新古典主義代表畫家。安格爾追求“絕對的美”，認為古希臘和拉斐爾的藝術是完美無瑕的典範，並認為造型的形式美才是繪畫的根本。他推崇古典的藝術法則，強調理性原則，重視素描和線條的作用，忽視色彩的表現作用，並反對直接表達感情和想像。代表作有《路易十三的誓言》《荷馬的禮讚》《利維爾夫人像》《大宮女》《土耳其浴室》《泉》等。
