歷史起源
巴洛克藝術產生於16世紀下半期,它的盛期是17世紀,進入18世紀,除北歐和中歐地區外,它逐漸衰落。巴洛克(Baroque)一詞的來源至今仍不甚明確。它可能來自以下三詞:
義大利語的baroco,指中世紀繁縟可笑的一種神學討論;
義大利語的baroc-chio,指曖昧可疑的買賣活動;
葡萄牙語的barocco,指畸形的珍珠。
三詞皆含悖理怪奇之意,因此自18世紀以來,它們都可能被對巴洛克美術懷有偏見的人當作譏諷的稱呼。這種貶意甚重的稱謂不僅表示了古典主義學派的偏見,也說明當時對巴洛克美術研究甚少,了解不多。
19世紀後期以來,巴洛克美術才得到積極評價。巴洛克美術熱情奔放、運動強烈、裝飾華麗而自成一體,與16世紀文藝復興盛期時美術的莊重典雅相區別。巴洛克美術在文藝復興美術之後,一定程度上發揚了現實主義的傳統,從而克服了16世紀後期流行的樣式主義消極傾向。
主要特點
巴洛克美術突破了文藝復興以來古典藝術的那種理性、勻稱、靜止、典雅的風格。它在建築、繪畫和雕塑上有以下的特點。
建築
它一反文藝復興時期的莊重、和諧與結構清晰的特點,追求結構複雜多變,配以大量雕塑和裝飾的效果。
西方都市計畫的歷史是從巴洛克時期開始的,那時最醒目的建築物是教堂與宮殿。建築師認為建築物是根據許多要求塑造成形的一個獨立的總體,所以巴洛克建築通常看來就像一尊大型雕塑。
巴洛克建築是17~18世紀在義大利文藝復興建築基礎上發展起來的一種建築和裝飾風格。其特點是外形自由,追求動態,喜好富麗的裝飾和雕刻、強烈的色彩,常用穿插的曲面和橢圓形空間。
繪畫和雕塑
它不再遵循文藝復興重素描結構的方式,而是廣泛採用垂直線、水平線來追求穩定,並在作品中強調激情、運動感和戲劇性,追求光線和色彩的表現,廣泛採用曲線、弧線,偏愛複雜多變的結構等。
宏偉壯觀,充滿動感,精湛的透視變奏(如前縮法),戲劇性的構圖,起伏波動,體現無限的空間,加以理想光的對比,使畫面產生統一協調如舞台布景的效果是巴洛克繪畫的特色。
主要影響
一方面,巴洛克風格打破了對古羅馬建築理論家維特魯威的盲目崇拜,也衝破了文藝復興晚期古典主義者制定的種種清規戒律,反映了嚮往自由的世俗思想,它既有宗教的特色又有享樂主義的色彩。
另一方面,巴洛克風格的教堂富麗堂皇,而且能造成相當強烈的神秘氣氛,也符合天主教會炫耀財富和追求神秘感的要求。因此,巴洛克建築從羅馬發端後,不久即傳遍歐洲,以至遠達美洲。有些巴洛克建築過分追求華貴氣魄,甚至到了繁瑣堆砌的地步。
史家W.呂布克在其《
建築史》、瑞士史學家J.布爾克哈特在《義大利藝術指南》等書中,皆稱頌巴洛克建築之美。建築界也出現一些仿效巴洛克風格的名作,如巴黎歌劇院。
在學術研究中,確定“巴洛克美術”地位的是德國美術史家H.沃爾夫林1888年出版的《
文藝復興與巴洛克》一書,他指出巴洛克是繼文藝復興之後的主要流派,並對其形式特點作了分析和歷史考察。在他之後,義大利學者E.南喬尼於1895年進而把17世紀文明的特點歸納為巴洛克主義,學術界逐漸形成了17世紀是巴洛克時代的概念,甚至有
巴洛克音樂、
巴洛克文學、巴洛克哲學等提法,使有關問題的研究在藝術史和文化史中逐漸深化。
除了確認巴洛克美術的歷史地位而外,西方學術界對有關問題的研究還有另一方面的發展,即把巴洛克相對於文藝復興的風格特點當作具有普遍意義的藝術形式發展模式,認為其他時代和其他民族的藝術也有這種從文藝復興到巴洛克的演進,甚至認為這是藝術形式或視覺形式的不依社會內容為轉移的獨立規律。
首先提出這種主張的也是沃爾夫林(《美術史原理》,1915年版)。他把文藝復興代表的古典主義和巴洛克當作藝術表現形式的兩極,各有一系列互為對照的特點,並形成由此及彼的規律性發展。以此類推,則各地、各時代美術皆有其古典和巴洛克階段,例如希臘美術在公元前5~前4世紀為古典階段,希臘化時期則為巴洛克階段;哥德式美術在13世紀為古典階段,14~15世紀為巴洛克階段;甚至日本美術也可如此劃分。
沃爾夫林的學說開啟了形式主義分析的流派,在西方影響甚大,不少學者認為巴洛克可作為每一文化或文明進入後期階段的特徵,使之具有更為普遍的意義。
代表畫家
雕塑
貝尼尼(Giovanni Lorenzo Bernini,1598-1680)是17世紀義大利最著名的巴洛克藝術家。
此外還有安東尼·柯塞沃克、J.蒙塔涅斯及其弟子A.卡諾。
波羅米尼
波羅米尼(Borromini,1599-1667)是巴洛克建築藝術的代表人物。他的建築以複雜和奇特著稱。
此外還有彼得羅·達科爾托納、C.拉伊納爾迪、小M.倫吉和C.豐塔納。
魯本斯
魯本斯(Peter Paul Rubens,1577-1640)是巴洛克繪畫藝術的代表人物。他的作品形象生動,色彩亮麗,裝飾性很強,往往有一股澎湃之勢。
代表作品
聖德列薩祭壇
貝尼尼的《
聖德列薩祭壇》表現的是16世紀西班牙修女德列薩從小就犯有癔症,每當發病時就會產生奇異的宗教幻覺,然後她用文字記錄下來。貝尼尼將天使塑造得活潑可愛,富於動感,而德列薩卻神情恍惚,臉色蒼白,顯得有些飄忽不定。這件雕塑同建築、光影、色彩融為一體,成為有口皆碑的傑作。
聖卡羅教堂
波羅米尼的《
聖卡羅教堂》用凹凸多變的曲線和多種幾何形體的複雜交錯,從整體布局到細部安排都是獨出心裁,類似作品《聖伊沃教堂》等,被譽為巴洛克建築的典範。
劫奪呂西普的女兒
魯本斯的《
劫奪呂西普的女兒》取材於希臘神話。描寫兩位希臘英雄、孿生兄弟搶劫邁錫尼王呂西普女兒的故事。畫面上兩匹馬和4個人糾結成一團,形成旋轉運動的氣勢,展示出充滿力度和活力的緊張氣氛,富麗強烈的色調,奔放而旋轉的動勢,呈現出典型的巴洛克繪畫風格。