尤金·阿傑特

個人經歷

尤金·阿傑特（Eugène Atget 1857-1927）法國攝影師。出生於里波恩，父母死後，由他的叔父撫養成人。1879年進入巴黎的國家戲劇藝術學院學習，之後在巡迴劇團里扮演小角色，且在以後的演藝生涯中一直沒有大的發展。直到40歲時才開始從事攝影。他依靠賣給設計師、畫家們等藝術家照片為生，並把他的照片當作自己創作的基礎元素。但是，直到阿傑特晚年，他的作品還是沒有被世人所關注。1927年，阿傑特故去，其作品被被美國攝影家貝倫尼斯·阿博特收藏並推廣，引起社會關注，並被許多人認同和賞識。他的作品被收入現代主義作品展覽，他的第一部攝影集也在1931年出版。他拍攝的巴黎及其近郊的照片對焦清晰、不經修飾，既有紀錄片的效果，又具有藝術價值。一些照片反映了他精巧的構圖以及對細節的關注，例如《戈博蘭大街》（Avenue des Gobelins）、《馬恩河邊》（Bords de la Marne）以及《戴沿帽的商人》（Marchand abatjours）。

攝影特點

他的攝影風格很獨特，不喜歡拍攝正規的人物肖像，卻擅長拍攝街頭人物，比如小販、垃圾工人、修路工人等，並結合巴黎的街景試圖保留迅速變化之中的巴黎面貌。這對於還處於初創時代的19世紀末和20世紀初的攝影觀念來說，尤其顯得珍貴。紀念碑、老教堂、小巷裡的舊建築、街角、櫥窗、站在門口的少女、馬車、公共馬車、大街景色、橋樑、公園、數目、時裝模型、各種家庭的室內景色、街頭藝人、*妓女*、手推車……巴黎的悲慘與財富被阿傑一視同仁的拍攝了下來。阿傑照片中的靜謐來自那一個個被他輕輕腳步踏破的清晨，在巴黎將醒沒醒的時候，阿傑悄悄的收集了許多巴黎最為動人的表情。

尤金.阿傑特對巴黎的老街區進行了深入的調查，準備用30年的時間來拍攝這一龐大的主題，計畫是一萬張照片，用的卻是一台老掉牙的照相機。開始的時候，尤金.阿傑特在自己開辦的一家小型商業攝影機構“藝術資料室”中出售這些照片。他將編目分類的照片出售給舞台設計師、室內裝潢師、畫家以及官方的圖書館、美術館等。然而也許他生不逢時，當時很少有人欣賞他的作品，原因是在阿傑特的作品中，視覺上顯得單純潔淨，看上去缺乏傳統的藝術魅力。

美國著名攝影家安塞爾亞當斯是最早發現阿傑特作品魅力中的一位，他曾在1931年寫道：“阿傑特的魅力並不在於他能嫻熟地使用當時的底版和相紙，也不在於他的照片中所顯示出來的漂亮的服裝、建築物和人物，而在於他公正和親切的觀點……他的作品是他周圍最簡單事物外貌的簡明揭示。……他的照片也許是純粹攝影藝術最早的表達方式。” 甚至於班傑明還頗具慧眼地評述說：“事實上，阿傑特的照片是超現實主義的先驅，他是超現實主義能夠上陣的先頭部隊。”

暮年之光

19世紀末，倫敦、巴黎、紐約追求“畫意”的沙龍攝影風行一時。但阿傑特始終生活在自己的世界裡。他用一台18×24英寸的大片幅相機，記錄著這個都市的面貌，在39年裡拍攝了大約8000幅照片。然而，阿傑的努力未能引起人們的關注。默默無聞的他，生前沒有出版過一本影集，也沒舉辦過一次影展，加之疾病纏身，晚年的阿傑特可謂貧病交加。

尤金·阿傑特

基本介紹

個人經歷

攝影特點

暮年之光

身後榮耀

作品欣賞

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