《學琴日記》作者林華，由上海音樂出版社於2003年出版。本書以少女許雪青在跟隨陳樹哲教授學習鋼琴過程中記下的日記，以及作者對這些日記所作的注釋。
基本介紹
- 書名：學琴日記
- 作者：林華
- 頁數：303
- 出版社：上海音樂出版社
- 出版時間：2000年4月第1版
- 裝幀：平裝
- 開本：32開
內容簡介,作者簡介,序,目錄,注釋,注釋1,注釋2,注釋3,
內容簡介
本書闡述了少兒學鋼琴過程中必須注意的諸如手型、識譜、手指功夫、節奏節拍、觸鍵、音色、踏板、復調、練習曲等方面的運用原理，並對各種鋼琴流派的歷史沿革、藝術風格作了簡要的回顧。書末附有“學琴疑難問題索引”，可供初學者查詢參考。
本書內容深入淺出，文章生動流暢，既是一本別開生在的少兒學鋼琴入門輔導讀物，更以其散文性的優美文筆引人入勝
作者簡介
林華 1942年，生，1954年起學習鋼琴，1966年畢業於上海音樂學院。現為上海音樂學院音樂研究所所長，該院復調音樂博導教授。作有鋼琴曲《中外民歌小曲101首》《司空圖24首詩品曲解集注》《G小調前奏、聖詠與賦格》《A小調帕薩卡利亞和賦格》等，以及室內樂、合唱作品若干。著作有《音樂朝聖進階》《樂海絮語》等。1992年名列《劍橋世界音樂名人錄》。
序
鋼琴，這曾經被認為是精神貴族才能雅玩的樂器，現在已進入我國的千家萬戶了。隨著經濟文化的蓬勃發展，當前在許多城市中已出現“鋼琴熱”。業餘學習的琴童和他們的家長，甚至一部分教師都迫切需要一本能夠指導他們順利入門的書籍。這本《學琴日記》正是專為這部分讀者寫的。
林華學友早年學習鋼琴，以後又專攻作曲理論，現在是上海音樂學院博導教授、音樂研究所所長。他既有教學的實踐，又有理論的分析；更兼他的文筆優美．語言生動，因此，由他來
寫這樣一本書，是最適合的了。書中有關鋼琴彈奏和教學的論述，是他的經驗之談，相信一定會給讀者不少有益的啟發。
因為本書是以日記的體裁寫成的，有一部分讀者免不了會打聽書中人物的真名實姓。作者告訴我，那是沒有必要的，因為他是以我們鋼琴教育戰線上成千上百的優秀教師為模型的；正是由於他們的辛勤培育，才使我國鋼琴音樂的園地總是千紅萬紫，春色長在。我非常欣賞他對鋼琴教師們所懷有的這種敬意。
目錄
第 一 章 學琴目的
第 二 章 學琴條件
第 三 章 家長須知
第 四 章 識譜初步
第 五 章 彈琴工具
第 六 章 基本姿勢
第 七 章 訓練原則
第 八 章 手指功夫
第 九 章 “基礎語法”
第 十 章 節奏節拍
第十一章 視譜技巧
第十二章 觸鍵音色
第十三章 裝飾奏法
第十四章 踏板運用
第十五章 復調音樂
第十六章 練習曲集
第十七章 句法結構
第十八章 藝術風格
第十九章 琴藝沿革
第二十章 背譜演出
第二十一章 臨別贈言
尾聲
跋
附錄：學琴疑難問題索引
注釋
注釋1
手指的觸鍵有兩種。一種是貼鍵式的，即手指用不著舉起。只須貼鍵自然落下即可。但是在初學階段，我們要強調手指的活動能力，因此，教師都從第二種觸鍵方式入手，即高舉武。
貼鍵式 高舉式
讓手指的最末指段與鍵盤保持垂直地上下運動，就能把整個手指的重量，甚至手的其他部分的重量最有效地集中到鍵上。物理學告訴我們，面積小壓強大，這樣就能產生結實的聲音。如果手指以弧線舉起或放下，就會浪費能量。家長應注意提醒孩子，保持手腕的平穩，彈之前高舉手指，儘可能的不牽動其他的手指，注意第二個鍵沒有奏響之前，第一個鍵不要放掉。
也許是我們習慣了無論在什麼場合總是大聲說話，習慣了忍受劇場影院的強分貝的音響了吧，初學者最容易犯的毛病是總想把聲音彈得很響，這就使他不得不借用手腕的力量彈奏，因此，要鼓勵他彈得輕些，只用手指的力量。
1990年4月21日星期六雨
每次上課，我覺得自己總有些拘束，其實陳老師很和藹，也許是怕他說我笨?反正我也說不清楚。今天上課的時候，他說我彈的聲音不結實，又虛又淺，說我沒有放鬆。他把我的手從琴上拿起，突然放掉，我的手停在半空，這時他就問我：
“假如一個人睡著了，我把他的手臂這么放掉，他的手會這樣吊在半空嗎?”
“不會。上次我的表弟看電視，看到一半睡著了，姨媽抱他回去的時候，他腦袋耷拉著，雙臂往下沉，隨著姨媽的步子，蕩來蕩去的。”
“很好，現在你來舉我的手。”
我托起他的手，它很輕，我正在奇怪，怎么會一點分量也
沒有的時候，他說：
“現在我睡著了!”
我立刻就覺得它很重，我一放，它就“拍”的一聲掉在鍵上了。
“現在，我們假裝睡著了，手放鬆，讓它放到鋼琴上去。”
我在試做這個動作的時候發現，為了使準備彈出聲音的手指第三指骨保持垂直，在帶動前臂的時候，上臂也會跟著稍稍舉起。如果上臂不動的情況下要舉起前臂，那么前臂只會在空中劃條斜線，而且手指也會不知不覺地攤平了。
“聰明!”他說，“回去就做這樣的練習吧。”
注釋2
抓住你孩子的手，你當然能夠想像得出，菜市場上同樣瘦小的羊腿有多重。他如果放鬆的話，你就會立刻感覺得到。當然，我們不應忘了“小羊腿”另一頭還掛在肩上，但它的重量是可以全部傳到鍵上去的。假如你坐在寫字檯前，手放在桌上，當你站起時，就會前傾同時把重量傳到手上。當然你也可以坐正，讓肩和手分擔重量。肩膀雖然並不直接參加彈奏，但它負責抬起手臂。控制它的重量，並帶動手的運行。
初級階段時，肩膀並不會有什麼動作，注意放鬆即可。有些孩子在緊張的時候，常會收緊肩胛，有時錯誤地理解音量的弱奏，又會抬起肩膀。為了幫助他把肩部放鬆，這時只需輕輕敲敲他的肩部即可，因為兒童並不能很清楚自己身體的各部位與自己所作的動作之間的關係，因此，只用語言提醒，恐怕是不行的。
在練習手臂放鬆落下的動作時，手腕不要僵硬。下落的動作也不要過猛。讓孩子用一個或兩個手指在琴上彈出音來後，讓他保持著，這時，他的手臂就成了鐵索橋：兩端分別固定在鍵和肩上，中間則可自由搖動。
1990年4月28日星期六睛
陳老師告訴我，在我們的前臂里有兩塊肌肉，一塊叫伸肌，一塊叫縮肌。要舉起手指時，就用伸肌；要擊鍵時，就用縮肌。為了使它們能夠有效的工作，應該讓手臂、手腕以及手指保持通暢，也就是它們應該是平的。正在擊鍵的手指應該使手臂以及琴鍵這三者連成一條直線，這樣，當我們順著手指次序彈奏時，會發現自己的手腕會在水平方向上微微地轉動。
注釋3
我們彈琴的力量來自兩方面，一是器官的本身重量，一是肌肉的牽動。持續地運動肌肉總會造成疲勞，因此，最合理的方法應該儘量利用重力，把肌肉的力量減少到最低限度。我們在初級階段的任務首先是要學會讓手指彈琴。但我們日常生活中很少是單獨用手指完成的，因此很多人對自己手指本身的力量有多少大毫無概念。尤其糟糕的是買琴回來以後有一段時間在琴上的亂彈，那多半用的是手腕力量。為了使學習者知道自己手指實際上有多少力量，最好的辦法就是讓他在琴蓋上練習，因為這時候無論你用多大的力量多是無聲的，學習者就會把注意力集中到手指的動作上來。前臂在彈奏(a)拇指(b)中指(c)小指時的水平方向調換 為了使每個手指都能取得最適合的位置完成舉起——擊鍵的動作，手臂會在水平方向上作微小的調整，而這個動作又是通過手腕完成的，尤其是在彈音階時候，因此，從肘部到腕部的前臂應該放鬆，能夠自如地在水平方向移動。
1990年5月5日星期六晴
……
