歷史淵源
明末,從皇宮中逃出一黃姓木偶藝人,落戶如皋,改姓鄺,帶徒授藝,傳授宮中杖頭木偶的製造及操作技藝,帶出一批較有影響的杖頭木偶藝人。
《中國戲劇志·江蘇卷》載,清康熙二十八年(1689),如皋佳人
冒辟疆為留念父親
冒起宗百年生日,曾邀鄺姓木偶梨園與冒氏家樂班同演於如皋
冒家巷得全堂。如皋藏書樓所藏清朝木版書《東皋詩存》記錄了
冒辟疆同時期的如皋文人
黃振的詠木偶詩:亂踏黃昏入醉鄉,酒家樓上獨光輝,登台漫作侏儒舞,過眼堪憐傀儡忙。唬笑正同真面目,優伶猶有舊冠裳,沒有須更說魚龍戲,博得逢場一舉觴。
清乾隆年間,如皋湧現了高約3米的燈彩木偶,與杖頭木偶同台合作扮演,極受觀眾青眼。至清道光年間,如皋接踵湧現布袋、提線跟扇子木偶,如皋杖頭木偶亦盛興起來,有丁西婁大麻子、婁二麻子的婁家班,雪岸的金家班,岔河的顏家班,東陳的錢家班等20多個木偶梨園。
二十世紀初,如皋杖頭木偶梨園已有100多個,每個梨園少則五六人,多則八九人,或半農半藝,或專以演戲營生,較著名氣的婁家班取名“新藝”班,李家班取名“新盛班”。
1951年10月,婁、錢、金、李四個木偶班結合組成“新藝木偶藝術團”。1954年組建如皋木偶京劇團。1991年改建為如皋木偶藝術團。
如皋杖頭木偶戲於2007年被列入江蘇省第一批非物資文明遺產名錄,省級代表性傳承報酬顏伯林。
藝術特徵
如皋杖頭木偶戲以杖頭木偶為載體,具有戲劇綜合藝術的基本特徵,是一門成熟的舞台表演藝術。如皋杖頭木偶的基本結構可以分四個組成部分:頭部、身軀、舉桿、簽格肯茅子。早期的如皋杖頭木偶是用木頭雕刻出大同小異的簡易頭型,再畫上不同人物的臉譜,用藤條紮成或大或小的身腔,穿上不同的服飾用以區分不同角色形象;後來用紙脫胎的方式做頭和身腔的模子,凹凸有致,木偶的眼睛、嘴巴可以轉動、開合,較為生動形象;善思善變的如皋木偶藝術家,不斷在木偶的製作過程中引用新材料、新工藝,人物的喜、怒、哀、樂、美、醜、怪異不再模糊單一,變得形象逼真。表演時,演員用右手握住舉桿,食指勾動眼線、嘴線和頭線,嘴眼可以活動。木偶的身軀、頭、頸動作主要就是依靠這個命桿,它是生命之桿。演員的左手操縱木偶的簽子,控制木偶雙手動作。雙腳的動作要依靠其他演員來幫忙。20世紀80年代,如皋杖頭木偶率先打破傳統木偶戲的表演格局,巧妙運用皮影、布袋、提線、燈彩等木偶藝術表演手法,真人與木偶幻化交替表演,開創了木偶藝術人偶同台的先河,形成了自己獨特的風格。
藝術特色
如皋杖頭木偶戲是一門包含木偶製造跟扮演內容的綜合藝術。
在木偶製造方面,數百年來如皋的一代代木偶藝人一直翻新,製造資料、技藝均有很大改良。早期的如皋木偶造型較為簡略,迥然不同的木雕頭型,毛糙的五官,塗上顏色,配以衣裙、動作、言語,劃分性別春秋,遠觀形似罷了。鄺姓藝人落戶如皋後,傳授宮廷木偶雕琢、製造技藝,如皋木偶的造型日趨優美。建國後,如皋較負盛名的多少家木幾疊贈境偶班參加了當時的文學藝術結合協會,如皋杖頭木偶博眾家之長,雕琢繪畫技藝只煮束突飛拔套猛進,還有了專職舞美、造型設計師。改造開放以來,新一代的如皋木偶藝術造型設計製造者又發明出軟體木偶、木偶飛天等。
如皋杖頭木偶戲以杖頭木偶扮演為主,上演中夾帶皮影、布袋跟提線等扮演情勢,是中夜連欠國戲劇扮演情勢中最具處所特點的藝術品種。如皋杖頭木偶扮演運用頂、拉、提、勾、夾、挑、轉等技能,在方寸之地演繹出萬千景象,“強人之所能,亦強人之所沒有能”。其悠長的民間藝術傳統,神奇的舞美絕技,精湛的木偶製造及其走神入化的操作扮演,深受觀眾喜愛,其“剛剛柔並濟、細膩傳神”的藝術作風,在木偶界自成一家。由如皋木偶團排練的神話劇《大禹治水》在全國性的木偶、皮影大賽中屢獲大獎。
傳承保護
如皋杖頭木偶的傳承主要是口口相授的師帶徒的方式,具有家族與戲班的特徵。
劇團現有江蘇省級非物質文化遺產杖頭木偶戲傳承人1人(顏伯林)、南通市級傳承人1人(張大華)。如皋市級傳承人11人(周虎躍、朱亞雲、吳忠劍、婁鵬、張正華、周沈兵、嚴小紅、劉建芸、毛小芳、袁小琴、周沈軍),長期藝術生產積累使劇團擁有和掌握木偶技藝傳承方面完整資料,完全具備實施該項目寒臘趨仔保護計畫的能力,展示活動場所為如皋市惠政東路乘婆良188號(如皋市文廣集團西裙樓)其中木偶研製室30平米,木偶技藝傳習廳600平米。劇團每年均制定木偶傳承保護計畫並順利通過上級部門專項考核。劇團通過藝術檔案建立,項目的資料、實物得到全面收集。通過實施“青藍工程”,即由省、市級傳承人及從藝三十多年的老演員一對一技藝指導,以及從北京、陝西、上海、揚州等地聘請木偶表演藝術家來團執教,外送青年演員赴中國木偶皮影學會研習班學習等活動,讓青年演員表演技藝不斷提升。劇團首創“一人一品”工程,全團老、中、青三代共聚一堂共創作了近20多個風格各異、各具特色的節目,得到業界的肯定,亦成為“傳”與“承”重要載體。劇團通過送戲到景區、建立學校木偶社團、非遺日公益演出、對外交流等活動,大力推介和普及如皋杖頭木偶技藝。
2013年成功舉辦了如皋首屆全國
木偶皮影藝術研討會暨惠民展演。2014年劇團新創劇目參加參加首屆中國南充國際木偶藝術周展演獲傳承獎。2015年劇團“一人一品”節目參加第四屆中國泉州國際木偶藝術節表演獲榮譽獎。2016年劇團選送節目參加了“2016俄羅斯聖彼得堡相約在北京”大型演出獲中俄藝術交流金獎。2017年劇團原創木偶劇《穿越無禮國》獲第三屆江蘇省文化藝術節特別獎和南通市第七屆精神文明建設“五個一工程”獎。2018年全國第七屆中青年技藝大賽《
拾玉鐲》片段(朱亞雲飾演孫玉嬌)獲最佳技藝傳承獎,突破了如皋木偶團歷史零金獎的空白。另劇團能定期向文化主管部門報告項目保護情況,配合相關部門進行非物質文化遺產調查。
社會價值
歷史悠久,流傳廣泛,是研究中國歷史文化的重要載體。
廣大民眾喜愛,特別是少年兒童喜聞樂見,對於少兒藝術啟蒙教育,對社會主義精神文明建設構建和諧社會有引領作用。
出國文化交流卓有成效。如皋木偶已參加國際木偶聯合會,並出訪過羅馬尼亞、韓國、泰國、新加坡、俄羅斯等,世界各國用木偶形式交流演出,效果很好。
木偶是工藝旅遊品,是很好的文化產業。20世紀80年代,如皋木偶批量生產在廣交會設攤位展銷,出口亞、非、拉等國家。
如皋杖頭木偶戲以杖頭木偶扮演為主,上演中夾帶皮影、布袋跟提線等扮演情勢,是中國戲劇扮演情勢中最具處所特點的藝術品種。如皋杖頭木偶扮演運用頂、拉、提、勾、夾、挑、轉等技能,在方寸之地演繹出萬千景象,“強人之所能,亦強人之所沒有能”。其悠長的民間藝術傳統,神奇的舞美絕技,精湛的木偶製造及其走神入化的操作扮演,深受觀眾喜愛,其“剛剛柔並濟、細膩傳神”的藝術作風,在木偶界自成一家。由如皋木偶團排練的神話劇《大禹治水》在全國性的木偶、皮影大賽中屢獲大獎。
傳承保護
如皋杖頭木偶的傳承主要是口口相授的師帶徒的方式,具有家族與戲班的特徵。
劇團現有江蘇省級非物質文化遺產杖頭木偶戲傳承人1人(顏伯林)、南通市級傳承人1人(張大華)。如皋市級傳承人11人(周虎躍、朱亞雲、吳忠劍、婁鵬、張正華、周沈兵、嚴小紅、劉建芸、毛小芳、袁小琴、周沈軍),長期藝術生產積累使劇團擁有和掌握木偶技藝傳承方面完整資料,完全具備實施該項目保護計畫的能力,展示活動場所為如皋市惠政東路188號(如皋市文廣集團西裙樓)其中木偶研製室30平米,木偶技藝傳習廳600平米。劇團每年均制定木偶傳承保護計畫並順利通過上級部門專項考核。劇團通過藝術檔案建立,項目的資料、實物得到全面收集。通過實施“青藍工程”,即由省、市級傳承人及從藝三十多年的老演員一對一技藝指導,以及從北京、陝西、上海、揚州等地聘請木偶表演藝術家來團執教,外送青年演員赴中國木偶皮影學會研習班學習等活動,讓青年演員表演技藝不斷提升。劇團首創“一人一品”工程,全團老、中、青三代共聚一堂共創作了近20多個風格各異、各具特色的節目,得到業界的肯定,亦成為“傳”與“承”重要載體。劇團通過送戲到景區、建立學校木偶社團、非遺日公益演出、對外交流等活動,大力推介和普及如皋杖頭木偶技藝。
2013年成功舉辦了如皋首屆全國
木偶皮影藝術研討會暨惠民展演。2014年劇團新創劇目參加參加首屆中國南充國際木偶藝術周展演獲傳承獎。2015年劇團“一人一品”節目參加第四屆中國泉州國際木偶藝術節表演獲榮譽獎。2016年劇團選送節目參加了“2016俄羅斯聖彼得堡相約在北京”大型演出獲中俄藝術交流金獎。2017年劇團原創木偶劇《穿越無禮國》獲第三屆江蘇省文化藝術節特別獎和南通市第七屆精神文明建設“五個一工程”獎。2018年全國第七屆中青年技藝大賽《
拾玉鐲》片段(朱亞雲飾演孫玉嬌)獲最佳技藝傳承獎,突破了如皋木偶團歷史零金獎的空白。另劇團能定期向文化主管部門報告項目保護情況,配合相關部門進行非物質文化遺產調查。
社會價值
歷史悠久,流傳廣泛,是研究中國歷史文化的重要載體。
廣大民眾喜愛,特別是少年兒童喜聞樂見,對於少兒藝術啟蒙教育,對社會主義精神文明建設構建和諧社會有引領作用。
出國文化交流卓有成效。如皋木偶已參加國際木偶聯合會,並出訪過羅馬尼亞、韓國、泰國、新加坡、俄羅斯等,世界各國用木偶形式交流演出,效果很好。
木偶是工藝旅遊品,是很好的文化產業。20世紀80年代,如皋木偶批量生產在廣交會設攤位展銷,出口亞、非、拉等國家。