女唱師

《女唱師》是武瑋於2013年3月1日發行的音樂專輯，共收錄11首歌曲，由楊海崧擔任製作人。

2013年4月，該專輯獲華語金曲獎3月十佳專輯獎一位。

基本介紹

• 中文名：女唱師
• 專輯語言：中文
• 專輯歌手：武瑋
• 曲目數量：11首
• 發行時間：2013年3月1日
• 音樂風格：流行
• 唱片公司：猛獁唱片
• 製作人：楊海崧
• 發行地區：中國

創作背景

武瑋師從張廣天多年，對他的“材料戲劇”理論體會頗深，並努力實踐其民族音樂復興的計畫，一直研究和聲學、配器以及腔詞關係的革新方面。《女唱師》重點在推進“樂府民歌”復興的嘗試方面。從為舞台劇《杜甫》創作主題曲《新婚別》開始，她開始將唱腔設計、漢語歌唱傳統以及西方當代民歌復興運動中的樂隊形式、演出形式等新經驗有機融合，將音色實驗擴展到聲音材料的實驗。

唱師是一種多神教的職業，它的起源可以追溯到良渚文化之前。它的職能是溝通神人，主持婚喪嫁娶，唱頌詩詞，司掌節慶日盛典。它是音樂本身，而不是Music。曾經它輝煌一時，成為帝國的主宰，而如今它殘留在部分南方山區的民間，地位接近乞丐。它的傳承，靠的是家族、轉世、靈異特質。武瑋嘗試像唱師一樣去歌唱，是開拓音樂界域的探索。

人們在歷史的發展中，選擇了某些標準，並不意味著那些當初在特定條件下放棄的標準是無價值的。當作為情感模式、思維方式、審美角度等綜合起來的觀念大於音樂技法的時代來臨後，究竟什麼是音樂，怎么創作和呈現音樂，已經成為音樂本身的挑戰。她認為是音樂的，在人們看來是非音樂；而在她看來不成歌的，在人們那裡卻被奉為圭臬。如果認識不同，卻能彼此尊重地並存，而不為勢利所動，就是獨立。武瑋以《女唱師》作為歌名和專輯名，非常鮮明地表達了她拒絕流行的歌唱態度。現代人的不應該促狹到只盛得下“流行音樂”。

《新婚別》這首歌最早為中國國家話劇院的《杜甫》而寫，意境來自於杜甫的《新婚別》。選入該專輯作為第一首，也是開宗明義，為了彰顯復興“樂府”歌詠傳統的意圖。樂府傳統的核心，在於尊重民間的音樂思維。因此，從寫作和配器上，這首歌也並不拘泥於唐樂的具體音色，也儘量想避開唐樂的標籤，而更著重於漢唐以來的敘述傳統和音樂理路。歌曲寫的是戰爭帶來的離別，內在的願望直指和平。

布里揚是一個在丹麥波羅的海邊長大的男孩，在對岸瑞典的馬爾默音樂學院學習作曲，父親是個漁民，他的夢想看起來不只是成為音樂家那么簡單，又不像去做一個有出息的人那么複雜。《布里揚》既不在借人說人，也不在借人說事。它在言說一種態度。

《楚王渡江》的構思來自於元雜劇《楚昭王疏者下船》。楚昭公兵敗，退到漢江。江寬風大，扁舟一葉。一夥人都坐在船上，就有沉船的危險。於是艄公提議扔掉一些人，楚王猶豫先扔誰。結果，先扔大臣，說才子有的是，將來可以再招賢；又扔妻妾，說妻妾扔了大不了再納娶；然後剩下的是血親，兄弟和兒子，究竟先扔誰。最後，楚王決定扔兒子，說兒子扔了可以再生，而兄弟一輩子只有一次，絕對不可遺棄。這是個根深蒂固的倫理問題。

《荔枝》取材於明代謝肇淛的筆記《五雜俎》，寫某官員庭院中一棵樹上的鶴巢，巢中雄鶴不憚長途去取荔枝餵養雛鶴的故事。《蠱》是武瑋思考的一個微片段。在貴州的崇山峻岭中，蠱和巫覡是必不可少的，歌詞展現的就是巫師製造湯藥來養蠱的全部過程。《居次》寫的是匈奴的往事。“居次”在匈奴語裡是少女的意思。

專輯曲目

曲序	曲目	作詞	作曲
01	《新婚別》	張廣天	武瑋
02	《布里揚》	武瑋
03	《楚王渡江》
04	《荔枝》
05	《蠱》
06	《女唱師》
07	《紐約》
08	《我看見了光》
09	《諸葛亮》
10	《居次》
11	《月亮》

專輯鑑賞

《女唱師》這個聽起來順耳、實際上陌生的專輯名實在牽動人要去聽一聽究竟。整整11首歌曲完全顛覆了聽眾的聽覺習慣。不論是常識，還是理論知識，還是審美經驗，都在提醒聽眾，這是一張詭譎、瑰麗而異乎尋常的專輯。

武瑋的曲風，可以說與聽眾熟悉的流行音樂毫無關係，與民謠、爵士、搖滾這些標籤也沒有關係。聽眾特別驚訝於這樣一個楚楚動人的80後女子的歌唱怎么能塵埃無染，絲毫沒有受到人們生活環境的任何影響。她從為中國國家話劇院《杜甫》一劇創作的《新婚別》一路娓娓道來，說到楚昭公的故事，說到明代謝肇淛的筆記，唱諸葛亮的英雄情懷，又唱北歐實驗藝術家的經歷，還有多神教的月亮，還有在紐約的惡作劇，還有匈奴公主。既沒有北京的陰霾天氣，也沒有娛樂名利場的追風弄潮。聽眾似乎看見了一條氣若遊絲的弦歌血脈，也似乎觸到了久違的青春涌動的生命推力。

當武瑋同時代的音樂人興奮地追逐著與世界同步的時尚大潮時，24歲的武瑋卻欣喜地兀自鑽入那厚厚的幕布，她渴望鑽透那乾涸的神州大地，去探望一下久違的漢語歌謠，就算是一次靈魂冒險也死而無憾。如果把《女唱師》快遞到一千八百年前的漢朝，估計布衣百姓也會聞歌起舞。

嚴格地說，武瑋的這張專輯是有課題目標的。她師從戲劇家、作曲家、詩人張廣天先生學習創作，在“樂府民歌”復興這方面作了初步的涉足和探索。專輯很多聲音材料並不是作為聲效出現，而是作為一種伴奏手段、作為音樂本身被嘗試著用到歌里。武瑋演唱方式也很特別，戲曲化的，臉譜化的，地方化的，民間呼唱化的，但絕對不是人物化的。

獲獎記錄

時間	頒獎方	獎項	結果
2013年4月	華語金曲獎	3月十佳專輯	一位