基本介紹
- 中文名：奧斯卡最佳服裝設計獎
- 外文名：Academy Award for Best Costume Design
- 來源：奧斯卡金像獎
- 始於：1949年
- 頒獎地點：美國洛杉磯
- 發起單位：美國電影藝術與科學學院
評選規則,歷史沿革,獲獎名單,
評選規則
概括而言，參選的影片（包括紀錄片），除短片之外，片長必須超過40分鐘，必須以35毫米或者70毫米兩種規格的膠片拍攝，幀數必須是24幀/秒或48幀/秒。而數字格式的影片，則其解析度不得小於1280×720。影片的製作方必須在參選截止之日前，填寫好報名表，其中包括製作人員名單、在洛杉磯上映的院線名稱、以及上映和下映日期。
奧斯卡的評選第一步是提名。學院下屬的各個分會列出本專業有資格參與評選的影片片目表（也就是說演員分會選表演獎、導演分會選導演獎、攝影師分會選攝影獎），交由各製片廠核對，同時各分會制定本專業獎項的評選細則並上報學院理事會審批。然後，各分會名下的會員以記名投票的方式，評選出得票數最多的五部影片或者個人，該名單一般在頒獎禮的前一個月對外公布。最早的奧斯卡並未限定提名數量，致使有好幾屆提名最佳影片的影片總數超過了十部。從1944年開始，學院限定了各獎項最多只能有五個提名（2010年起，最佳影片提名又擴大到10部），而對於個人類獎項則根據參與拍攝的影片數量來定，不受限制。所以基於這種規則，對很多電影人來說，獲得奧斯卡提名就是獲得本專業同仁認可的至高榮譽。
在得出提名名單之後，就是最終的評獎投票。學院名下的會員每位只能投兩票，除了評選最佳影片的固定一票之外，另外一票則是與自己專業相關的獎項（比如導演委員會成員只能評選最佳導演獎，而四類表演獎則只能由演員評選產生）。整個投票過程類似一人一票的民主選舉，全程採用不公開投票的方式。開票和統計工作由學院指派的第三方會計師事務所來執行（70多年來一直由普華永道負責），最終的結果作為最扣心弦的懸念，在公證員的公證下封入一個個信封，留待頒獎典禮揭曉。
歷史沿革
起初時，服裝設計獎也與攝影、藝術指導兩個獎一樣，是按黑白片和彩色片分開頒獎的。但到了1958年3月26日舉行的第30屆學院獎頒獎典禮上，這三個獎項都統一為一個獎。不過這一做法僅持續兩屆，到了第32屆學院獎頒獎典禮上又一次分開成了兩個獎並一直保持至第39屆時為止。從第40屆開始，三個獎項再也沒有按黑白片和彩色片分開頒獎過。自第40屆學院獎至今，服裝設計獎僅有兩次頒給了時代背景為當代的電影，其餘獲獎影片均為歷史題材（古裝片）。
獲獎名單
2024年第96屆
最佳服裝設計：《可憐的東西》
2023年第95屆
最佳服裝設計：《黑豹2》
2022年第94屆
最佳服裝設計：珍妮·碧萬《黑白魔女庫伊拉》
2020年第92屆
最佳服裝設計：傑奎琳·杜蘭《小婦人》
2019年第91屆
最佳服裝設計：《黑豹》
2018年第90屆
最佳服裝設計：《魅影縫匠》
2017年第89屆
最佳服裝設計：《神奇動物在哪裡》
2016年第88屆
最佳服裝設計：《瘋狂的麥克斯：狂暴之路》
2015年第87屆
最佳服裝設計：《布達佩斯大飯店》
2014年第86屆
最佳服裝設計：《了不起的蓋茨比》
2013年第85屆
最佳服裝設計：《安娜卡列尼娜》
2012年第84屆
最佳服裝設計：《藝術家》
2011年第83屆
最佳服裝設計：《愛麗絲夢遊仙境》
2010年第82屆
最佳服裝設計：《年輕的維多利亞》
2009年第81屆
最佳服裝設計：《公爵夫人》
2008年第80屆
最佳服裝設計：《伊莉莎白2：黃金時代》
2007年第79屆
最佳服裝設計：《絕代豔后》
2006年第78屆
最佳服裝設計：《藝伎回憶錄》
2005年第77屆
最佳服裝設計：《飛行家》
2004年第76屆
最佳服裝設計：《指環王3：王者無敵》
2003年第75屆
最佳服裝設計：《芝加哥》
2002年第74屆
最佳服裝設計：《紅磨坊》
2001年第73屆
最佳服裝設計：《角鬥士》
2000年第72屆
最佳服裝設計：《酣歌暢戲》。
