【作品名稱】太行甦醒
【朝代】現代
【作者】張東林 老雨
【參展情況】 獲中國美協主辦的“92’海南國際水墨畫大展”第一金獎
【材質】絹本墨筆
【尺寸】縱200厘米，橫185厘米
基本介紹
- 作品名稱：太行甦醒
- 創作年代：1988年
- 作品出處：中國工筆畫
- 文學體裁：工筆山水畫
- 作者：張東林
簡介,基本信息,作者簡介,主要獲獎作品：,出版美術專著：,禪意山水畫風,
簡介
“太行甦醒圖”是當代畫家張東林的代表作之一，是當代工筆山水畫中的傑作。這件作品給人的第一感覺就是氣勢雄強，巨峰壁立，幾乎占滿了畫面，山頭雜樹茂密，山腳下梯田縱橫，牧牛\人家,使全幅作品體勢錯綜，靜立在他的山水巨製前，會使人產生一種“迫近”之感：巍巍太行，高聳矗立，是全景更是近景，畫面中山、樹、屋、雲的置放、大小、虛實凝成的靜穆之勢迎面壓過來，懾人心魄；巍峨的大山，突兀的巨峰，描繪出雄偉的自然景色；靜止的畫面有一種動感，一幅空間藝術的繪畫卻有一種時間藝術的感覺。妙造自然的景境中滋生成精密和曠遠、深遽和神密，而令人遐想……
太行甦醒
太行甦醒基本信息
【作品名稱】太行甦醒
【朝代】現代
【作者】張東林
【參展情況】獲中國美協主辦的“92’海南國際水墨畫大展”第一金獎
絹本墨筆
縱200厘米，橫185厘米
作者簡介
張東林：當代實力派山水畫家，自號：致遠堂主人。安徽省蚌埠市人，中國美術家協會會員，安徽省政協委員，中國產業書畫院常務副院長。畢業於天津工藝美院，先後師從趙樹松、阮克敏、何家英、孫本長諸先生；主攻山水，亦涉足人物、花鳥。作品曾多次在“中國美協”主辦的全國大型畫展上獲獎，在《美術》、《國畫家》、《美術報》、《中國書畫報》等專業媒體上刊登，其畫作被收錄在天津楊柳青畫社出版的《現代工筆畫精選》、《當代工筆畫》、湖南美術出版社出版的《中國工筆畫（1900-1997）》、《教學示範中國畫－工筆山水畫》，安徽美術出版社出版的《二十一世紀全國高等藝術院校美術教材——中國畫山水》等書及教材。並獨立編寫了由天津楊柳青畫社出版的《中國畫技法叢書·水墨山石畫法》、《中國彩墨山水畫技法》、《中國畫基礎教程》等。
張東林照片
張東林照片主要獲獎作品：
1992年《太行甦醒》獲中國美協主辦的“92’海南國際水墨畫大展”第一金獎1992年《粒粒總關情》入選中國美協主辦的“紀念《講話》50周年全國美展”
張東林
張東林1993年《鄉情》入選中國美協主辦的中國首屆山水畫大展
1994年《黃山雲起》獲中國美協、中國當代工筆畫協會主辦的“第三屆中國當代工筆畫大展”佳作獎
1994年《山鄉》獲中央電視台主辦的“94新鑄聯杯中國畫、油畫精品展”優秀獎
1994年《慈母情》入選第八屆全國美展
1996年《村山》獲中國文聯、中國扇子藝術學會主辦的“首屆扇子藝術大展”優秀獎
1997年《天開神秀》入選中國藝術研究院、中國美術家協會、中國書法家協主辦的“首屆世界華人書畫展”
張東林出版刊物
張東林出版刊物1998年《黃山春色》入選中國美協、中國工筆畫協會主辦的“第四屆中國當代工筆畫大展”
1998年《老者》人物肖像寫生獲浙江省文化廳與中國美術學院主辦的《“老蓮杯”中國人物畫展》優秀獎
2001年《綠滿太行》入選中國美協主辦的“新世紀全國中國畫、書法精品大展”
2001《太行春曉》年獲中國文聯、中國美協主辦的“第一屆中國美術金彩獎展覽”題名獎
2002年《太行新綠》獲中國美協、中國工筆畫學會主辦的“奇迪杯全國第五屆工筆畫大展”優秀獎
2002年《新綠》獲由中國美協主辦的紀念毛澤東同志《在延安文藝座談會上的講話》發表60周年2003年《勝似春光花鳥》入選中國美協主辦的2003年全國中國畫大展
張東林出版刊物
張東林出版刊物2004年《花卉》入選中國美協主辦的首屆中國美術家協會會員中國畫精品展。
2006年《運河人家》入選《京杭大運河文化藝術之旅》一書，並在杭州書畫院、市政府展出
2007年《春雪》入選中國美協、中國工筆畫學會主辦的“第七屆中國當代工筆畫大展”
出版美術專著：
《宋代山水點景人物》2012年出版 天津楊柳青畫社出版
張東林作品
張東林作品《中國山水畫基礎教程》 2011年出版 天津楊柳青畫社出版
《張東林工筆畫集》 2003年出版 中國國際美術出版社出版
禪意山水畫風
國畫藝術猶如一條長河，一直源源不斷，向前發展。隨著各種畫風畫派的日劇成熟， “禪意”畫風作為一種傳統的繪畫技法日趨受到更多人的喜愛，從古至今一直備受國人追捧。
張東林作品
張東林作品著名國畫家張東林先生他憑藉著紮實的寫生功底和深厚的筆墨功底，將禪意畫風範演繹的淋漓盡致、精彩絕倫。他所創作的太行圓光系列工筆山水畫，畫風清淡高雅，意境深邃,含蓄蘊藉；技法嫻熟，水墨勾勒精細，層層疊疊，密密麻麻，深邃靜謐。在他的繪畫語言裡，我們可以深刻感受到傳統與創新的交織融合，故歷代不乏不設色之水墨山水，以墨之濃淡乾濕分出層次，以留白烘托出畫的靈氣，黑白之間盡顯中國畫之神韻．也為中國畫獨有之魅力．然而，畫家張東林在研究前人謀篇布局的基礎上，勇於探索求新，逆傳統布局方法以濃重墨色作為背景，藉助於現代繪畫中的光的表現手法，加之畫家本人長年在太行山寫生之感悟，創作了夢太行系列山水畫，靜心觀賞，你會發現似曾相識在夢中，作品寧靜深遠，充滿了神密感，恰當地表現出大自然的不可知的一面．
張東林作品
張東林作品張東林熱愛大自然，熱愛祖國的山山水水，一有時間就會遊走於太行山、黃山、華山、泰山、秦嶺...........到處採風、寫生，張東林在繪畫風格上的成就和不斷探索、孜孜進取的精神震撼和感染了整個國內畫壇。如今的他，已是無人不知，家喻戶曉的當代書畫名家。他曾經走進太行山十餘次，八上黃山，多次登臨泰山，大江南北到處留下了他追尋藝術的足跡。張東林先生熱愛祖國河山，更熱愛太行山，張東林先生說“對太行這片熱土和在這裡孕育、發揚光大的太行精神懷有崇敬之心，太行精神是國家和民族處於危亡的關鍵時刻，是在極其艱苦的條件下展現的百折不撓、艱苦奮鬥的精神，是數千年來中華民族精神的積澱和延續。我要用我的筆墨一生為太行山立傳，為祖國河山立傳。
張東林先生創作的太行山水畫，雄渾氣勢中見靈逸，繁複筆墨中見靈秀，他的山水畫冷峻而清逸，脫盡俗習，不落尋常蹊徑，用筆厚壯雄闊，披麻皴、斧辟皴、折帶、.........各種畫法兼具，不拘一法，構圖奇特，用筆或潤淡、或松秀、或蒼勁、或細柔，不拘一格，筆墨境界豐富，震撼人心，充分展現了畫家筆墨功底的不同凡響。張東林先生的山水畫即有北方畫派那種氣勢和雄渾厚重的特點，又有南方畫派清潤雅秀的美感，展現了中國山水的崇高之美、凝重之美，黑色大山突兀，白色飛泉直下，形成鮮明的對比，前山的光感，遠山的墨色，都能渾然一體，達到化境的境界，觀之頓感：墨黑叢中天地寬的感覺。 張東林先生的山水畫創作，是從傳統中打出來的，張東林說：“他苦學傳統，學進去，是為了將來能夠闖出來，多方向學習，為日後創新積蓄力量”。儘管他懂傳統，但不拘於傳統，他直接師法大自然，不以前人之法所束，他懂西洋畫，但不用西洋畫改造中國畫，用傳統的筆墨，素描的方法，描繪出大自然的“真”和“美”。張東林先生的山水畫創作展現了山水的崇高美和凝重美，在崇高和凝重中，又增添了古人所沒有的“光”感，他把傳統化進大自然中去，再造了大自然，再造了傳統。
張東林作品
張東林作品