墨花九段圖

《墨花九段圖》是由明代畫家徐渭創作的紙本墨筆畫，現藏於北京故宮博物院。

此圖繪水墨寫意四季花卉。每段均有自題七絕一首。畫面上，畫家充分發揮了水墨的表現力，以狂放的筆觸，淋漓的水墨，變化多端的筆鋒，潑墨、焦墨、破墨、雙勾並用，寥寥數筆即勾畫出了各種花卉的特徵，簡約卻頗具神采。

基本介紹

• 中文名：墨花九段圖
• 規格：縱46.6cm，橫625cm
• 材質：紙本
• 畫作類型：墨筆畫
• 現收藏地：北京故宮博物院
• 作者：徐渭
• 創作年代：明代
• 幅式：長卷

畫作內容

《墨花九段圖》第一段

《墨花九段圖》第二段

全卷共分九段，每段有主體花，九種主要花木為牡丹、荷花、秋菊、水仙、梅花、葡萄、芭蕉、蘭花、修竹。每段主體畫中再夾以竹、石、草為背景作襯托，在長達六米多的畫面上，點染了十幾種花卉、蔬果、草木，如豐潤的牡丹，淋漓的蓮葉，孤傲的霜菊，串串的葡萄，傲寒的梅花，翠綠的修竹等。且題詩云：“昨歲中秋月倍圓，海南蚌母不成眠，明珠一夜無人管，進向誰家壁上懸。”這題詩寓意很明顯，是作者自感“托足無門”的心情寫照。另一段畫秋菊，即圖畫中間畫有湖石，向左傾斜，湖石造型奇特。湖石後秋菊盛開，向左傾斜，湖石造型奇特：湖石後秋菊盛開，夾雜著幾叢修竹，題句云：“西風昨夜太顛犴，吹損東籬淺淡樁，那得似余溪渚上，一生偏耐九秋霜。”

創作背景

徐渭他的書畫不沉於復古，而別具一格，他在繼承沈周、陳道復的基礎上，將中國水墨寫意畫推向了一個新的高峰。他大膽地運用多種技法，如有乾筆、濕筆、皴筆兼而用之，使畫面出現奇異的簡潔而有豐富的內涵，姿情縱逸，發展了水墨畫技法，將自己的思想感情直接從筆端流露出，筆墨沉著痛快，酣暢淋漓，給人以筆酣墨飽，變化多端的感受。此《墨花九段卷》正是這一風格的典型代表作。此卷作於明萬曆壬辰（1592）冬，是他極晚年之作。

藝術鑑賞

從題詩中可窺見到作者自己的思想感情，直接從筆端流露出來，表現出了他不甘屈服的精神。

該圖種種畫面形象所煥發的筆情墨趣，有輕有重、有虛有實，有剛有柔、有枯有潤，變化多端：如畫水墨葡萄畫，描繪的是一片葡萄懸珠墜玉的姿態，如一條較粗的葡萄枝，由畫面中向上伸展，枝條婀娜多姿，似在微風中搖曳。作者以潑墨寫意法點畫葡萄枝葉，水墨淋漓酣暢，晶瑩剔透，令人垂涎欲滴。葡萄枝葉紛披，錯落有致，用筆豪放潑辣。

總之，通過這些花卉、蔬果、草木的描繪，每一段的作品顯得疏疏朗朗，馳騁潑灑，構成富有感染力的筆墨旋律。

名家點評

北京故宮博物院副研究員、繪畫組組長袁傑：從徐渭自書詩並題記，知此畫是作者在濃郁的創作激情中以酣暢的筆墨揮灑而就。此圖堪稱徐渭水墨寫意花卉的佳作。

作者簡介

徐渭（1521—1593年），初字文清，改字文長，號天池山人、青藤道士等，山陰（今浙江紹興）人。他在中國繪畫史上是一位多才多藝的奇人，在詩文、書畫、戲劇創作方面都造詣精深。其書法取蘇軾、米芾筆意而自成一格，字型奔放，一如其人。在水墨大寫意花卉方面繼承梁楷、林良、沈周諸家寫意花鳥畫的風格，運筆放縱豪爽，施墨淋漓大膽，不求形似求生韻。在大寫意繪畫上以卓越的成就與陳道復並稱“青藤、白陽”，對清代“揚州八怪”及近現代寫意花鳥畫的發展產生了深遠的影響。著有《會稽縣誌》、《筆玄要旨》、《徐文長全集》。