《在驚詫中開始：古希臘羅馬藝術的崇高與優美》是2005年北京大學出版社出版的圖書。
基本介紹
- 書名：在驚詫中開始：古希臘羅馬藝術的崇高與優美
- ISBN：7301084242
- 頁數：183頁
- 出版社：北京大學出版社
- 出版時間：2005年1月1日
- 開本：16
- 叢書名：繽紛人文
內容簡介,目錄,
內容簡介
真正意義的歐洲藝術應該是從古希臘開始的。希臘藝術起源的地理範圍以愛琴海為中心，因此也被視為愛琴藝術的延續。雪萊曾在詩中吟道：“我們都是希臘人。”黑格爾也曾經說過：“一提到希臘這個名字，在有教養的歐洲人心中，尤其在我們德國人心中，自然會引起一種家園之感。”希臘是歐洲文明的發源地和搖籃，古代希臘人在科學、哲學、文學、藝術上都創造了輝煌的成就，她的光芒是如此的耀眼，以至後世人在回視時不能不受到極大的震撼。借用一位哲學家的話，希臘藝術是“在驚詫中開始的。”
享有自由的希臘人的思想方式因此而與眾不同，希羅多德曾經說過：“自由乃是雅典城邦繁榮強盛的唯一源泉，而在此以前，它由於被迫承認獨裁政權，則無力與臨近的城邦匹敵。”正是這個原因，希臘藝術表現上呈現出充滿健康、自然、樂觀、優雅等的特質，而有別於近東藝術那種超自然的、宗教的神秘感。同時近東藝術中，作者只是奉命行事去完成，作品中沒有個人的創意也不留名，而在希臘時代，個人地位提升，藝術家們可以在自己的作品雕刻名字，甚至可以把自己的雕像與神像並列擺放，這是希臘人尊重藝術的表現。
希臘人在民主自由和激烈競爭的環境中不僅發現、孕育和創造了美，而且也創造了神，在希臘人的心目中最完美的就是神，因此希臘人尊重人，把人提高到神的高度加以肯定，神和人是同形同性的。希臘人重視人類個體的存在和價值，在藝術作品中表現無遺，藉由作品歌頌人類肉體、精神之美，將人類形象理想化，並儘量製作得跟神像一樣完美，成為希臘藝術的一大特色。希臘人也崇拜神，認為神的性格和凡人一樣，因此將諸神人格化，創造出丘比特、維納斯、阿波羅等許多著名的神話故事，希臘神話是希臘藝術的土壤，包含著人們對自然奧秘的理性思索，孕育著歷史和哲學觀念的萌芽，同時對後來的西方藝術產生深遠的影響。希臘人把強健的身體看成是一切善與美的本原，而把希臘神話視為藝術的精神本源，正如馬克思所說的：“希臘神話不僅是希臘藝術的武庫，而且是它的土壤”。希臘藝術主要成就表現在神與人合一的雕刻和神廟建築上。希臘藝術的主要特點是無所不包的和諧與規律性，還有莊嚴與靜穆。它的主要標誌是人體美，希臘人為人類貢獻了高不可及、經久不衰的藝術典範之作。“希臘的藝術作品，以深刻的現實意義，以和諧的完整性，以英雄氣概的熱愛生活的精神，以對人的崇高品質的尊重而震驚了以後的世代”。
目錄
第一部 古希臘藝術
前言：光榮屬於希臘
一 在驚詫中開始——愛琴文明時期
（公元前5世紀——前12世紀）
二 英雄的史詩——荷馬時期
（公元前12世紀——前8世紀）
三 撲拙的城邦——古風時期
（公元前7世紀——前6世紀）
四 雅典的皇冠——古典時期
（公元前5世紀——前4世紀）
五 我們都是希臘人——希臘化時期
（公元前4世紀——前1世紀）
第二部 古羅馬藝術
前言：偉大屬於羅馬
一 悲情與野性——王政時期
（公元前8世紀——前5世紀）
二 莊嚴與豪放——共和國時期
（公元前5世紀——1世紀）
三 理性與嚴謹——帝國時期
（公元前1世紀——5世紀）
