《圖說西方舞台美術史:從古希臘到19世紀》是2010 年上海書店出版社 出版的圖書。
基本介紹
- 書名:圖說西方舞台美術史:從古希臘到19世紀
- ISBN: 9787545802849
- 頁數:433頁
- 定價:32
- 出版社:上海書店出版社
- 出版時間:2010年10月1日
- 裝幀:平裝
- 開本:16開
內容簡介,目錄,序言,
內容簡介
《圖說西方舞台美術史:從古希臘到19世紀》是上海戲劇學院舞台美術系鄭國良先生二十多年教學實踐經驗,鍥而不捨,蒐集整理大量相關圖文資料,並加以細細梳理後,才撰寫成的一部以圖為主,以義為輔的西方舞台美術史稿。綜觀全書,資料豐富,文筆精煉,尤其是百餘幅圖稿的確彌足珍貴。作者猶如“看圖說話”,對西方戲劇舞台從古希臘的原生態到逐漸成型,又經過古羅馬、中世紀、文藝復興時期、十七至十九世紀等不同歷史階段的變革和演變,直至整個戲劇藝術進入十九世紀後,舞台藝術的持續發展變化過程,均詳盡地予以生動解說,並不失時機地注入其獨特的學術見解。這些內容對於從事舞台藝術的讀者來說尤為重要。可以說,這樣精湛的關f戲劇舞台藝術的專業圖書,在近幾年是難以再度問世的。
目錄
第一章 古希臘/001
一、戲劇黃金時代/001
二、劇場建築/003
三、劇情環境/020
四、劇場設備/021
五、人物造型/024
第二章 古羅馬/038
一、對希臘的繼承/038
二、劇場建築/039
三、布景上的革新/050
四、人物造型/053
第三章 中世紀/060
一、彌撒中萌芽的戲劇/060
二、演出場所和布景/062
三、圖解文本的特技效果/074
四、戲裝/078
五、其他演出的造型藝術/082
第四章 文藝復興時期/094
第一節 義大利/094
一、初期的舞台布景/095
二、透視布景/098
三、塞里奧的貢獻/100
四、鏡框台口/104
五、換景技術/106
六、特技和照明/112
七、劇場建築/115
八、假面喜劇/119
第二節 英國/127
一、文藝復興初期的演出/127
二、劇場建築/130
三、自由的舞台時空/134
四、舞台服裝/138
第三節 法國和西班牙/139
一、布爾崗戲院的布景/139
二、法國宮廷演出/144
三、西班牙的劇場和布景/147
第五章 十七世紀/152
第一節 義大利/152
一、劇場建築/152
二、側幕體系布景/155
三、布景魔術師托列利/164
第二節 法國/167
一、古典戲劇對法國的影響/167
二、古典主義戲劇的布景和服裝/168
三、機關布景/180
第三節 英國和德國/188
一、宮廷假面舞的布景/188
二、劇場建築/197
三、德國的演出造型藝術/202
第六章 十八世紀/211
一、比比艾納布景世家/211
二、其他著名布景設計師/229
三、值班布景/255
四、布景風格的變化/261
五、特洛寧荷姆劇場的布景/267
六、劇場建築/275
第七章 十九世紀(上)/293
一、浪漫主義思潮/293
二、歷史準確性/303
三、箱式布景/323
第八章 十九世紀(下)/330
一、現實主義的興起/330
二、梅寧根公爵對舞美的貢獻/340
三、歐文劇團的成就/354
四、安圖昂和自然主義/361
五、莫斯科藝術劇院/374
第九章 十九世紀劇場/384
一、劇場建築的變化/384
二、著名劇場/393
三、拜羅茲節慶劇院/409
四、舞台技術/413
五、機械舞台/420
六、舞檯燈光/425
參考書目/431
後記/433
序言
“全國高等院校藝術通識系列叢書”是我們與上海戲劇學院、上海音樂學院、上海大學美術學院等共同發起,廣邀全國藝術教育界名師編寫的一套大型高等藝術通識教育讀本,涵蓋文學、音樂、美術、舞蹈、電影、戲劇、建築等主要學科領域。
這套叢書的定位是“藝術通識教育”,力求推出一套高品位、高質量的藝術普及讀物。其間藝術名家暢談藝術人文,讓青年學子猶如遊學於高等藝術學府,親炙名師教澤。這套書可以作為藝術院校與非藝術類院校大學生的選修課教材和課外讀物。教育家蔡元培先生認為美育可以“陶冶活潑敏銳之性靈,養成高尚純潔之人格”。對於美育的作用,《禮記·樂記》亦早有記載:“樂也者,聖人之所樂也,而可以善民心,其感人深,其移風易俗,故先王著其教也。”美育不僅能陶冶情操、提高素養,而且有助於開發智力,對於促進學生全面發展具有不可替代的作用。要儘快改變學校美育工作薄弱的狀況,將美育融入學校教育全過程。我們這套叢書便是從這一理念出發,試圖通過各個藝術領域的課堂,最終達到美育之功能。