個人經歷
多尼采蒂(Donizetti,Gaetano),1797年11月29日生於
貝加莫,1848年4月8日卒於同地。1811年入
博洛尼亞音樂學院。1817 年與
威尼斯一家歌劇團簽約。1822年受聘於
那不勒斯新劇院,1835年任那不勒斯
皇家音樂學院教授,兩年後任院長。1838年移居巴黎,1847年回到故鄉。多尼采蒂是義大利浪漫主義歌劇樂派的代表人物。均以創作的快速、多產而著稱。他的作品約有歌劇75部,還有
彌撒曲、
康塔塔、
弦樂四重奏、
管弦樂等。他的歌劇體裁多樣,如音樂滑稽劇《夜劇》,社會心理傳奇劇《夏莫尼的林達》,義大利喜歌劇《
愛之甘醇》、《唐·帕斯夸萊》,帶對白的法國喜歌劇《
軍中女郎》、《里塔》,浪漫主義歷史英雄歌劇《瑪麗亞·斯圖亞特》、《馬林諾·法里埃羅》,抒情戲劇歌劇《
拉美莫爾的露琪亞》、《
嬖人》,悲劇傳奇劇《呂克萊斯·波爾吉》、《安娜·博萊娜》等,都各具特色。他是義大利浪漫主義歌劇樂派的代表人物,與G·
羅西尼、V·貝利尼被稱為美聲學派三巨頭。他善於寫優雅悅耳的曲調,許多歌劇演員都喜愛他的作品。
主要作品
《皮馬利昂王》(Il Pigmalione,1816年)
《勃艮第的亨利》(Enrico di Borgogna,1818年)
《
彼得大帝》(Pietro il grande,1819年)
《格拉那達的佐拉依達》(Zoraida di Granata,1822年)
《
吉普賽女郎》(La Zingara,1822年)
《一個陷人困境的家庭教師》(L'ajo nell'imbarazzo,1824年)
《利物浦的艾米莉》(Emilia di Liverpool,1824年)
《阿拉霍爾在格拉那達》(Alahor in Granata,1826年)
《艾維達》(Elvida,1826年)
《維爾吉的加布里埃拉》(Gabriella di Vergy,1826年)
《奧利弗和帕斯夸萊》(Olivo e Pasquale,1827年)
《羅馬逃逸記》(L'esule di Roma,1828年)
《高康達王后阿林那》(Alina, regina di Golconda,1828年)
《加萊城的吉安尼》(Gianni di Calais,1828年)
《肯尼華特城堡》(Il castello di Kenilworth,1829年)
《大洪水》(Il diluvio universale,1830年)
《林勃塔茲的伊美爾達》(Imelda de' Lambertazzi,1830年)
《安娜·博林娜》(Anna Bolena,1830年)
《
愛之甘醇》(L'elisir d'amore,1832年)
《瑪麗亞·斯圖亞達》(Maria Stuarda,1834年)
《拉美莫爾的露琪亞》(Lucia di Lammermoor/Lucie de Lammermoor)
義大利語版首演於1835年
法語版首演於1839年
《羅伯托·德威瑞》(Roberto Devereux,1837年)
《阿爾巴公爵》(Le duc d'Albe/Il duca d'Alba,1839年)
《軍中女郎》(La fille du régiment,1840年)
《唐·帕斯夸萊》(Don Pasquale,1843年)
創作歷程
他先後在那不勒斯音樂學院和波羅尼亞音樂學院就學。從三十年代中期起,任那不勒斯音樂學院對位法教授和院長。後旅行歐洲各國,不斷創作歌劇。其早期歌劇受羅西尼影響較深,三十年代起逐漸形成自己的風格:旋律醇美,技巧華麗,具有鮮明的戲劇效果。1835年在那不勒斯上演的《拉美莫爾的露琪亞》,充分顯示出他的戲劇才能和歌劇舞台技巧,令他一舉成名。
作品評價
多尼采蒂是義大利浪漫主義歌劇樂派的代表人物。他的作品約有歌劇75部,還有
彌撒曲等宗教音樂、康塔塔、
弦樂四重奏、
管弦樂等,均以創作的快速、多產而著稱。他的歌劇創作體裁廣泛、風格多樣,各具特色。
多尼采蒂的作品體裁多樣,在風格上也很不一致。他早期所寫的喜歌劇受
羅西尼的影響。到巴黎後,法國大歌劇對他有所啟示。他的喜歌劇《
愛之甘醇》仍然保持著義大利喜歌劇的傳統風格,1933年所作的《呂克萊斯·波爾吉》則開始向浪漫主義進行探索。他的正歌劇《拉美莫爾的露琪亞》被認為是體現多尼采蒂獨特風格的代表作,至今仍在各國舞台上演。多尼采蒂的歌劇,富於戲劇性,他善於通過音樂來塑造人物形象,發展
戲劇衝突,細膩地刻劃人物的內心世界。《拉美莫爾的露琪亞》中的一段六重唱,露契亞精神失常後的一段
詠嘆調,至今仍為人們所稱道。多尼采蒂精心地編織旋律線條,使其委婉曲折,富於表現力和歌唱性,同時在伴奏音樂的配器上追求豐富的效果。他在創作手法上的許多優點,為後來的G·威爾第所吸收,並發展得更為完美。