笙的演奏技巧非常豐富，其中呼舌的演奏技巧獨具藝術魅力。呼舌是依據笙簧吹吸都能發音的原理產生的一種特有技法。五十年代，笙演奏家胡天泉、閆海登等人經過不懈探索，將這一新技巧運用於個人的創作和演奏，獲得成功，極大地豐富了笙的藝術表現力。
基本介紹
- 中文名：呼舌
- 發出：具有顆粒狀的波浪音
- 特點：口腔內使用“來回氣”
技巧,特點介紹,舉例,
技巧
呼舌，是演奏者用均勻而微顫的呼吸力量，使樂器發出柔和而具有顆粒狀的波浪音，其音響效果近似弦樂器的抖弓。吹奏這一技巧時，必須始終保持正常的鼻呼吸狀態，咽喉肌肉放鬆，舌頭懸空，儘量向後縮成團形，打開縫做含水漱口的動作；同時舌根向後收縮，將喉嚨打開，使整個口腔至喉頭部位向周圍擴張（喉嚨下降），氣流被吸入。舌根向前移動的同時，喉臂向內收縮（喉結上升），迫使氣流呼出口外。運用舌根前鼓後抽交替和咽喉來回擴張收縮交替兩者相結合的力量，牽動整個舌頭在口腔內有節奏地急速伸縮，構成口內氣流的頻繁進出。
呼舌
特點介紹
呼舌技巧的最大特點是口腔內使用“來回氣”（不通過肺部）與鼻呼吸（通過肺部相分離），二者各引其“道”，互不干擾；即用喉頭、舌頭的聯合運動，使氣流在口內作極快速的吞吐交替，鼓動簧舌發音。因此，呼舌又有“喉舌”之稱。
由於呼舌的氣息來源不是直接依靠肺部擴張與收縮供給，而僅僅靠口腔內舌、喉的抽動所獲得，所以，比其它口內技巧的氣息流量要少得多，音量也比較小。
在氣流吞吐的口腔範圍內，空間的擴張範圍和舌根的前後伸縮距離反差愈大，則吸入或呼出的氣息愈多，樂器發出的聲音亦愈響。相反，如果口腔空間狹小，舌的伸縮動作不大，則吸入或呼出的氣息必然相應地減少，因而發出的聲音也就比較微弱。倘若需要加強聲音的力度時，便要最大限度地調動有關器官（舌、腮、喉、唇）的活動能量，以便獲得更多的氣息。呼舌練習應注意：①儘量保持舌的鬆弛狀態，避免僵硬，舌向前後移動時，舌尖不要觸及前方的上下門齒和上顎，應將舌根兩側邊緣與臼齒面的摩擦減少到最低程度，以便保持舌運動的最大靈活性。②還要防止舌根與軟齶貼得太緊，不然將會導致舌頭過分緊張，從而影響伸縮的速度，這樣發出來的聲音既顯得笨拙，同時也缺乏彈性。③禁忌鼓腮，以免影響演奏形象。同時還要防止嘴出現漏氣現象，避免造成氣息的浪費，以便保證有效的氣源。
呼舌音運用樂曲中，根據旋律所表達的不同情緒，不同風格，常常配以輕、重、緩、急不同的“打指”，猶如綠葉紅花之趣，畫龍點睛之妙。
呼舌技巧，由於其音響具有恬靜、清幽、甜美、華麗等特點，最適於表現大自然的絢麗景色，刻畫樂曲中盡善盡美的意境。呼舌多用於散板或優美抒情的慢速旋律。用在表現諸如彩旗招展，麥浪翻滾、田園寧靜、山霧蒙蒙、小溪流淌、鳥羽抖動等富有詩情畫意的音樂段落，其表現力就更具獨到之處。
舉例
練習呼舌時，也可不藉助樂器，只將唇縫打開，運用漱口動作，口內便會發出清晰可聞的快速氣息。氣息越大越快，結合到樂器上發出的碎音就越響越密。
為了獲得滿意的呼舌效果，還必須注意樂器的維護，應嚴防笙腳與笙桿連線處漏氣，並且要及時為簧片“敖緣”，使簧舌振動靈敏度永遠處於最佳狀態，否則，演奏起來會很費氣息，甚至還可能出現有些音能“呼”出，而另一些音則“呼”不出來的音響不平衡情況。只有把口腔動態和樂器維護做到良好統一，才能吹奏出高質量的呼舌音。
