呂嘉(加拿大籍旅美畫家)

呂嘉（1954－ ），旅美油畫家，加拿大籍華人，美國主流繪畫市場最受青睞的人物畫家之一，加拿大約克大學視覺藝術系研究生院畢業。其作品是東西方感情的完美融合，以展示女性形象為主，在美國，加拿大，日本，法國等國家的畫廊、博物館展出200多次，並為世界各國的博物館、大學及收藏家收藏。曾應邀展覽於巴黎聯合國教科文大廈，並成為第一位在紐約聯合國總部舉辦個展的女性華人藝術家。曾獲美國聖地亞哥榮譽市民稱號、加拿大聯邦政府多元文化部和加拿大名人出版社共同頒發的傑出成就獎。作品及事跡收錄於加拿大出版的《世界傑出華人錄》。

基本介紹

• 中文名：呂嘉
• 國籍：加拿大
• 出生日期：1954年
• 代表作品：《無界》

生平經歷

呂嘉，原名呂佳，1954年出生於北京。父親呂恩誼，是中國傑出的油畫家。呂嘉在中國曾是一位手術室護士、演員、和雜誌編輯。1980年，她考入中央工藝美術學院進修（現隸屬於清華大學），並從師於范曾先生學習中國人物水墨畫。

1983年，呂嘉離開中國赴加拿大，並在多倫多藝術學院（Toronto School of Art） 進行深造。後來，她又在約克大學視覺藝術系（York University Faculty of Visual Art） 就讀研究生課程。此時，呂嘉還入選成為安大略省中國藝術家協會 （Ontario China Artists Association） 會員，後任常務理事。

呂嘉

1989年, 塞尼亞公共美術館（Sarnia Public Art Gallery）和1994年，埃德蒙頓藝術博物館（Edmonton Art Gallery），也就是現在的阿爾伯塔藝術館（the Art Gallery of Alberta） 分別為呂嘉舉辦了首次大型個人作品展覽。

1983年到1995年期間，呂嘉致力於中國水墨畫和混合材料畫法的藝術創作，並多次在安大略省和阿爾伯塔的畫廊舉辦作品展覽。從1990年到1993年，呂嘉在中國和日本兩地，對敦煌莫高窟等西域佛教石窟以及日本的寺廟藝術進行全面的考察。同時，呂嘉完成了一副面積達700平方米的巨幅佛教藝術創作，被譽為“世界上最大的佛教壁畫”的設計師。

1995年，歐洲之旅之後，呂嘉將繪畫手法轉向油畫，並開始寫實主義的人物繪畫創作。

1997年，呂嘉在洛杉磯定居，並繼續她的藝術事業。從1997年到2007年，呂嘉的作品每年都會在國際藝術博覽會（International Art Expo）和美國及加拿大的畫廊進行展出。 1999年，在巴黎舉辦的聯合國教科文組織 中國文化周（UNESCO China Culture Week）上，呂嘉應邀與另兩位藝術家代表中國參展，並展出了她的15幅大型油畫作品。

2000年，呂嘉是第一位在紐約聯合國總部舉辦個人畫展的中國女藝術家。此外，她的限量版作品《無界》(Armillary Sphere)被《美國藝術雜誌》（U.S. Art Magazine）選為2000年最優秀的5幅藝術作品之一。在同年，呂嘉被聖地亞哥市授予“榮譽市民”稱號。

2002年，呂嘉的作品在位於美國帕薩迪納市的太平洋亞洲博物館（Pacific Asia Museum）進行展出。 2003年，作為全球華人500名人之一，呂嘉的作品及事跡整版收錄於加拿大名人出版社出版的《龍行天下：世界傑出華人錄》，而在關島國際機場（Guam International Airport），還屹立著一尊呂嘉根據自己的作品《焰》（Flame）進行設計的紀念雕像《生命女神》（Goddess of Life）。

2009年，呂嘉在中國參加上海國際藝術博覽會（Shanghai International Art Fair）和經典北京（Fine Art Beijing）並於中央電視台9套（英語頻道）接受《高端訪談》採訪。在2010年，呂嘉參加了中國國際畫廊博覽會（CIGE）並再次涉足藝術北京（Fine Art Beijing）。 同年，中央電視台4套《華人世界》還為呂嘉特別製作了長達兩小時的專訪。

2011年，呂嘉還被《環球時報》評選為 “50位全球最受關注的中國人物”。

藝術作品

呂嘉的藝術作品包括：水墨畫、油畫、綜合材料、水彩畫、素描、雕塑以及有限高仿複製品。

她的早期作品強烈滲透著范曾先生的傳統美學風格，而當呂嘉的作品在加拿大全國巡展時，她運用混合材料所創作的自畫像系列已對中國新社會的發展、消費主義和權力關係做出了審視。

呂嘉成熟的油畫作品流露著濃厚的佛學思想，展示純粹的女性審美主義，對女性軀體帶有性意識的男性傳統欣賞角度做出反彈。然而呂嘉的作品中仍有對男性人物的描繪。

在多次採訪中，呂嘉強調美感在其作品中的重要地位，並且她認為美感正是“力度”和“智慧”的體現。

代表作品