吳學峰,男,1963年生,安徽省寧國縣人。教授、碩士生導師,1986年畢業於安徽師範大學美術系,1993年入中國美術學院中國畫系進修研究生課程,2003年赴法國巴黎國際藝術中心研修。研究方向:造型理論與造型實踐研究。中國畫作品曾獲歐洲中國藝術大展優秀獎(1997)、世界華人藝術大展銅獎(2000)、浙江省群星美術大展優秀獎(2001)、首屆西博會美術大展銀獎(2002)、中華文人書畫展銀獎(2003)、浙江省人物畫大展優秀獎(2003)、浙江省中國畫人體藝術展銅獎(2005)。分別在各類期刊發表論文10餘篇,美術作品上百幅。先後在安徽師範大學、浙江杭州、巴黎舉辦個人作品展。現為美術學科負責人,九三學社社員,美術基礎教學部主任。
基本介紹
- 中文名:吳學峰
- 出生地:安徽省寧國市
- 出生日期:1963年
- 性別:男
基本情況,個人畫展,參展獲獎,論文專著,評論文章,
基本情況
吳學峰教授,現任教於浙江農林大學藝術設計學院,美術學科負責人,美術教學部主任,碩士研究生導師。浙派書畫研究院研究員、江南畫院理事,九三學社社員。自幼隨兄吳憲生習畫,1986年畢業於安徽師範大學美術系,1992年就讀於浙江美術學院中國畫系研修班,2004年赴法國巴黎國際藝術中心研修。 先後在安徽師範大學、浙江農林大學、浙江杭州、巴黎舉辦個人作品展。中國畫作品曾獲歐洲中國藝術大展優秀獎(1997)、世界華人藝術大展銅獎(2000)、浙江省群星美術大展優秀獎(2001)、首屆西博會美術大展銀獎(2002)、中華文人書畫展銀獎(2003)、浙江省人物畫大展優秀獎(2003)、浙江省中國畫人體藝術展銅獎(2005)。引分別在各類期刊發表論文10餘篇,美術作品上百幅。
個人畫展
2001 安徽師範大學 蕪湖
2002 浙江農林大學 臨安
2004 巴黎中國城 巴黎
2004 巴黎國際藝術城 巴黎
2010 浙江農林大學 臨安
2012煙臺美術博物館個展
2012寧國市檔案館古代人物畫展個展
參展獲獎
1997 荷蘭·歐洲中國藝術大展·優秀獎1997 上海·中國藝術大展
1999 杭州·浙江省美術作品展
1999 珠海·迎澳門回歸中國畫展·精品獎
2000 北京·世界華人藝術展·銅獎
2001 杭州·建黨80周年浙江省美展
2001 杭州·浙江省群星美術大展·優秀獎
2002 杭州·紀念毛澤東《講話》全國美展
2002 杭州·迎“西博會”書畫大展·銀獎
2003 杭州·浙江省中國人物畫大展·優秀獎
2003 北京·中華文人書畫小品展·銀獎
2004 杭州·浙江省十一屆美術作品展
2004 北京·“五一文化獎”美術作品展
2004 巴黎·住法藝術家展
2005 杭州·浙江省中國畫人體藝術展·銅獎
論文專著
1、《重讀任伯年的人物畫》發表於《新美術》(一級期刊)2008年第6期;
2、《談中國人物畫的演變》發表於《美術大觀》(核心期刊)2009年第10期;
3、《陳洪授人物畫造型之管見》發表於《美術觀察》(核心期刊)2006年第9期。
專著:出版《吳學峰畫集》。
評論文章
吳憲生:吳學峰和他的畫
學峰習畫已有多年,箇中甘苦,自不待言。
學峰這種誠懇務實的秉性,也體現在他對事業的追求上。緊張而繁忙的教學工作、成家立業的生活艱辛,都沒有減弱他的創作熱情。畢業二十年來,他始終沒有放下畫筆,辛勤地耕耘在中國人物畫的領域裡。工作室的燈常常亮到深夜,每次到他那裡,總能看到新的作品,是這種鍥而不捨的努力,使他的作品有了長足的進步,尤其是近年來的作品,頻頻參加各種展覽並獲得獎勵。幾分耕耘,幾分收穫,用在學峰身上,我以為很貼切。
“路漫漫其修遠兮,吾將上下而求索”,作為一個探索者,學峰前面的路還很長,但願他能知難而進,不斷能有新的收穫。看到他的作品日漸成熟,作為兄長,甚感欣慰。謹錄屈子之言與其共勉。
年輕一代的中國人物畫家,一方面與傳統藝術有著割不斷的情結,一方面又常常受到現代藝術的誘惑。因而在他們的創作實踐中,既有對傳統人物畫的眷戀,依照傳統的方法來進行創作的;又有對傳統的反判,探索和運用新語言來表現,力圖用自己的語言傳達他們對世界對事物的理解和認識,學峰亦是其中的一位。他的傳統題材的人物畫吸收了陳老蓮、任伯年的造型特點,借用了虛谷的筆法,追求一種清新雋永的情趣,有著傳統人物畫之筆簡意賅的意境 。他的大幅人物畫創作,不論肖像,或是眾多的人物組合,很明顯地吸收了現代繪畫的各種表現方法,或皴、或染、或線條排列、或墨塊對置,怎樣能畫出感受就怎樣去畫,不再拘泥於傳統的筆法。另外他的那些以人體為題材的作品,則運用了潑墨、沖墨、潑彩等混合技法,滿紙水氣淋漓,墨色氤氳,使畫面增強了一種神秘的氣氛,接近版畫似的線條揮寫,則賦於了人體的特有的生命張力,畫面洋溢著一種現代的特徵。
----吳憲生
吳學峰:《歷代技法集萃.人物卷.白描人物法》序
中國畫,無論畫千軍萬馬,或千花萬蕊,以至是一山一水,一花一草,它既用奔放練達的筆調,也用細如遊絲的筆致,都能同樣作出充分的表達。中國畫有極其豐富的藝術技巧,能適應並駕馭各種複雜對象的描寫。歷代富有聰明才智的畫家,他們以無法生有法,有法貫眾法,給後人留下了一份非常寶貴的文化遺產。法,藏用於人,是畫家從生活中所汲取,即師客觀的森羅萬象及其變化,故云畫法的創造,至關天地情。繪畫既有法,畫家必須守法、用法,但是,不可刻舟求劍,不可膠柱鼓瑟。法要用得活,更不可被法所束縛,所以說,畫家在某種情況下,不妨無法無天。然而,話又得說回來,就規律而論,先得有法,然後言無法,或求法外之法。這是畫法的科學辯證法,誰也違背不得。畫法,不是固定不變,隨著時代的發展,必須變法,要有新的創造發明。新法的產生,是時代前進的必然趨勢。中國的畫史告訴我們,丹青先於水墨,所以當水墨畫法在那個時代出現,相對地說,它便是那個時代的新法。有新法,必有古法。古法,有的要淘汰,有的還有用......
----王伯敏
吳學峰老師在巴黎舉辦畫展
春暖花開,陽光明媚,風景如畫的塞納河邊,國際藝術城花枝招展,藝術之花盛開。5月27日,浙江林學院園林與藝術學院吳學峰副教授個人畫展在當地開幕,《歐洲時報》新聞版作了專門報導。
吳學峰是一位從事教學多年,富有創新精神的教師與畫家。他的人體畫頗有特點,追求生命的韻律與心靈的境界,形成一種既有傳統繪畫的質樸、也有現代繪畫個性化的探求,又能自由發揮中國文人畫的筆墨精神。作品多次參加全國、省市級美展並獲獎,並有作品被海內外機構和收藏家收藏。
吳山明評吳學峰
吳學峰是一位從事教學多年,富有創造精神的教師與畫家。
學峰對人體表現頗有興趣,並融東西繪畫精神在造型、構成、空間上作了許多有成效的探索,追求生命韻律與心靈的境界,形成了一種既具傳統民間繪畫的質樸;又具現代繪畫觀念的個性化的作品格局。畫面較好發揮了中國畫的筆墨精神,又能體現出其對西方現代繪畫的研究成果。能取得這樣的成績是值得肯定的。