卡爾·夏瓦爾卡，教授，出生於1944年於巴伐利亞州的菲爾特，男，德國包浩斯建築藝術大學造型系終生教授C4。
基本介紹
- 中文名：卡爾·夏瓦爾卡
- 外文名：Prof. Dr. Karl Schawelka
- 國籍：德國
- 出生日期：1944年
- 性別：男
簡介,學習經歷,工作經歷,研究方向,社會職務,作品,
簡介
夏瓦爾卡曾在多所大學任教，並任造型系主任，現任造型設計系博士考試委員會的成員，德國色彩中心主席。
學習經歷
1964到1971年在紐倫堡和慕尼黑學習繪畫，之後因為愛好而轉為藝術史，並於1971年通過藝術史的國家考試。在這之後在巴黎和慕尼黑為準備博士論文作進一步的學習。1978在慕尼黑通過博士答辯，題目是《關於歐仁·德拉克羅瓦[1]藝術理論的研究》。
工作經歷
1978-1984年擔任慕尼黑技術大學的理論課的助手。
1984-1988年被聘於愛爾蘭根大學作為助教，在此之間被聘為卡塞爾大學擔任教授直到1993年。
1990年在慕尼黑技術大學通過教授資格考試，論文題目《關於自1800年起繪畫中的音樂性典範的研究》。
在愛爾蘭根和卡塞爾大學擔任兩所大學的造型設計系的系主任，並組織了多次學術會議。
(1993- )起在包浩斯大學教授藝術理論和美術史,，曾任設計系主任，造型設計系博士考試委員會的成員。
研究方向
當代藝術，藝術理論，藝術史，色彩感受和色彩理論，以及公共空間藝術。
社會職務
2002年起擔任德國色彩中心主席
作品
《色彩-為什麼我們看事物如同我們看他們的那樣》，魏瑪，2007
出版和發表的文章(節選)
《表演中的粉紅色-對粉紅色的生物學觀點》
發表在由巴巴拉·訥米茨所編輯的《粉紅色：在同時代藝術和文化中的陳列色》一書中，東費德爾恩，2006
《昨日和隱喻》
發表在《批評美學和有人情味的造型-獻給歐納夫·韋伯[2]60歲生日的紀念文章》，巍瑪，2005
《宗教作為激情的公式（宗教作為情緒代碼）-現代藝術中的超越》
出版在埃爾福特藝術大廳展覽目錄《不可名狀的美-二十世紀藝術中神話的謬論》，科恩，2005
《對柏拉圖的注釋？-在有形藝術中哲學的角色》
發表在《哲學，草圖，處方-埃爾福特學術研討會和展覽成果的文獻資料》，愛爾福特城市管理處，文化管理機構和有形藝術論壇，2004
《是否所有的人都存在過？[3]-在藝術和文學中神聖的橡樹和其它種類的的樹-當代的優勢？》
出版在《波里伐丟斯[4]-異教徒的犧牲，洗禮的十字架，橡樹崇拜》，愛爾福特，2004
《觸摸的魔力和物體自身的表演》
出版在《物自體》一書中，魏瑪，2002
《色彩，材質，雕塑和外觀》
發表在《色彩+設計51》雜誌上，特刊《色彩-材質-雕塑和外觀》，德國色彩中心色彩新聞雜誌23期，2003
《More matter with less art“?-論材質的感受》，
發表在《在藝術和生活中的材質》，柏林，2002
《雕塑的空間逃離，十九世紀的基石》
發表在《19和20世紀雕塑藝術審美疑問》，紐倫堡藝術學院出版系列叢書，2001
《在藝術中由顏色通過肌理到材質》
出版在圖林根州設計中心展覽目錄《桃花&虛擬藍色-歌德·色彩·空間》魏瑪穀倉展覽，2000
《歌德的色彩學-今天，“如果不是眼睛在發光，我們怎樣看得見光線？”》
出版在圖林根州設計中心展覽目錄《桃花&虛擬藍色-歌德·色彩·空間》魏瑪穀倉展覽，2000
《朱紅色聽起來像大號-論瓦西里·康定斯基的色彩空間通感》
發表在《音樂和藝術：經驗-說明-創作，學者之間的對話》，曼海姆，2000
《感性的意外》
發表在《立場文化-政治和藝術 》，包浩斯大學根據漢斯·哈克榮譽博士的頒獎典禮出版，魏瑪，1998
《百科全書的雙關，反相和幻想-諾伯特圖·亨特伯格的圖片主體》
出版在魏瑪藝術收藏品展覽目錄《教育方案》，魏瑪，1997
《托馬斯·崴爾-新裝飾》
出版在《被放置的藝術》耶拿，1996
被再次出版在《克勞斯-蒂特 白[5]》，科恩，1998
《文藝評論:建築形式中的儀式》
出版在《拱形，包浩斯大學建築與建築工程學日記》，第三期，1996
《遺失的外觀-來自遺忘儲藏的圖片》
發表在《公告》雜誌上[6]，1996年底12期
《在意外，遊戲和規則之間-保羅·克利[7]：植物園的劇院》
出版在《藝術的角度》一書中，慕尼黑，1994
《古斯塔夫·克林姆的貝多芬的震怒和音樂性的完美》
出版在《維也納世紀的轉折：影響-環境-效應》一書中，維也納/科恩/格拉茨1993
《簡潔和助記符-對瓦爾特·佛耶希特的作品的評註》
發表在佛耶希特的作品展的目錄上，圖賓根1991
《作為文化的震驚的原始-高更，畢卡索，基爾赫納[8]》
發表在《現代藝術講座，伴隨研究信件4》，圖賓根，1990
《20世紀藝術概念和藝術評判的變遷》
發表在《元素的藝術造型》一書中，慕尼黑，1986
《繪畫藝術中的色彩》
發表在《元素的藝術造型》一書中，慕尼黑，1986
《神話詩學-談歐爾特溫·米歇爾的作品》
發表在巴巴拉·福萊西瑟爾展覽的目錄上,1985
被再次發表於談歐爾特溫·米歇爾展覽的目錄上，1985
《繪畫藝術的原理和政治》
發表在“COBRA[9]，蹤跡，我們，編織，集體公爵大街”展覽的目錄上, 慕尼黑，波恩和不萊梅，1984
《對恩斯特·威爾[10]的記憶》
發表在恩斯特·威爾的畫展目錄上，1984，慕尼黑
《顏色層和線條支架-對阿斯哥·約恩[11]的解讀》
出版在《為藝術的文字，凡德洛畫廊1957-1982》，慕尼黑，1982
《異域文化？-對從1800到今天的慕尼黑建築的文藝評論》
發表於《文化和技術》，1982年第一期，關於歐仁·德拉克羅瓦德藝術理論的七個研究
慕尼黑，1979
[2] 歐納夫·韋伯（Olaf Weber）系包浩斯大學主教美學的教授
[3] 歌德的警句詩《溫和的增辭》（Zahme Xenien）中的句子
[4]法國14世紀教皇波里伐丟斯八世(Bonifatius VIII)
[5] 白Weiß在德語裡也有“知道”的意思
[6] 德語為Bulletin,為德國攝影學院雜誌
[7] 德國籍瑞士畫家
[8] 基爾赫納(Ernst Ludwig Kirchner)德國表現主義畫家
[9] 是一個藝術團體，COBRA來自於城市名哥本哈根，布魯塞爾和阿姆斯特丹Copenhagen, Brüssel, Amsterdam,
[10] Ernst Weil（1919-1981）為德國畫家
[11] Asger Jorn（1914-1973）為丹麥畫家，為COBRA成員
