南·戈丁(Nan Goldin)，攝影師、女藝術家，1953年生於美國華盛頓，現在紐約生活工作。
基本介紹
- 中文名：南·戈丁
- 外文名：Nan Goldin
- 國籍：美國
- 出生地：華盛頓
- 出生日期：1953年
- 職業：攝影家
簡介,攝影內容,風格,創作手記,評論,個性與魔力,對光線的把握能力,構圖能力,室外拍攝,
簡介
中文名：南·戈丁
英文名：Nan Goldin
國籍：美國
性別：女
家鄉：華盛頓
出生年月：1953年職業：攝影師
南·戈丁的攝影作品
南·戈丁的攝影作品早期有引起轟動的幻燈展出和一本出版物—《性領地的歌謠》，記錄了自己在文化邊緣的生活。她在廉價旅館中拍攝自己的性戲劇和愛情生活的記錄，並描繪了她的一些朋友的生活，還用一架Hi-8攝像機記錄了一切—靜止的和動感的畫面，被稱為她那一代人“無與倫比的精神紀實”。1996年，她成功地在惠特尼美國藝術博物館舉辦了回顧展，同時出版《我將是你的鏡子》。她的作品被桂冠詩人馬克思·科茲羅夫稱之為“南的家族”。2007年，她獲得哈蘇基金會頒發的“傑出攝影成就獎”，在頒獎典禮與作品展覽的同時，她還出版了一本畫冊《美麗的微笑》，作為哈蘇中心開幕的紀念。
攝影內容
南·戈丁用鏡頭記載了她生活中所愛的這些人的全部歡樂與痛苦，他（她）們奇異的美卜。與特殊年代下的生命形式。同時，也構成了南·戈丁20多年的攝影生涯以及她生命中的全部歷程。
風格
近30年來她創立了一種可稱為“視覺日記”的攝影風格。在一系列作品中，她以藝術家的敏感，將鏡頭對準了她的世界、她的朋友、戀人們、男人和女人、她的歐亞之旅以及她的情感危機，這所有的一切都被她以“視覺日記的形式記錄下來。
她不僅以照片的形式表現異性和同性戀情，她還將這些場面攝入電影或做成幻燈片。創作於1981-1996年的“性愛之歌”是以配樂幻燈片的形式出現的，而成品於1995年的“我將是您的鏡子”帶給觀眾的則是一部電影。高登不厭其煩地表現戀愛中的人們，同性戀以及異性模仿者謎一般的生活都被她毫無保留地公之於眾。她也屬於這個世界，因此她的鏡頭是那樣的從容，沒有偷看者的緊張與羞愧。
南·戈丁的攝影作品
南·戈丁的攝影作品南·戈丁用鏡頭記載了她生活中所愛的這些人的全部歡樂與痛苦，他（她）們奇異的美卜。與特殊年代下的生命形式。同時，也構成了南·戈丁20多年的攝影生涯以及她生命中的全部歷程。
創作手記
我生活在當下，我不認為在未來我的作品有什麼價值。我不會設定什麼拍攝計畫。我的心理上也不存在什麼連續性。我只是從我的生活汲取靈感。我感覺下一步想做的事情可能是電影或者繪畫。我想我的作品也許會發生一些突變，比如完成一個風景的主題。我現在最關心的就是給這個星球上的生命以活力，也就是生存下去的理由。我對拍攝孩子很入迷，我和94歲的父親親密無間，這是一種真正的成熟。接下來就是關注基本的生和死的問題，我對中間的過程沒有太大的興趣。
評論
個性與魔力
在戈丁充滿強烈情感、引人入勝的畫面中，內容本身的重要性遠遠超過了構圖的完美。源源不斷的影像之流強化了敘事的衝擊力。在她早期的1970年代的黑白影像中，我們偶爾可以看到她想成為時裝攝影家的夢想，但是最終對真實世界的迷戀使她放棄了那些美麗的夢幻世界。這些年，她的照片變得更為靜謐也更為出神入化，不論肖像還是景觀，都傳遞出一種完全不同的心理狀態。
戈丁和她的朋友處在一個獨特的情感世界裡，她成功地將外部世界和私人情感空間以及生活狀態完全融合在一起。此外，她還很明顯地表現出一種責任感—展示出一個少為人知的社會群體，使之成為社會調查的一個樣本。
對光線的把握能力
某些潛在的因素折射出戈丁對光線熟練把握的能力，因為這畢竟是攝影存在的基本要素之一。她讓光線出現在人物臉上的那一個個瞬間，似乎具有一種不可置疑的信任感，有時候就像是舞台上的那一束追光，有時候即便是散射的光線也會有強化的力量。將那些被認為是“糟糕”的光線變成舞台的造型光，這的確是很少有人可以仿效的天賦。
構圖能力
還有戈丁的構圖能力，很難想像她是如何輕而易舉地構成了這樣一種視覺的活力，甚至在一些混雜不堪的狀態下，她也能創造出簡潔的、具有構成力量的畫面，讓人理解不同要素之間明確的關聯，以便和那些模糊的成分產生必要的隔絕，使其處於不太重要的地位，不讓這些成分干擾畫面的構成，或者讓一些原本清晰的東西具有模稜兩可的意味。因此她完全有能力將表面上的碎片構成相互之間的活力關聯，完成非常個性化的符號。還有，這樣的能力一直延續了數十年的時間。
室外拍攝
從1990年代開始，戈丁讓自然光出現在了她的畫面中，她甚至開始在室外拍攝。接觸過她的人都知道，她一直在頑強地探索著人類的情感空間，帶著永無止盡的好奇感以及永不妥協的信念。她一成不變地生活在強烈的情感世界之中，這些精美的影像耗費了她無窮的精力，是一般人難以承受和難以實現的。
