半聲

聲樂演唱技巧之一。顧名思義，半聲就是全聲的一半。演唱時要求氣息要深，送氣要柔和，腰腹肌肉控制膈膜的力量要均勻始終，聲音上下貫通，力度適中而富 於彈性。歌唱狀態似放聲歌唱，但音量很輕，又稱為弱聲大狀態。這種唱法不同於假聲歌唱，也不同於一般的弱聲，因為它是建立在高位置深呼吸的基礎上發出的聲 音，這種聲音在良好的呼吸控制下可強可弱，音色可濃可淡，變化幅度較大，故難度較大。

基本介紹

• 中文名：半聲
• 外文名：Mezzo voce
• 類型：聲樂術語
• 屬性：演唱技巧的一種

簡介

【半聲】Mezzo voce（意）聲樂術語。演唱技巧的一種。即用半分力量的發聲方法。不論男女聲，在演唱高、中、低音時，都不用強烈的氣息，而用非常輕聲、自然的方法來歌唱，但還需從丹田出氣，要有橫膈膜的支持，上、下貫通，使發出的聲音自然，柔美和富有感情。

練聲法

半聲練聲法篇1

保持在吸氣的狀態下唱歌：氣息吸在腰帶的周圍，要練習保持氣息、控制吸氣的速度，簡言之：全身放鬆，口鼻同時緩緩吸氣，稍稍保持一會兒，均勻地呼出，然後再放鬆。這些說起來簡單，學生要經常練習，反覆體會、實踐，最終成為他們的下意識動作。其次，用u母音開始練聲。
使用u母音的好處是它容易使氣束集中，便於協調氣息和共鳴腔體之間的關係。在u母音練習好的基礎上再開發其它母音，這樣使得學生易於掌握正確的發聲方法。在練聲中，開始用三度或五度的練聲曲，由淺入深，逐步使學生在學習發聲技巧的同時克服心理障礙，樹立起歌唱的信心。
還可以開始用半聲方法練聲，讓每一個聲音都控制在氣息的狀態下發聲，由於這些學生歌唱機能都受過不同程度的腋壞，如放聲歌唱的話，勢必難於擺脫以前錯誤的發聲方法，實際上，半聲與全聲的區別只是氣息量大小的問題，發聲方法是一樣的。半聲方法不僅有利於學習正確的發聲方法，對聲音控制和學習演唱高難度技巧的曲目也有十分的好處。

半聲練聲法篇2

“半聲唱法”

這種唱法是在深呼吸的狀態下，保持哼唱狀態的同時，增加聲帶的張力，加強氣息的支持，進一步打開喉嚨，用一定力度的控制能力來發出半聲來，記住在演唱時要用“哼鳴”和“小聲唱”的感覺來帶出半聲唱，否則，聲音就會有改變。半聲唱只是音量上聲音擴大了，其歌唱的感覺並沒有變。

首先，在練習漸強的哼唱的同時，仔細體會氣息對哼鳴的支點感覺，同時要嚴格保證大聲時的不變和位置的準確，注意氣息控制的均勻和聲音之間的關係。

其次，在練習漸弱的發聲中，要仔細體會音量漸弱的發聲動作須嚴格保持不變，以保證聲音共鳴位置的準確與氣息支持作用的穩定。

再次，要根據自己掌握的情況，音量可以從中強至中弱進行。鞏固以後，可以從弱到強甚至更強的範圍中進行練習。要注意，這一階段的練習一定要加強興奮感，進一步打開喉嚨，在哼唱狀態下放大聲音，讓聲音得到頭腔共鳴以及胸腔共鳴。這種既有氣息支持，又有穩定的喉頭以及整體共鳴的聲音會給人一種朦朧的美感。在練習當中，最好多用“嗚”母音練習，練習中加入“嗚、淤、依”母音,容易找到通向頭腔的通道。由於發“嗚”母音時舌位低,軟齶和小舌向上拱起,口腔內開度較大,氣息能很集中地呼出，因此，容易唱出既豐滿又通暢的半聲，對打開頭腔，由輕聲過渡到真聲，都有很大的幫助，從而達到輕聲唱法的目的。我們既要利用輕聲弱聲尋找半聲的效果，又要重視輕聲唱法的基本功，重點抓住“建立正確的輕聲歌唱”，它直接關係到輕聲練習四個階段的聲音通暢和適應性。解決好“歌唱的喉嚨狀態”，發出真中摻假、假時藏真、真假混合在一起的甜美圓潤、剛柔兼備、易於控制、能強能弱的歌唱性聲音。而建立歌唱性的聲音是聲樂學習的第一步，也是歌唱者較難掌握的一步。

最後，根據學生聲音的具體情況，注意適度打開喉嚨，體會自然張口往裡深吸氣時剎那間喉嚨的狀態和感覺，體會自然深吸氣時的瞬間過程，軟齶自然上提，舌根下降，喉結下放，喉肌鬆弛，這時整個身體、呼吸器官、發聲器官及至共鳴器官都進入了開而放鬆的歌唱最佳狀態，唱出飽滿的聲音，從而達到“輕聲唱法”的目的。

“輕聲唱法”作為一種先解決音質、逐步解決音量的科學的發聲訓練方法，對於歌唱器官在歌唱時的協調活動非常有利。因為歌唱是一種特殊形式的運動，正確的歌唱是各發聲器官的協調活動的結果，一個器官的興奮總要伴隨著另一個器官的抑制，如果用喊叫式歌唱，全部注意力不由得便集中到聲帶上，這樣，必然使其他一部分發聲器官與歌唱器官的神經系統難以形成協調的神經聯繫，發聲器官的協調活動最終難以實現。而用輕聲唱歌，則極大地減輕了聲帶的負擔，對於協調各發聲器官的活動無疑能起到積極作用。

半聲練聲法篇3

一、“哼鳴”的概念

“哼”是我們生活中常見的動作，就是在發聲的時候，雙唇微微閉攏，聲音通過鼻腔發出的狀態。平日裡人們在心情愉快的時候往往情不自禁地“哼”著歌曲，這時雖不是有意地在唱，但是聲音卻很鬆弛、通暢和清晰。聲樂練習中的“哼鳴”與生活中的各種“哼”(愉快地“哼”唱，生氣地“哼”及輕蔑地“哼”)實際上並沒有太大的區別，只是發聲練習中的“哼鳴”要求腔體的狀態更誇張一些，注意力更集中一些。

歌唱發聲時經常做的“哼鳴”練習一般分為兩種：一種叫做開口“哼鳴”;另一種是閉口“哼鳴”。其中閉口“哼鳴”是大家在做基礎練習中經常用的一種加強歌唱共鳴的方法，“哼鳴”雖然可以幫助學唱者鞏固歌唱的基礎狀態，對於初學歌唱者的音色和歌唱的共鳴有顯著的改善作用。但是，由於此種方法需要練習者付出較多的練習時間和耐心，因此，這一有效的練聲方法雖然為多數聲樂學習者所知，卻因其看似容易且費時較長而被許多歌唱學習者忽視了。

歌唱的“哼鳴”練習，要求在“哼”的時候保持著半打哈欠的狀態：利用深呼吸將喉嚨打開，用嘆氣的感覺將聲音用氣息“嘆”到眉心。如果方法正確，“哼”出來的聲音則非常通暢、圓潤而且輕鬆，並不覺得怎樣用力就能體會到共鳴效果。

二、“哼鳴”的練習方法

“哼鳴”的練習較為簡單易學，但是練習時仍要注意把握以下幾方面的內容。

1.口腔狀態

“哼鳴”練習時，口腔要適度打開，特別是要想像：把最後兩顆大牙張開，口中像含了大半口水一樣。也可以用另外一種方式體驗：口腔始終保持說“歐”(ou)或“木”(mu)的感覺與狀態，雙唇微閉，面帶微笑，舌身放鬆，舌尖輕貼下齒，就像閉口說著“歐、木”一樣。剛開始“哼”的時候不要過於用力，可先用連音與斷音交替輕輕地“哼”。此時應將注意力集中在聲音的“松”與“通”上,用心體會氣與聲的轉換及豎立通暢的感覺,“哼鳴”時用意念將鼻樑挺起並向上延伸,這樣可以避免口腔內不積極打開，舌面緊貼上齶的“假哼鳴”狀態。

2.喉嚨狀態

做“哼鳴”練習的時候，喉嚨是否打開是“哼鳴”成功與否的關鍵。因此，練習“哼鳴”時要保持著喉嚨打開的狀態。具體做法是：(1)保持半打呵欠的狀態:上齶興奮上提,面帶微笑,同時用顴骨將上齶拉住,以便放鬆下巴與舌根。(2)在“哼鳴”的過程中想像著喉結一直懸浮在鎖骨窩內，聲音越高喉結越往下“滑”。(3)藉助小聲哭泣的感覺打開喉嚨:當練習過程中找不到正確的狀態時,先用小聲哭泣(嗚……嗚……嗚……)的感覺,找一找正確的位置再進行“哼鳴”的練習。練習“哼鳴”時還有一點要把握住，那就是：“哼鳴”是“哼”出來的，是氣息混合著聲音在高處引起的共鳴,其效果是“通、松、空”的,絕不是“唱”出來的,唱的聲音是亮的。

3.呼吸狀態

正確的“哼鳴”練習，除了要保持適當的口腔狀態和打開的喉嚨以外，還要看呼吸的狀態是否正確;正確的做法是在發音之前就將胸廓架好，藉助“哼鳴”前的吸氣動作，先將軟肋張開，氣息進入腰腹部，用腰腹輕輕地將氣繃住(以防氣息瞬間呼出)，將所存之氣都轉化成聲音緩慢“哼”出，直至將腰腹所存之氣都“哼”盡後，腰部一松，軟肋又張開，氣息重新“流”入、繃住，開始下一次“哼鳴”。吸氣的部位與“哼鳴”時保持的感覺，均可通過吹唇練習體會掌握。