加謝醫生的肖像

《加謝醫生的肖像》是荷蘭畫家梵谷於1890年創作的油畫，現由私人收藏。

基本介紹

• 中文名：加謝醫生的肖像
• 外文名：Portrait of Dr. Gachet
• 作者：文森特·梵谷
• 創作年代：1890年
• 畫作類型：油畫
• 規格：67 × 56 cm

畫作內容

《加謝醫生的肖像》（荷蘭文：Portret van Dr. Gachet）是荷蘭後期印象派畫家文森特·梵谷（Vincent van Gogh）最著名的作品之一，繪於1890年，當時他已住進精神病院接受保羅·加謝（Paul Gachet）醫師的治療。1990年5月15日，此畫以8250萬美金創下有史以來藝術品拍賣最高價格。此畫有兩個版本，第一個版本，現私人收藏；第二個版本的目前存放在巴黎的奧塞美術館中。

《加謝醫生的肖像》 (第二版本)

創作背景

加歇醫生生於1828年, 死於1909年, 是一位精神科醫生。

凡·高離開聖-雷米後，移居巴黎以北的一座小鎮，瓦茲河上的奧弗，由加歇醫生監護。加歇醫生既是畫家畢沙羅和塞尚的朋友，本人還是一位熱衷繪畫的業餘藝術家，因此可謂是病人的理想夥伴。他相信，工作能夠平撫凡·高劇烈的情緒波動，因此千方百計地鼓勵凡·高繪畫。凡·高為他畫像的決定進一步加深了他們日益增進的友誼。這幅肖像畫於1890年6月，描繪了加歇醫生和一株毛地黃。畫中的毛地黃是用於提取強心劑而治療心臟病的，因此那毛地黃是加歇作為一名醫生的象徵。

藝術鑑賞

在這幅作品中，人物姿態安詳，沿對角線呈傾斜姿勢，從畫布左上角至右下角貫穿整個畫面，削瘦的身體用肘臂支撐著，以保持完全平衡。但是，透過筆觸、構圖以及人物四周的空間，畫家緊張而悲哀的心情一目了然。它預示畫家即將感受到更加深重的痛苦。圖中左下方的紅桌在深藍色為主的畫面中顯得相當突兀。加歇醫生憂鬱的深思表情,與畫中的藍色調相呼應。

這幅畫與梵谷在聖-雷米時期所畫的自畫像同調，以藍色為主調，但是各種藍色互不相同，畫中色彩的配置也許是傳達出深思情感的最重要的因素：醫生的外衣是藍色與黑色的混合，而在有些地方還可看見乳白色的畫布底色，紅色桌面加深了畫面的對比；色調分明，色彩堅實，上縱的筆觸產生了一種令人不安甚至近乎憂鬱症似的動感； 而彎曲螺旋式的線條，則與阿爾時期的肖像畫中單純化色面可視為一體， 正可以表明加歇醫生沉鬱、心煩的情緒。背景、筆觸方向、色彩的裝飾與轉調等等一切形體的要素，都凝聚其間，因而這張畫成為控優越的肖像畫之一。

作者簡介

文森特·凡·高（1853—1890年），出生於荷蘭贊德特鎮一個新教牧師之家，24歲之前，曾在海牙、倫敦、巴黎等地的古匹爾畫店當店員。後來成為傳教士，在比利時西南部的博里納日礦區傳教，由於同情和支持窮苦礦工的要求而被解職，在度過了一段極度失望和貧困的生活後，他決定在藝術的探求中完成自我的解脫。1880年以後，他到處求學，向比利時皇家美術學院求教，向荷蘭風景畫家安東·莫夫學畫，但最後還是決定自學，他克服種種困難，努力按自己的認識表現世界。1890年7月，他在精神錯亂中開槍自殺，年僅37歲。凡·高一生留下了豐富的作品，其中代表作有《向日葵》、《星月夜》、《麥田上的烏鴉》等，但他的作品直到去時後才逐漸被人們所認識。他的藝術作品對20世紀表現主義影響甚深，特別是蘇丁和德國表現派畫家。