劉貴忠，字一辰，號天龍山人，1964年生，山西太原人，民革黨員，現為聯合國教科文民間藝術國際組織成員，民革中央畫院理事，中國民間文藝家協會會員，山西省美術家協會副主席，山西省美術研究會常務理事，山西省詩詞協會會員，山西省直老齡書畫研究會副秘書長，山西趙鐵山書畫院客座教授，山西蘭風書畫院院長，太原市文聯副主席，山西省民間藝術大師，太原市政協常委，山西省民間文化遺產搶救委員會會員。
基本介紹
- 中文名：劉貴忠
- 別名：字一辰，號天龍山人
- 出生地：山西太原
- 出生日期：1964年
人物簡介,藝術成就,名家評價,作品欣賞,
人物簡介
劉貴忠，字一辰，號天龍山人，1964年生，山西太原人，民革黨員，現為聯合國教科文民間藝術國際組織成員，民革中央畫院理事，中國民間文藝家協會會員，山西省美術家協會副主席，山西省美術研究會常務理事，山西省詩詞協會會員，山西省直老齡書畫研究會副秘書長，山西趙鐵山書畫院客座教授，山西蘭風書畫院院長，太原市文聯副主席，山西省民間藝術大師，太原市政協常委，山西省民間文化遺產搶救委員會會員，2005年被太原市委市政府授予“傑出藝術家”稱號，2012年又被授予“優秀藝術家”稱號。作品曾多次參加國內外及省，市大展並獲獎。中央電視台，山西電視台，太原電視台以及全國各大報刊雜誌曾多次以專題形式加以報導，許多作品被美國，加拿大，德國，日本以及東南亞等國際友人及收藏家收藏。
2010年6月1日，中國集郵總公司對全球出版發行了由本人設計繪製的特種郵票一套兩枚《文彥博灌水浮球》，同時設計繪製了《文彥博灌水浮球》郵票系列之《戲球圖》個性化郵票首日封，極限片，卡書等產品。隨後又設計繪製了《牛郎織女》，《關公》，《感恩母親》，《貓》等個性化郵票，首日封，極限片，卡書等作品。
藝術成就
獲獎情況：
2003年 山西省民間工藝美術博覽會獲銀獎。
2004年作品漁歌獲第六屆中國民間藝術金獎。
2004年參加山西省，委統戰部主辦的(山西省同一戰線，書法，攝影展)。
2004年作品(戲劇人物)和山西省首屆民間工藝博物館會銀獎。
2006年作品百子朝陽，獲山西省首屆民間工藝品博會銀獎。
2006年百子朝陽獲太原市宣傳部第八屆文藝創作獎。
2007年作品群仙祝壽，和全國第四屆民間藝術博覽會、銀獎。
2007年作品牛郎織女，獲全國民間乞巧節布藝展金獎。
2008年作品社會臉譜，和首屆中國民間工藝精品博覽會，銅獎。
2010年由本人設計，中國票品總公司中國集郵總總公司發行了，我省建國60年以來由本省畫家設計的特種郵票，文彥博灌水浮球一套兩枚。
2010年至2013年，本人又是連續設計了，牛郎織女，關公，孟母三遷，得首日封，紀念封，明信片等個性化郵票。
2015年和太原市第11屆集郵展，一等獎。
2015年和山西省集郵展貢獻獎。
報刊媒體宣傳報導情況：
2003年《山西日報》以“省城最早闖市場的畫家”為題，專題報導。
2004年《太原都市生活部》以“劉貴忠在繪畫中旋轉”為題，加以報導。
2004年太原《太原生活晨報》以“劉貴忠玩轉藝術”為題，加以報導。
2004年3月5日《山西政協報》以“成功在於追求—記太原市杏花嶺區政協委員、青年畫家劉貴忠”為題，專題報導。
2004年《太原晚報》兩次刊登其藝術作品及簡介。
2005年《山西工人日報》以“花鳥紙上生、仕女筆下來—走進劉貴忠的藝術世界”為題，加以報導。
2005年8月《太原日報》以“妙手靈心繪彩圖”為題，專題報導。
2005年《山西晚報》以“劉貴忠：一身才藝民間來”為題，專題報導。
2005年7月24日中央電視台新聞頻道播出其專題節目。
2005年8月1日山西電視台都市頻道播出其專題節目。
2005年8月8日山西電視台衛視頻道播出其長時專題節目。
2005年8月15日山西黃河衛視播出其藝術人生專題節目。
2005年《山西企業文化大觀》雜誌以《濃妝淡抹總相宜—淺談劉貴忠先生和他的工筆仕女畫》為題，加以發表。
2005年《竹蔭仕女圖》刊登在山西省直機關“綠染三晉”書畫作品集中。
2005年《涉江采芙蓉圖》刊登在山西省統戰部成立55周年舉辦的“同心繪春秋”書畫作品集中。
2010年中國集郵雜誌以《方寸間的又一兒童益智故事》和《傳統技法為童趣添彩》為題，加以報導。
2010年中國集郵報以《五易其稿，進益求精——訪問<文彥博灌水浮球>郵票設計者劉貴忠》為題，加以報導。
2010年《太原晚報》以《劉貴忠：用畫筆在郵票上跳舞》為題，加以報導。
2010年《太原都市生活部》、《太原集郵報》以《劉貴忠：第一個描繪“國家名片”的山西人》為題，加以報導。
2012年由中國文聯出版社出版的《中國書畫收藏指南當代書畫室大名家》中，本人收入其中（另外九人是歐陽中石、王學仲、楊谷昌、靳尚誼、詹建俊、劉大為、范曾張海、韓美林）。
2014年新晉商“藝術城·二八定律”為題，加以報導。
2014年全國著名出版社“西冷印社”出版社將本人十五幅作品入編《當代實力派書畫精品集》對全國出版發行。
2015年《山西藝術家》以封面人物，並配文章《山西長古韻并州新感受》加以報導。
名家評價
劉貴忠：第一個描繪“國家名片”的山西人
杜建偉
從1949年新中國成立並發行郵票開始，諸多山西題材登上了郵票，但沒有一枚郵票是山西人設計的……如今，60年的遺憾終結了——2010年新郵中的重磅題材郵票《文彥博灌水取球》故事原發地是山西介休，郵票設計者也是山西人！他就是著名畫家劉貴忠，更令全國集郵界驚訝的是，他還是我國為數極少的非專業的郵票設計者。
見解獨到：偶然接到設計郵票邀請
2008年6月，劉貴忠以山西省民俗專家的身份參加了由國家郵政局組織的民俗研討會，討論的內容是如何設計平遙古城、文彥博灌水取球、清明節、牛郎織女郵票。因為這4個題材的郵票都與山西有關，作為民俗專家，劉貴忠從繪畫的角度談了自己的想法。
然而，現在看起來非常簡單的一點建議，當時卻引起了國家郵政局的注意。就是這個簡單的建議，劉貴忠“莫名其妙”地從民俗研討專家變成了郵票設計者。“研討會上大家提出很多想法，有的希望設計成雕刻的形式，有的希望設計成剪紙、皮影……當時，我就說了一點，以中國傳統繪畫來表現比較切合中國的傳統故事。”“要不你也參與郵票設計吧。”聽完專家們的討論，國家郵政局郵票設計室主任徵詢劉貴忠的意見。“我是來提建議的，設計郵票合適嗎？”當時的劉貴忠對郵票還是門外漢。“劉老師，你就設計吧，咱們山西盼了60年了，都沒有出過設計郵票的大師，你努力努力……”山西省郵政部門負責人希望劉貴忠接下這個任務，讓山西郵票設計有零的突破。
“那我試試吧。”生性不喜爭的劉貴忠接下了這個任務。
胸有成竹：一日繪就“灌水取球圖”
“劉老師，時間要到了啊，作品出來了吧？”2008年10月8日，劉貴忠接到國家郵政局郵票設計室的電話，離最終的交稿時間10月10日僅剩兩天。4個月來，他已經記不得接到國家郵政局郵票設計室多少個電話了。“已經出來了，已經出來了。”劉貴忠有點不好意思，“說謊”了。
當天，他又接到山西省集郵公司副總經理宋志軍的電話。他又一次“說謊”了。
談到自己10月8日的“兩次說謊”，劉貴忠說，面對郵政部門的催促，他有點不好意思才“說謊”。
10月9日，劉貴忠拿起了畫筆！把自己關在工作室整整一天！文彥博灌水取球圖一氣呵成！
10月10日，契約約定的交稿時間，“文彥博灌水取球圖”出現在了國家郵政局！“此圖設計合理、技藝嫻熟、結構嚴謹……建議採用！”這是評審團對劉貴忠“文彥博灌水取球”郵票一稿的一致評價，這一評價也使其他數十位參與這一題材設計的專業郵票設計大師出局。
對於記者好奇的兩次“說謊”，劉貴忠老師微笑著有點不好意思地說，雖然作品是在一天內完成的，但4個月來他一直都在思考、查閱各種資料，可以說是厚積薄發。
8歲開始畫畫，浸淫在藝術世界裡近40年的劉貴忠自從接了這個任務後，腦子裡就在不斷盤算：畫面要幾個孩子、孩子的頭飾弄成什麼樣子、樹是什麼樣的、宋代的服飾如何設計、當時北方的環境怎樣、當時的球是什麼材料做的……
當一切思考水到渠成時，也是他一氣呵成之時!
一波三折：文彥博原來是這樣灌水取球的！
球是文彥博踢進去的還是其他孩子踢進樹洞的？文彥博當時是怎樣想到灌水取球的？12月21日，劉貴忠老師揭秘式地講述了他是如何設計文彥博灌水取球這一故事，並將“絕密”的“五稿”提供給了本報。
2008年10月10日，“文彥博灌水取球”郵票的一稿通過電子郵件發到北京後，評審團選擇了劉貴忠。半個月後，評審團提出兩點建議：一是孩子太多了，二是樹有點細。
因此，劉貴忠的二稿將畫面中的8個孩子變成了6個孩子，並對樹進行了加粗。說到自己的二稿，劉貴忠還是佩服評審團的意見的。“我當時是按照繪畫的規律（6？1）創作的，而郵票設計需要的比例是10:1，這是因我沒有注意郵票設計比例造成的。後來我也發現，從繪畫的角度，8個孩子最豐富，最飽滿；但在方寸之間的郵票上，8個孩子有點多。”
二稿的原稿和電子版劉貴忠拿到了北京，這次評審團沒有任何意見，但是一位專家和劉貴忠商量，樹是不是應該加粗，顯示出更多的蒼老感。評審團沒有要求劉貴忠必須改動，但劉貴忠覺得這位專家說得對，因此“樹更枯”了。這就是第三稿！
第三稿出來後，正好趕上2010年的新郵預訂宣傳，國家郵政局將劉貴忠設計的郵票貼滿了全國各地的集郵門市和各種宣傳場所。6個孩子栩栩如生、活潑可愛的動作贏得了廣大集郵愛好者的喜愛，尤其是身著紅服、機智聰明的文彥博，贏得了人們的喜愛。
然而，期盼這套郵票的郵迷卻不知道，宣傳冊上的“文彥博灌水取球”並不是最終的定稿。在新郵預訂之後，第四稿出現了。
五易其稿：將精彩定格在方寸
“文彥博那么一個聰明的孩子，球不應該是他踢進去的。”這是另外一些評審團專家最後想到的問題，歷史當然無法考證當時球是不是文彥博踢進去的，但這種提議獲得了很多人的贊成。在四稿中，劉貴忠將文彥博踢球變成了文彥博攔球。這就是最終的定稿，當然現在郵迷是看不到的。
整個郵票設計過程充滿了嚴肅性，也充滿了戲劇性。所有人對四稿都滿意了，專家團進行了數十次的審核，沒有發現任何問題。就是在這樣嚴格的程式下，“文彥博灌水取球”還是差點成為錯票。錯誤是劉貴忠發現的，他仔細端詳自己的作品幾個月了，可就在四稿拿到北京回太原後，他突然發現，兩張畫上同一個孩子的衣領一個是圓的，一個是長的……
因此，有了“文彥博灌水取球”郵票的五稿。
“新穎！新穎！”這是評審團對“文彥博灌水取球”郵票設計的總結。而在劉貴忠的思維里：新穎，實際是用最傳統的繪畫藝術表現出來的；在他的思量中，在中國的郵票世界裡，傳統手法應該成為普遍的藝術。
現在，五稿已基本確定為最終的郵票設計圖案。2010年6月1日兒童節當天，“文彥博灌水取球”郵票將正式發行，屆時，中國四大兒童益智故事（司馬光砸缸、孔融讓梨、曹沖稱象、文彥博灌水取球）全部聚齊在郵票上，郵迷的期盼將得以實現。
鬧中取靜：搖滾樂里尋找心靈的安靜
除了一稿靜靜地躺在劉貴忠的工作室，二三四五稿都已經被國家郵政局拿走。記者了解到，目前國家郵政局每幅畫給作者的酬金是8000元，劉貴忠的兩幅畫價格是1.6萬元。而躺在工作室里的一稿似乎還沒有完成自己的使命，8個嬉笑著、歡樂著的孩子已經被有心的收藏者瞄上，軟磨硬泡要以3萬元的價格買走……
對此，劉貴忠老師擔心的是，萬一國家郵政局要怎么辦？他婉拒了這位收藏者的要求。“你會自己收藏嗎？”好奇者一直問他這樣的話。“不會。我從來都不收藏作品。”面對記者的疑惑，劉貴忠說，隨著技藝的日趨嫻熟，他相信自己會畫出更好的東西，不收藏自己的作品也是對自己的一種激勵吧。
聯合國教科文民間藝術國際組織成員、中國民間文藝家協會會員、山西省民間文藝家協會副主席、中國美術家協會會員，山西蘭風書畫院院長、太原市新藝工藝美術廠廠長，山西民間文化遺產搶救委員會委員，太原市政協委員，太原市文聯副主席……1964年太原出生的劉貴忠，身兼數職，但他卻總想躲在自己的工作室，躲開這些職務……筆、紙、裊裊的香菸、高亢的搖滾樂，才是他的最愛。“聽著高亢的搖滾樂、望著裊裊的香菸，我的心才能靜下來，才能找到創作的靈感……”
劉貴忠藝術的“二八定律”
文︱馬瑞
“我覺得一幅作品，80%的人喜歡，叫市場；20%的人喜歡，這就是藝術。”
畫家身份的劉貴忠沒有上過一天美院。
但是提起劉貴忠的名字，很多圈內人並不陌生。他被譽為省城第一個走市場的畫家，第一個個人成立省級畫院的藝術家，也是山西從建國至今唯一一個設計發行過郵票的畫家。諸如此類的“第一”在劉貴忠身上還有很多，不過這些在別人眼裡閃爍著很多光輝的頭銜並沒有影響到這位性情中人對自己藝術的修為與追求。
工筆畫最重要的環節就是精細與雕琢，然而劉貴忠絕對是圈內的高產畫家，出了名的“出手快”。無論是仕女圖中飄逸的輕紗、柔美的長髮，還是動物身上分毫可見的絨毛，劉貴忠都能在最短的時間內從筆墨構圖與線條色彩上尋找到最佳的契合點。
在他150平方米的畫廳里擺滿了各種近期完成的繪畫作品：有創作於絲絹上的步步生蓮觀音圖、有靈動精巧的動物小品畫、還有融會了中西畫風的淑女系列作品，風格多樣、創意新穎，著實與一般只攻一類的工筆畫家不同。
劉貴忠微笑著指著牆邊的11幅動物小品說：“像這樣傳統的精細草蟲別人也許需要畫兩天才能完成，但你看到的這些作品都是我兩天之內完成的。”通常，只要自己閉門謝客，不出三天就能完成一幅其他工筆大師半個多月才能完成的作品。並且任你眼光挑剔，也很難在細膩的筆墨揮毫間看出什麼瑕疵，反倒是沒有鉛筆勾勒的底稿更讓人欣賞到一種行雲流水的筆法走勢，讓色彩恣意地在宣紙上暈染融合。
在很多朋友驚訝地眼神中，劉貴忠便會娓娓道來其中的奧秘。
原來，傳統的工筆畫作要經過打稿與三番九染的精心雕琢才能出現層次暈染的效果，而從未拜師學藝的他硬是憑藉自己紮實的基本功與潛心揣摩，往往可以徒手一筆完成多層次暈染的效果。
談及如今畫家的生存現狀，這位走市場的畫家也有自己的心得體會。
在不少人眼裡，如果讓一件精美絕倫的藝術品明碼標價的擺在商場櫥窗里或許是一件俗氣的事情，因為藝術無價的概念早已深深根植人心。而當下，市場又是檢驗藝術品真正價值的試金石，這看似矛盾的雅俗難題放在劉貴忠眼裡居然不是問題，因為在他心裡始終堅信：藝術也是有二八定律的。“我覺得一幅作品，80%的人喜歡，叫市場；20%的人喜歡，這就是藝術。對於藝術的追求是無止境的，不過藝術不等於市場。商品畫為什麼比純藝術品更容易被接受，原因就在於目前大部分人們的思維與接受鑑賞能力還停留在大眾審美的階段，他們對藝術的認知程度及接受能力還達不到我們認為的純藝術高度，大家的作品遠遠不如一些普通畫家畫的牡丹草蟲更受百姓喜歡，因為這些更通俗。”
“藝無止境”是劉貴忠常常掛在嘴邊的一句話，天分與勤奮都是必不可少的，“在我看來，畫畫不能死板，要靈活，要多看別人的作品，更要讀懂作者的心。其中80%都是天賦說了算，剩下的20%就是要勤奮的練習。”在任何一門藝術面前都要做“有心人”，所以當劉貴忠抱出自己走遍大江南北那一尺多高的兩疊素材相冊時，我們不難發現，劉貴忠的成功絕非偶然，藝術果真源於生活，又高於生活。
