劉照劍，1974年出生，山東菏澤人。碩士研究生，副研究館員，中國書協會員，現供職於中國書法家協會。
基本介紹
- 中文名：劉照劍
- 國籍：中國
- 民族：漢
- 出生地：山東菏澤
- 出生日期：1974年
- 職業：副研究館員
- 主要成就：書法創作
- 代表作品：《劉照劍書法》、《劉照劍書法集》、《劉照劍書法選》
人物簡介,創作自述,作品賞析,
人物簡介
劉照劍，副研究館員，畢業於四川大學，美術學碩士，中國書法家協會會員，現供職中國書法家協會。
作品多次獲獎入展中國書協主辦的展覽：
全國第三屆青年書法篆刻展（全國獎）
翁同和書法獎（獲獎提名）
中華情全國書法大展（獲獎）
全國六屆中青展（入選）
全國第一屆扇面展（入展）
全國第一屆大字展（入展）
全國第二屆草書展（入展）
全國千人千作展（入展）
中國書協成立三十周年優秀會員作品展（入展）
第一屆全國公務員書法展（入選）
屈原杯全國書法展（二等獎）
紀念老子全國書法展（入展）
傅山全國書法展（入展）
第一屆書聖文化節名家作品展（特邀）
西泠印社主辦：
西泠印社一、二、三屆國際書法篆刻作品展
第一屆國際書法大展
中國美協主辦：
亞亨杯全國書畫大展
中亨杯全國書畫大展
紀念孔子書畫大展（優秀獎）
理論研究：
論文多篇發表在《中國書法》、《美術觀察》、《書法》、《書法報》、《書法導報》、《美術報》等報刊雜誌，文章入選中國文聯第六屆文藝論壇等全國性書學討論會、《全國第三屆行草書論壇文集》等。
編輯圖書：
參與編輯中國書協主編的《中國書法大事記》、《全國千人千作書法大展作品集》、《五百家精品展作品集》《第八屆國際書法大展作品集》、《2007年中國書法年鑑》、《人類非物質文化遺產代表作中國書法》、《當代書法論文選》、《全國第九屆書學討論會論文集》等書籍。
出版書籍：
《劉照劍書法》、《劉照劍書法集》、《劉照劍書法選》、《劉照劍花箋作品集》
2008年上海世博會出版大型絲綢圖書：《劉照劍草書論語作品集》
舉辦過二次個人書法展
創作自述
簡談花箋創作
劉照劍
我寫箋的初衷，一是由於在北京居住空間的狹小，二是本來就喜歡喜歡寫小字。寫小楷、小行草，曾用過很多種紙，都不太滿意，後來覓到一本花鳥花箋集，頗有味道，便買來嘗試一下，感覺很好，後又蒐集數十本，存於案頭，小字基本全部用箋寫。
花箋有著悠久的歷史，古文人雅士往往自製箋紙，以精緻華美的信箋、詩箋標榜其高雅，不入俗流。有的上飾有各種紋樣，清朝末年翰林杜彤家在天津楊柳青，所用信箋皆由愛竹齋畫店用梅紅紙刷印，名家畫梅。也有在箋紙上印以漢瓦周壺或銘文者，古香古色。還有以各種色彩，或雕版印製成山水花鳥等圖樣，故統稱之為“彩箋”、“花箋”等美名。古人寫字，用紙以箋、札居多，內容皆為詩詞、文章、信函等，以實用為目的，故意創作的行為極少。都是不經意間出精品，作品裡不可避免出現敗筆、醜字及塗抹，但看古人的作品卻總是那么輕鬆閒適，那么自然和諧。不像現 在人的作品，從選紙、選墨、擇筆、章法等等精心布置，刻意安排，有些人更是先沐浴更衣、燃上貢香，再頂禮膜拜，然後端坐案前，恭敬書之。所以，所書初看上去，確實好看，通篇整齊有序，用筆一絲不茍，但細琢磨下來，感覺總是缺少最重要的因素，即所謂氣韻。有人說，我寫的很流暢，氣息很好了。但流暢和文字間所流露出的文人的秉性氣息是不同的，氣息這玩意，內涵太多，只可意會，不可言傳。也許流露在你的請假條里、日記里，而你作品裡卻無法體現出。讓你懊惱不已!
當今書壇創作，基本還是百花齊放的狀態，各種書體、各種風格流派異彩紛呈，特別是展覽效應所導致的巨製大幅，風靡書壇，各種大型紙張也應運而生，即使小字，也要拼接為丈二八尺，轟轟烈烈一派興盛的景象，進入展廳後，感覺殺氣陣陣，氣勢逼人。前些日子，看了冊頁展作品，出現了另外一種景象，一進去，便感覺一種文雅之風撲面，如入晉唐。有些作品，雖說稚嫩，但文氣還是溢於行間。大字適宜彰顯氣勢、魂魄，小字則趨於典雅、精到，更易於表現作品的內涵。二者相比來說，我還是更喜歡小字創作。
在花箋創作時，說是創作，其實是隨心所欲的寫字，在於有心與無心之間，給花箋配以相關的詩詞、文章，雖說無意創作，但每幅箋畫章法格局都不相同，在配寫文字時，要注意書與畫的搭配結合，方不失為佳作。我每日都要寫上幾幅，寫的滿意不滿意都留下，作日課去書寫，不以目的性去創作，深感越是這樣越出佳作，寫好便放入櫃中，以後用時在去篩檢。
花箋書寫在南北朝時已廣泛套用於文人筆墨之間了，南北朝時，陳·徐陵編《玉台新詠》，序中有“三台妙跡，龍伸屈之書，五色花箋，河北膠東之紙”之句，證實了以五色花箋書寫詩賦文章，從而得悉“花箋”之名。唐詩在中國文學發展史上，也是一個輝煌奪目的時代，承載這宗詩文的載體紙張——詩箋，唐時箋紙又以“浣花箋”首屈一指。浣花箋一名“薛濤箋”，又名“松花箋”。相傳唐元和(公元806-820年)中，元稹使蜀，營妓薛陶(濤)造十色彩箋相贈，稹於松花箋上題詩寄陶。(李石《續博物志》)又李商隱《送崔珏往西川》詩：“浣花箋紙桃花色，好好題詩詠玉鉤”句，可見薛濤箋為當時詩人所樂道。
花箋上印製花草魚蟲始於五代以後，這時的花箋已不僅僅是五光十色的彩箋，而箋上的山水、花草、鳥獸等更加豐富了花箋的內涵，也更凸顯了文人花箋書法的品味。
此次書寫所選箋紙，為黑龍江美術出版社出版的《花箋掇英》下冊，內均為花草鳥蟲圖案，箋畫作者為近代大師級人物，惲壽平、邵農、任伯年、張大千、齊白石等人，小品畫清新典雅，韻味十足，充滿詩意。如此靚麗的箋紙，我來書寫，只怕是糟蹋了，本來是無心所書，今受青睞，便斗膽呈於報端，以其批之，是為心愿！
(2007年9月於熙園)
作品賞析
清露晨流
朱以撒
照劍的書法一眼可見其根源，是浸泡在晉人書法的汁液里的。風晴雨露之態，向背遠近之情，都很生動地展露於筆下。
照劍用筆之細緻，如郢斤之斫蠅翼，講求毫釐之準，絕不綻露敗筆。時下敗筆越來越多，甚至以為有趣而趨尚，實則觀古代大家，是不能容忍敗筆旁逸的。照劍筆下的精細，使他一直持守了一分精美和優雅。自然朗暢也是一個特色。行筆如徐徐清風於陌上，有意在筆先的，也有興到偶然的，此情閒此意遠，無所礙亦無所不宜，自然而然寄幽微。照劍的書法都流露出清潔之美，想想古代文人雅士，許許多多的人生是倚仗清潔的，或與生俱來或後天修煉使之有精神潔癖，故以此為文為書，便有境界可觀、格調可品。照劍承前人清潔遺緒，不滯雜亂，不染俗格，故鮮縟可愛，可觀，可細品也。
作者為福建師範大學美術學院教授、博士生導師，中國書法家協會學術委員會委員
古雅而清新 雋逸而深沉
——劉照劍的書法藝術
葉鵬飛
我知道劉照劍，是在1996年的第六屆全國中青年書法篆刻展上，給我的印象是他的書法純厚古雅，耐人尋味；我結識劉照劍是他供職於中國書協研究部後，我參加書學討論會時，給我的印象是他耐勞而精幹。因而，他一直是我非常敬佩的人。近 日，讀了劉照劍的近百件書作，更加深對他的敬佩：他的書法在古雅中透出清新、雋逸中蘊含深沉，讓我捧讀再三。南朝王微說：『望秋雲，神飛揚；臨春風，思浩蕩』，讀劉照劍的書法給我的即是這個感覺。
讀劉照劍的書法，首先讓我敬佩的是他有著開闊的視野，能站在帖學的高度來思辨。
由於當代書法藝術比過去任何一個時代都富有變化，呈顯出五彩繽紛的繁榮景象，而書法藝術傳統又是一個豐富而浩瀚的墨海，因而要在這墨海中從容暢航，必須找到屬於自己的藝舟，也即適合自己的藝術語言，又要在繁榮的景象中閃耀出自我來，這是非常不易事。劉照劍看清了書法藝術的傳承，必須是經典的，學上者才能有高度。故而他長期致力於對帖學經典的研求。劉照劍的書法各體俱備，總體而言，我喜歡他的行草書，能從中看到他對帖學本質的悟解，也是他對書法藝術的一種達觀的展示。劉照劍的書法取法晉唐，融合明清，吸收漢簡書風，別開生面。尤為可貴的是，他有著獨特的藝術感悟力，能從諸家、諸帖或諸簡中進行取捨，汲取自己所需者，將其融匯貫通，化古為我。我認為，劉照劍的書法是以晉唐為中心，以明清為輔助，以簡書為突破點，走著一條上溯兩漢，下啟明清的帖學之路，有著開闊的視野和途徑，從而找到了屬於自己的藝舟。當十幾年前許多人被形形式式的書風吹得迷惘時，他卻堅定地師經典，從師古中產生新理念，從而高出時人，走著一條化古為我的帖學之路。
讀劉照劍的書法，又敬佩他的書法有著古雅而清新的風貌、有著雋逸深沉的氣象。
劉照劍的書法，始終體現出他師古出新的創造性。從他的書法中看到，他清爽的用筆，流瀉出生動的氣韻，可窺見他對書法藝術的內蘊的整體把握力。他的楷書，得力於晉唐，似乎受鐘繇、顏真卿的影響為多。尤其是他的行楷節錄《詞綜》體現了這一點。全冊楷行相攜，大小錯落，雖是小字，卻磊磊落落、洋洋灑灑，一任自然，看出他對結字布白的把握能力是相當深厚的。細品其書，點畫精當，筆勢『外拓』，又似覺得受到黃道周、朱耷書風的影響。整冊給人以清新正氣。這正是劉照劍書法與古人、與時人的不同處。行楷也成為他化古為我書風的最基本特徵。
劉照劍的行草書作品有尺牘、手札、扇面、斗方和條幅，形式豐富多樣。這些作品可謂是他近幾年創作思變而突進的碩果。從劉照劍的作品中看到，他的筆法以主觀情調為規跡，注重線條的內蘊，在行筆中求靈動、求字勢、求精緻，各種形式的作品都能做到字勢揖讓穿插、大小顧盼，讓字勢在規矩中馳騁，奔放而不失法度，一無掻首弄姿、扭曲變形的俗態，給人以雋逸而深沉的氣象。可以說，他找到了最能得心應手、符合自己審美境界的線條。清人宋曹說：『筆意貴淡不貴艷，貴暢不貴緊』，劉照劍的行草書顯示出這一點。他充分利用了墨色的輕重調和，追求『淡』和『暢』，因為『暢』才含有雋逸之氣，因為『淡』似乎比取『濃』更有難度、更見深沉，這正是他多年耕耘中實現古雅清新的審美境界而得來的。十幾年來，他的作品多次參展或獲獎於全國重大展事，也正是基於這個審美境界上實踐的碩果。
劉照劍的行楷、行草書與眾最大不同處是他吸收了簡書的筆法和結體，他也有純粹的以簡書形式創作的作品。如他的簡書《詞綜詞選錄》，更能看出他的通變能力。在這詞冊中，他汲取簡書中結字的大小錯落，汲取章草書的用筆，形成他行草書的另一樣式。他的最大突破點在於他能將隸書與今草書溶為一體來進行互補，形成自己的特色。簡書與今草書各有鮮明的特色，在用筆、結體上有著明顯的差異，而劉照劍能從章草書中得到體悟，將折筆和圓轉之法互為使用，將側鋒取妍、中鋒取勁緊密地結合在一起，並充分發揮『簡』之特點，將字勢拉長，呈上下開張之勢，使小小簡條上字有一瀉千里之勢的藝術效果，達到『池小能容天』的書境。故他的這件書法也榮獲了『第三屆全國青年書法展』全國獎。
唐人孫過庭說：『熔鑄蟲篆、陶均草隸。體五材之並用，儀形不極；象八音之迭起，感會無方』。故學書成家，不僅需要朝夕揣摩、池水盡黑的功夫，重要在研習過程中，通過思辨，悟取作品中的精髓為己所用。由於簡書是文字演變過程中的過渡體，其變化性、不穩定性是很多的，這勢必要求書家有嚴格的、深厚的文字學功底去掌握和運用他。劉照劍即是這樣，他將簡書中的輕鬆、便捷、暢達之意，化之於行楷、化之於行草創作之中，成為他行楷、行草書法古雅而不失清新的重要因素，形成『傍通點畫之情，博始終之理』的藝術內蘊，也是他立足於帖，廣采博納而變的一大成功處。
讀劉照劍的書法，更讓我敬佩他流露在書法中的書卷氣息和超然又堅韌不拔的心境。
書法是表現人的精神世界的藝術活動，是『情動形言，取會風騷之意；陽會陰慘，本乎天地之心』的結晶。所以，劉照劍的書法更與他學識、心態、襟懷緊密地聯繫著。劉照劍是一位創作與研究同步相進的書家，他自美術學碩士畢業後，就一直在中國書協研究部工作，他一直以『文以載道』來勉勵自己，讀書與研書並進，出版有《三熙園散文集》，有十多篇理論文章和數百篇散文發表於全國大型專業報刊，參與編輯了中國書協主編的《中國書法大事記》《當代書法論文選》和《全國第九屆書學討論會論文集》等重要著作，這些論文、著作的鳴世，也提升了他在書法創作上的高境。故而，讀他的作品，其內容有選錄《詞綜》的、有選錄《全唐詩》的、有摘錄《論語》的，體現出他對傳統文化的情結。更由於他在中國書協工作，有著開闊的視野，看清了書法競技場上繁榮景色的背後，蘊露著急功近利的浮躁之氣，重技法而輕學術、重創作而輕研究。劉照劍意識到書法若缺乏人文精神，便是蒼白的，他以近人王國維『有境界則自成高格』之語來不斷提升自己，這也是劉照劍書法給人以『不激不厲，風規自遠』的意態的原委。他的書法能讓人在品讀過程中，享受散發出來的高雅的書卷氣息、享受他超逸悠然的心境。據我所知，他在工作極忙時，銘記住『學而不思則罔，思而不學則怠』的古訓，總是抓緊點滴時間讀書、研究和創作，在忙碌中積累、在喧囂中求寧靜，從中獲得吐納進取的力量，使自己的書法保持著傳統經典的書卷氣，保持著深沉的內涵。所以，讀取他的書法，又可以從他追求精典的意識中，窺見他堅韌不拔的意志。
總之，劉照劍的書法證明，書法探求在於取法經典、在於思辨、在於融通，不是技法面的粗糙擴展和知識量的簡單積累。學養不多、思辨欠深的書家，哪怕他的技巧再成熟，但在審美內蘊上往往貧乏，再也提不高層次，甚至由熟練而走向俗氣。而有自己學術思想的書家，對書法就有理解的完善性，可觸類旁通，就能進入書法的高境。劉照劍的書法之意義也在於此，也是他書法能使我『神飛揚、思浩蕩』的緣由。
作者為劉海粟美術館館長、中國書法家協會學術委員會委員
