基本介紹
藝術風格,藝術履歷,個人展覽,群體展覽,獲獎經歷,公共收藏,主要作品,人物評價,
藝術風格
海德格爾在《林中路》中所闡述的：重新回歸到藝術作品產生的本原——現實生活，從而獲得新鮮的直覺和靈感。我的作品將女性形象符號回歸到生活的本真狀態，我強調於人的力量，渴望人身上粗糙感性的本質性情感，尋找人性之中豐富美好而共同的那部分情感，嚮往於真誠、熱情和質樸，於我而言最重要的是那些沒有形狀無法量化的東西，雖然很像唐吉柯德似的笑話，但我不再獨自焦慮感傷，通過藝術創作去表達作為女性的我對世界的困惑和理解，孤獨和痛苦是人類普遍處境的縮影，即使無法清除個體自身本質的孤獨與痛苦，也要努力去逾越存在在內與外、夢想與現實之間的界限。
藝術履歷
個人展覽
年份 | 展覽名稱及地點 | 地理位置 |
2019年 | 生生“生活經驗、生存狀態雙個展”，藏龍美術館 | 武漢，中國 |
2018 年 | “食草系—食肉系” 雙人聯展，武漢在雲端空間 |
群體展覽
年份 | 展覽名稱及地點 | 地理位置 |
2021年 | 第二屆大學生（武漢）藝術博覽會 | 武漢，中國 |
2020年 | 回聲—Echo | |
2020首屆大學生（武漢）藝術博覽會 | ||
2019年 | 鏘鏘行—第四屆全國高校畢業生優秀水彩作品展 | 莞城，中國 |
湖北美術學院研究生優秀畢業作品展 | 武漢，中國 | |
2019首屆大學生（上海）藝術博覽會 | 上海，中國 | |
“無用之用”墨斗魚ArtMorn青年藝術家作品展 | 北京，中國 | |
2019藝術北京，北京農業展覽館 | ||
第四屆保利學院之星當代藝術展 | 義烏，中國 | |
2018年 | 2018第七屆大學生（廣州）藝術博覽會 | 廣州，中國 |
@武漢·2018/7·8·9零--武漢青年藝術家當代藝術展 | 武漢，中國 | |
嘉寶一品2018藝術品拍賣會預展暨“邊界”當代紙本藝術展 | ||
三回IV&黃金時代II | ||
2018HI21新銳藝術市集 | 北京，中國 | |
童年•成年——自閉症兒童救助基金會&墨斗魚網六一兒童節公益畫展 | ||
湖北美術學院水彩畫系“Just Star”造星計畫 | 武漢，中國 | |
2017年 | 2017第六屆大學生（廣州）藝術博覽會 | 廣州，中國 |
Today-青年藝術家聯展 | 武漢，中國 | |
HIHEY藝術大同藝術展群展 | 大同，中國 | |
湖北美術學院2017度“藝·翼”青年扶持計畫之“異想天開”學生原創作品展 | 武漢，中國 | |
全國高等藝術院校（西安）水彩·粉畫邀請展 | 西安，中國 | |
2016年 | 鏘鏘行—首屆高校畢業生優秀水彩作品展 | 東莞，中國 |
2016第五屆（廣州）藝術博覽會 | 廣州，中國 |
獲獎經歷
年份 | 獎項 | 地點 |
2020年 | “決勝全面小康”第二屆全國農民畫作品展，入圍獎 | 杭州，中國 |
2019年 | 第二屆全國水粉畫大展，優秀獎 | 石家莊，中國 |
第四屆全國女性水彩粉畫作品展，二等獎 | 西安，中國 | |
“大美漢川”—慶祝新中國成立70周年2019湖北美術作品展，入圍獎 | 漢川，中國 | |
“曹禺故里·美麗潛江”—慶祝新中國成立70周年2019湖北美術作品展 ，入圍獎 | 潛江，中國 | |
第七界世界軍人運動會全國美術作品展，入圍獎 | 武漢，中國 | |
2019年“許欽松創作獎” | ||
第十三屆湖北省美術作品展，入圍獎 | ||
2018年 | 第三屆“學院空間”青年美術作品展，優秀獎 | |
美麗山西·第五屆小幅水彩畫寫生展，入圍獎 | 陽泉，中國 | |
第十四屆武漢美術作品年展，入圍獎 | 武漢，中國 | |
2017年 | 廣西水彩畫年度展 ，入圍獎 | 柳州，中國 |
山西省第十八屆水彩畫作品，優秀獎 | 太原，中國 | |
第二屆全國高等藝術院校水彩專業師生教學研究與創作，學院獎 | 青島，中國 | |
第三屆全國青年水彩畫展覽，入圍獎 | 濟南，中國 | |
第二屆“學院空間”青年美術作品展，銅獎 | 武漢，中國 | |
第二屆全國女性水彩·粉畫作品展，優秀獎 | 西安，中國 | |
2017萬象彩韻山西省色彩作品展，優秀獎 | 太原，中國 | |
“廬山國際水彩藝術節”，一等獎 | 廬山，中國 |
公共收藏
作品 | 收藏機構 | 地點 |
《西西弗斯》 | 河北科技大學鐵揚美術館 | 河北，石家莊 |
主要作品
作品名稱 | 作品圖 | 作品信息 |
《抑鬱症患者系列》 | 《抑鬱症患者系列》 | 水性材料，57cmx57cm，2017年 |
《這個世界會好嗎？系列》 | 《這個世界會好嗎？系列》 | 紙本水彩，57cmx76cm，2018年 |
《舊途新走》 |  《舊途新走》 | 紙本水彩，18cmx26cm，2018年 |
《童話》 |  《童話》 | 紙本水彩，18cmx26cm，2018年 |
《黑夜的獻禮，送給黑夜的女兒》 |  《黑夜的獻禮，送給黑夜的女兒》 | 紙本水彩，18cmx26cm，2019年 |
《黑澤明·夢》 |  《黑澤明·夢》 | 紙本水彩，18cmx26cm，2019年 |
《存在與不存在》 |  《存在與不存在》 | 水性材料，32cmx107cm，2019年 |
《疏離感 系列一》 |  《疏離感 系列一》 | 水性材料，45cmx57cm，2019年 |
《獨舞曲》 |  《獨舞曲》 | 水性材料，57cmX57cm 2021年 |
人物評價
劉茂平（批評家，湖北美術學院副院長）：
冉春霞——生存狀態：如果說生活世界是存在者的活，生存，則是對存在的關注。她不是外在的觀察，而是內在的體察；在此，存在仍是生活世界中的存在，但這個生活世界是經過反思的，充滿疑問的；由此，生活世界變成生存世界；存在者對生活世界並不認同，而是懷疑、焦慮；在此狀態下，她自由而又孤獨，卻無家可歸；好在自由賦予了她選擇的權利，但選擇就必須對自己的所有選擇承擔全部責任；選擇以後是否能夠承擔？存在主義哲學認為：人在無意義的宇宙中生活，人的存在本身也沒有意義，但人可以在原有存在的基礎上自我塑造、自我成就，刷出存在感，從而擁有意義。
冉春霞的作品正是她存在的確證。
張亞利（資深媒體人）：
說冉春霞是在用“生命”創作也不為過，她如此生猛地渴望活著，如此赤裸地體驗痛苦，如此執著地探索存在感，而畫畫的過程，也是她與自己對話，甚至較勁的過程；冉春霞不希望刻意去表現超出年齡的深沉和疼痛感，而是恰如其分地捕捉當下最真實的感受，這讓她的畫面充滿了親和力，引人觸動卻不矯揉造作。
