伽倻琴是伽倻國嘉悉王仿照中國漢箏製成。形制與箏差不多，也是一弦一柱，現使用的伽倻琴有二十一弦，音階排列有七聲及五聲兩種，所用右彈左按的技法基本和箏基本一致，具有獨特的藝術風格特點和豐富多彩的演奏技巧。既可以獨奏、重奏、合奏，還可以彈唱。伽倻琴的種類大體可分為“正樂伽倻琴”（古制伽倻琴）、“散調伽倻琴”、現代用的“21弦伽倻琴”等三種。與漢箏（古箏）淵源頗深。
2011年5月23日，伽倻琴藝術經國務院批准列入第三批國家級非物質文化遺產名錄。
基本介紹
- 中文名稱：伽倻琴藝術
- 批准時間：2011年5月23日
- 批准文號：國發〔2011〕14號
- 文號名稱：第三批國家級非物質文化遺產名錄
- 遺產編號：Ⅱ-153
- 申報地區：吉林省延吉市
歷史淵源,藝術特色,彈唱,演奏,傳承意義,代表作品,
歷史淵源
在我國東北吉林省延邊朝鮮族自治州，在蜿蜒的圖們江和鴨綠江畔，在長白山的林海雪原，居住著勤勞勇敢、多才多藝的朝鮮族人民。他們不僅發展了農、林、漁等各業生產，還創造了光輝燦爛的文化藝術，在人們的音樂生活中，伽倻琴是深受人們喜愛的樂器，具有廣泛的民眾性。
歷史較悠久。伽倻琴是朝鮮族古老的彈弦樂器，早在公元500年左右就已流行在我國東鄰——朝鮮半島的民間了。它的外形與箏酷肖，相傳是古伽倻國嘉實王于勒采漢箏、漢築(箏、築都是漢族古老的彈弦樂器)之形制，加上民族特徵而製成的。朝鮮古籍《三國史記》載：“伽倻琴，亦法中國樂部箏而為之。……伽倻琴雖與箏制度小異，大概似之。”伽倻琴又稱新羅琴，是新羅樂的主要樂器。《新羅古記》在談到它的來歷時說：“伽倻國(位於現在的慶尚南、北道)嘉實王見唐之樂器而造之。王以謂諸國方言各異，聲音豈可一哉； 乃命樂師省熱縣人于勒造十二曲。後于勒以其國將亂，攜樂器投新羅真興王，王受之，安置國原。”這些文獻記載說明，伽倻琴是仿照漢族人民所用的箏而製造的。公元6世紀時已流行於古代朝鮮新羅國南方的伽倻國，當時新羅國與唐朝有著密切聯繫。新羅朝時期(公元7世紀～10世紀)伽倻琴東傳日本(日本稱其為新羅琴)，在奈良東大寺的正倉院中，還存有一張那時製作的伽倻琴。
古代的傳統伽倻琴，原有雅樂伽倻琴和俗樂伽倻琴之分，琴體均採用桐木製作，是把整段原木從中縱向對半破開，將其半邊掏挖成瓦片狀空槽，在“瓦片”凸面張以琴弦，不加底板。雅樂伽倻琴稍寬大，全長167厘米，琴首寬33厘米；俗樂伽倻琴略窄小，全長152厘米，琴首寬17厘米或21厘米，均張有12條絲弦，一弦一柱，柱可移動。伽倻琴最大的特點是： 在琴尾一端設有羊角狀系弦板。成俔等所編《樂學軌範》(成書於1493年)中載有伽倻琴圖，當時的羊角板很大，琴弦固定於系弦板上，系弦所用的絲繩剩餘部分，編紮成數束絲絛。經過若干世紀的流傳和改進，並吸取其它民族樂器的優點，伽倻琴增加了底板、形成了共鳴箱，顯著地增加了音量和豐富了琴的音色。
藝術特色
2011年5月入選第三批國家級非物質文化遺產名錄。
伽倻琴(2圖片)
伽倻琴(2圖片)序號： 1083 項目編號： II-513 申報地區或單位： 吉林省延吉市
伽倻琴已有1500多年歷史，相傳是伽倻國嘉悉王仿照中國漢箏製成。形制與箏差不多，也是一弦一柱，現使用的伽倻琴有二十一弦，音階排列有七聲及五聲兩種，所用右彈左按的技法基本和箏基本一致，具有獨特的藝術風格特點和豐富多彩的演奏技巧。既可以獨奏、重奏、合奏，還可以彈唱，其獨特的“肉指彈奏”和“搖聲”演奏技法，具有突出的民族特色。
伽倻琴是民族特色很濃的彈撥樂器，形似箏。相傳6世紀時流行於新羅南部的伽倻國。原分雅樂琴與俗樂琴兩種。雅樂琴長約177厘米，寬約33厘米，每張12弦，每弦1柱，可以移動調節音高。俗樂琴長約152厘米，寬約17至21厘米，每張亦為12弦。經我國改革，弦增至18根，增加4和7兩個音節，使音域比原來更寬，音量更大。演奏時，琴的一端放於膝上，一端著地，左手按弦，右手取音。既可獨奏，也可以用於歌唱伴奏。
伽倻琴，又稱朝鮮箏，《鳥打鈴》是一首流傳廣泛的朝鮮族民謠，“打鈴”是由古時藝人邊搖鈴邊唱歌而得名。
伽倻琴分為兩種：風流伽倻琴和散調伽倻琴。前者演奏用於宮廷慶典、祭祀等的所謂“正樂”，其形式與曲目延續了三國時代以來的傳統。既可以獨奏、重奏、合奏，還可以彈唱。它的琴身亦都是用用梧桐木製成，琴弦則是純手工制的絲線，所以對溫度十分敏感，如果空氣過濕，琴弦則很容易崩壞，也有因演奏出不小心彈斷琴弦的時候，朴信惠在劇中與鄭容和比賽時就彈斷了琴弦，原因在於她為了表達感情施力過大，以至於琴弦繃斷，這對彈伽倻琴的人來說是大忌。
伽倻琴的音樂特色是端莊典雅，不會讓人有驚艷的感覺，但屬於越聽越有韻味的琴聲，最講究“憂而不傷”的抒情方式，並不將悲傷作為整體基調。很多聽者誤以為手法多變，技巧複雜的演奏是最上乘的表演，其實則不然，伽倻琴講究的是低調含蓄的美，並不過分張揚。
彈唱
伽倻琴彈唱，是朝鮮族民間傳統演唱形式，具有濃郁的民族特色，是器樂與聲樂相結合的藝術。在過去，伽倻琴多為男子演奏，而今天，則以女子彈奏者居多。在延邊藝術學校還設有伽倻琴專業，培養演奏人才。在舞台上表演伽倻琴彈唱時，由五至十名身著民族服裝的朝鮮族女演員坐成一排，將琴的首端置於右膝上，尾端放在地面上，左手按弦，右手取音。表演者邊彈邊唱，歌聲與琴聲交融，再加之杖鼓敲擊節奏，親切感人，顯示出這一表演形式的巨大藝術魅力。許多優秀作品，如《紡車抒怨》、《青春放光芒》和崔三明創作的《長白山啊，延邊的驕傲》等，深受人民喜愛。在我國民 族音樂的百花園裡，伽倻琴彈唱泛著沁人的芳香，她像金達萊一樣，優美而清新。
演奏
演奏時，奏者席地而坐，將琴體橫在身前，琴首置於右膝上，琴尾觸地。也可將琴身平置於桌面上。右手用拇指、食指、中指和無名指彈奏琴柱右側弦段，左手按抑琴柱左側弦段。伽倻琴多按五聲音階定弦，主要用C調或bB調。 十三弦伽倻琴定弦為：f、g、bb、c1、d1、f1、g1、bb1、c2、d2、f2、g2、bb2，最高音弦通過重按，可使發音提高一個小三度。經過改革，已有按七聲音階定弦的伽倻琴。十五弦伽倻琴定弦為：g、a、c1、d1、e1、g1、a1、c2、d2、e2、g2、a2、c3、d3、 e3。二十一弦伽倻琴音域G—f2。朝鮮族民間普遍使用的十二弦伽倻琴，也常以七聲音階定弦為：g、a、b、c1、d1、e1、f1、g1、a1、b1、c2、d2。 發音柔和、圓潤，音色清雅、悠揚，富有濃郁的民族色彩。右手技巧有兩指合彈，單指托、劈、挑、抹、剔、勾、撮等，左手技巧有按、顫、推、揉等，是表現伽倻琴獨特風格的重要手段，其中以揉弦(亦稱弄弦)最富特色。伽倻琴也可以演奏雙音、和弦以及簡單的復調音樂，但在演奏中一般不做轉調。伽倻琴富有豐富的表現力，通過演奏者純熟的手法，能表達出剛毅、柔和、喜、怒、哀、樂等不同的情感，或奏出雄壯、激昂的宏偉場面，尤其適於演奏輕快活潑的民謠等音樂作品。伽倻琴可以獨奏或重奏，在專業或業餘文藝團體中主要用於集體彈唱，並在民族樂隊中套用。
傳承意義
現代的伽倻琴，由琴框、面板、底板、岳山、琴柱和琴弦等構成(圖)。共鳴箱呈扁長方匣形，全長150厘米、首寬22厘米、尾寬26厘米，右為琴首，左為琴尾。琴框表面蒙以呈拱形的薄木板，下設底板和琴腳，底板上開有三個圓形或 一字形的出音孔。琴首一端有凸起的岳山架弦和穿掛琴弦的弦孔。張13條琴弦。琴柱呈人字形，高6厘米、底寬6.5厘米，柱中鑽有小孔用細弦串連，支弦於面板中部， 排列呈雁行，每弦一柱，柱可移動以調節音高。聰穎的朝鮮族人民，經過長期的不斷實踐， 積累了豐富的制琴經驗，他們採用質地鬆軟、容易振動的梧桐木製作面板(有的也用長白山生長的魚鱗松)，底板用栗木，琴框和琴柱使用紅木、花梨木等質地較硬的木料製作，琴弦採用絲弦或鋼絲弦。20世紀60年代以來，伽倻琴得到不斷改革。延邊歌舞團著名朝鮮族伽倻琴演奏家金震和延吉民族樂器廠合作，製成五聲音階十八弦伽?倻琴。嗣後，中央民族歌舞團朝鮮族伽倻琴演奏家金力子，又研製成功七聲音階二十一弦、二十三弦伽倻琴，加大了共鳴箱，採用尼龍弦和尼龍纏鋼絲弦，音響洪亮，音色優美動聽。
在北京中國藝術研究院音樂研究所的中國樂器博物館中，陳列著幾張伽倻琴。有一張是來自延邊朝鮮族民間的製品，通體用松木製成，琴身全長147厘米、首寬20.5厘米，張12條絲弦，琴框和底板髹紅色漆。另有兩張伽倻琴，是由中國音樂家協會轉來的日本友人贈品，均為松木製、桐木面，琴長144厘米，首寬分別為23.4厘米和26厘米，分別張有12條和13條絲弦，其中十三弦伽倻琴外髹棕色漆。在大型畫冊《中國樂器圖鑑》中，載有一張現代製作的伽倻琴。
代表作品
有關伽倻琴的流派，常以地域和名家們的不同風格來劃分，音樂主要由散調音樂來劃分。《伽倻琴散調》產生於朝鮮南部地區，後來流傳至朝鮮北部和我國延邊地區。由於各地方的語言抑揚不同，音樂也具有不同的地方特色。
《伽倻琴散調》是技巧性很高的器樂獨奏曲，帶有即興性，因此，在演奏時感情的抒發、技術的運用和發揮，尤其是在左手弄弦的密度、速度、強度等技巧的發揮上，產生不同的風格特色，從而形成不同流派。
《伽倻琴散調》有很多流派，但主要有金昌祚流派和沈相健流派。金昌祚的弟子又分成金竹坡流派、安基玉流派、崔玉三流派等等，延邊伽倻琴主要繼承安基玉流派、崔玉三流派等。
較著名的傳統樂曲有：《伽倻琴散調》、《月亮》、《鳥打鈴》、《你哩哩》、《桔梗謠 》、《豐年樂》等。
