任熊大梅詩意圖頁

《任熊大梅詩意圖頁》是清代畫家任熊創作的一幅絹本設色畫。此圖在繪畫技法上以傳統的狀物勾勒敷色法為主。線條用逸筆寫出，設色明麗，有平面效果。局部採用西法，鞦韆柱子架構比例合理，女子間的位置經營適度，有透視效果。作品反映出畫家對中西結合繪畫風格的探索。

基本介紹

• 中文名：任熊大梅詩意圖頁
• 作者：任熊
• 創作年代：清代
• 材質：絹本
• 規格：縱27.3cm， 橫32.8cm

作品介紹

“大梅”，指晚清文學家姚燮。姚燮（1805—1864年），字梅伯，一字復莊，號大梅山民，浙江鎮海人。工詩文，尤精填詞，善寫墨梅及白描人物、寫意花卉，無不奇特。但當時人們更為推重他的詩詞，有《大梅山館集》問世。任熊與姚大梅關係友善。清鹹豐元年（1851年），時年29歲的任熊應姚大梅之邀，寓居姚家為其詩句配圖，共繪詩意圖120頁，分別刻畫了仕女、花鳥、樓台、鬼神等各種物象。興酣落筆，二月余而成。

作品賞析

此為《姚大梅詩意圖》中的一開，是任熊依據姚大梅“內家漢戲秘鞦韆”詩意所繪宮苑女子盪鞦韆的場面。唐宋時代，鞦韆成為專供婦女玩耍的遊戲，以練習輕捷、矯健之態。打鞦韆時，人在空中蕩來蕩去，翩翩若飛，饒有趣味。圖中女子著漢裝，為宋時形制。其中一女子身穿盤領窄袖袍，腰系抱肚，束紅色革帶，為男裝打扮，暗指女子也諳熟武藝，有巾幗不讓鬚眉的神采。

此圖在繪畫技法上以傳統的狀物勾勒敷色法為主。線條用逸筆寫出，設色明麗，有平面效果。局部採用西法，鞦韆柱子架構比例合理，女子間的位置經營適度，有透視效果。作品反映出畫家對中西結合繪畫風格的探索。

作者簡介

任熊（1823—1857年），字渭長，號湘浦，浙江蕭山人，寓居上海賣畫為生。其受父影響，自幼喜愛繪畫，曾從民間塾師學畫肖像。後赴各地賣畫為生，臨摹了杭州孤山聖因寺五代貫休的十六羅漢石刻畫像等，畫藝日益精深，又在浙西名士周閒和寧波姚燮的家裡遍臨前代名家的書畫佳作，逐漸形成自己兼具傳統繪畫及民間繪畫之長、富有創造性的繪畫風格。他的繪畫技藝多樣，人物、花卉、山水無所不能，工筆、寫意兼長。其人物畫法學明代畫家陳洪綬，線條圓勁，形象誇張，多以歷史故事和仕女為題材。其花鳥畫工筆重彩與沒骨寫意兼收並蓄，將民間藝術與文人畫的筆墨融為一體，格調清新。所作山水數量不多，但均構思妙異，布局奇巧，筆墨精微，色彩繽紛。他以筆致清逸、畫風高古及構思巧妙為畫壇所重，與同時代的朱熊、張熊合稱“滬上三熊”，又與任薰、任頤、任預並稱“海上四任”。