《久石讓音樂手記》是日本著名音樂家、指揮家、作曲家久石讓的音樂筆記，於2018年3月由上海交通大學出版社正式出版中文版。
基本介紹
- 書名：久石讓音樂手記
- 作者：（日）久石讓
- 原版名稱：久石譲 音楽する日乗
- 譯者：艾菁
- ISBN：978-7-313-17706-3
- 類別：藝術 文化
- 頁數：230
- 定價：49.80元
- 出版社：上海交通大學出版社
- 出版時間：2018年3月
- 裝幀：精裝
- 開本：32
人類為什麼需要音樂？音樂從何而來？作曲家如何捕捉樂思，寫就令人感動的作品？運用何種音樂語言呈現其獨特的心靈世界和宇宙觀？交響樂團如何將作曲家呈現在樂譜上的樂思奏響？在怎樣的時刻，“樂音”最終成了打動人心的“音樂”？久石讓，作為一名作曲家，指揮家，演奏家，嚴肅思考、真誠書寫，將這一冊在繁忙作曲、指揮、演出空隙中寫就的音樂手記奉獻給愛樂的讀者。這本音樂手記，是久石讓音樂生活和音樂思考的記錄，也是他與愛樂讀者的一次漫長，充滿冒險的音樂路途上的傾心交談。
作者：久石讓，本名藤澤守，1950年出生於長野縣。日本當代大師級作曲家、指揮家、鋼琴家。他就讀日本國立音樂大學期間，對簡約音樂產生興趣，並由此開始其作為現代音樂作曲家的創作生涯。1984年，擔綱宮崎駿導演《風之谷》配樂以來，久石讓創作了大量膾炙人口的電影音樂，代表作有《天空之城》《龍貓》《菊次郎的夏天》《太陽照常升起》《姨媽的後現代生活》等。
譯者：艾菁，古典音樂愛好者。復旦大學多語種中心副主任，日文系講師，復旦大學日本研究中心客座研究員。
目錄：
前言
指揮
指揮貝多芬“第九”有感
開始指揮古典樂之前的我
指揮家的工作
我為什麼拿起了指揮棒？
作曲家與指揮家的關係
作曲家兼指揮與職業指揮家的不同
作曲家兼指揮的優勢
作曲家兼指揮在這個時代執棒的意義是什麼？
指揮《廣島受難者的輓歌》
樂音成為音樂的瞬間
古典樂，常奏常新
“神靈降臨”
聽杜達梅爾的演奏會
在義大利舉行久石讓作品演奏會
像指揮家般的生活
呈現
呈現音樂的方法有哪些？
什麼是音樂的原點？
是傳統？還是人工？
作為呈現手段的樂譜
演奏時的自由度——爵士樂和古典樂的差異
演奏記號的使用
樂譜的不完整性
面對交響樂隊，指揮如何闡釋音樂？闡釋什麼？
樂隊首席是乾什麼的？
了解
視覺、聽覺與音樂
為什麼會發生視覺和聽覺的時差？
音樂是建在時間軸和空間軸上的建築嗎？
繪畫的時間描寫和音樂的空間描寫
昨天的我和今天的我，是同一個我嗎？
構成音樂三要素的坐標軸
思考
聽以色列愛樂樂團有感
猶太人的藝術表現
音樂中的“猶太特性”
馬勒作品中“永恆的憂思”
電影《畢業生》
音樂的進化——泛音的發現
音樂的起源——從古代希臘到《格列高利聖詠》
樂譜的發展——復調音樂的時代
實現和諧的革命性的方法論——平均律
和聲給音樂帶來了什麼？
最簡單的音樂形式是什麼？
奏鳴曲式中的第一主題和第二主題
浪漫派音樂和文學的關係
勛伯格究竟有多天才？他的夢想是什麼？
什麼是十二音音樂？
“商業化量產”音樂的興起及其未來
音樂向何處去？世界向何處去？
作曲
作曲何時能大功告成？
“在這個時代，作曲意味著什麼？”
對談：久石讓vs小沼純一
作曲是如何開始的？
音樂是在時間經過中寫成的
通俗音樂重在旋律
作品是有血有肉的生命
音樂景象
怎么會開始作曲的？
簡約主義音樂對你的影響是什麼？
音樂與語言的關係
“截稿日期”的神奇力量
把通俗音樂改編成交響樂版
身在今天這個時代中
結語
附錄：久石讓主要作品1981-2016
