《中國近現代名家畫集：傅小石》是2010年天津人民美術出版社出版的圖書，作者是傅小石。
基本介紹
- 書名：中國近現代名家畫集:傅小石
- 作者：傅小石
- 出版社：天津人民美術出版社
- 出版時間：2010年5月1日
- 頁數：215 頁
- 開本：8 開
- ISBN：9787530541760
- 語種：簡體中文
內容簡介,圖書目錄,作者簡介,序言,
內容簡介
《中國近現代名家畫集:傅小石》主要內容簡介：筆、墨、水、色乃中國畫之四要素，其間又以“筆”為至要，唐張彥遠曰：“夫象物必在於形似，形似須全其骨氣，骨氣、形似皆本於立意而歸乎用筆。”“筆”歷來被視為中國畫之底線。然，時至南朝，張僧繇創新體，所作不用墨筆勾勒，直以彩色暈染，世稱“沒骨圖”。之後，唐楊升以“沒骨法”畫山水，稱“沒骨山水”；北宋徐崇嗣以“沒骨法”畫花卉，創“沒骨花”……“沒骨畫”遂成中國畫之另類體裁。
圖書目錄
梅花香白苦寒來
——為《中國近現代名家畫集·傅小石》畫集序高雲
自序
評論文章摘錄
傅小石於2001年11月27日在中國美術館舉辦七十壽辰畫展
研討會記錄
2002年10月8日江蘇省美術館傅小石畫展座談會紀要
王汝瑜和她的丈夫
——左手畫家傅小石
小石的畫
沉默是金
——傅小石水墨人物新作小識
小筆揮寫心靈之汝石墨印記藝術之瑜
——必將裁入當代中國人物畫史的左筆畫大家傅小石
傅小石作品價格20年漲了一萬倍
右手版畫作品
版畫相見天安門
油畫作品系列
作者自畫像
作者之妻油畫
作者之妻油畫
油畫
油畫
油畫
青春油畫
右手國畫人物系列
文姬歸漢圖
才目牛卜
二嬌戲魚
李白醉酒
蘭亭圖
紅樓夢
黛玉葬花
織補
畫家之妻
湘夫人(仿父)
蒙古相撲
水滸人物圖
左手國畫作品系列
王安石春遊鐘山圖
杜甫(仿父作品)
仿父作品
仿父作品
平沙落雁圖(仿父作品)
小鬼抬鐘馗(仿父作品)
問道圖(仿父作品)
柳蔭高士(仿父作品)
赤壁圖(仿父作品)
九老圖(仿父作品)
李白(仿父作品)
天女散花(仿父作品)
蘭亭圖(仿父作品)
阮鹹撥罷意低迷(仿父作品)
石濤像(仿父作品)
瀟瀟暮雨(仿父作品)
麗人行(仿父作品)
李白(仿父作品)
聽琴圖(仿父作品)
白馬圖(仿父作品)
十老聚餐圖(仿徐渭作品)
輕歌曼舞
春江花月夜
木蘭從軍圖
皇帝的新裝
仿世界名畫(油畫)
春天的旋律
貴妃入浴圖
夢幻仕女圖
棒打薄情郎
放風箏
仿任伯年作品
童子騎龍頭
女兒國
布袋和尚
華清池
和尚與尼姑
喜迎奧運
鷹
雄鷹展翅
虢國夫人遊春圖
木蘭恢復女兒身
舞樂圖(為慶祝香港回歸十周年作)
鐘馗雨中行
傅抱石像
夜市圖
愛馬
雨絲絲
九張機
九張機者
一張機
二張機
三張機
四張機
五張機
六張機
七張機
八張機
九張機
裁衣
愛虎
伴虎
活捉王矮虎
奔向伊甸園(仿黃永玉)
童子樂
廚藝
放風箏
簪花仕女
仿徐悲鴻作品
放牛女郎
斷腸人在天涯
觀瀑圖
蚌殼仙女
貴妃醉酒
浴後
敬老圖
洛神
弄璋圖
琵琶獨奏
屈原的故事16平尺
美的旋律
三娘教子
壽星與頑童
神醫
童子圖
十年磨一劍
壽星與頑童
梳妝
過年了
水泊梁山
思詩
宋江殺媳
唐明皇賞舞
唐明皇賞舞(局部)
京劇人物
舞樂圖
夏
童子與牛犢
小牧童
嬉水圖
馴虎女郎之二
鐘馗趕集
知音
醉酣圖
洋妞
陽光下的女郎
浴後
馴虎女郎之一
小鬼伴奏
鐘馗
攜童圖
狩獵圖
簪花仕女圖
仿李可染之二
仿李可染之
觀音
如來佛
滴水觀音
達摩過江
佛教題材之二
佛教題材之一
觀音
僧道圖
紅樓夢人物
觀音與童子
金陵十二釵
放風箏
裸女之
歡慶圖
僧人
盤絲洞
母女浴後
撲蝶圖
九子母
童子牧馬圖
輕歌曼舞圖
賞梅圖
僧道同飲
百子圖
三顧茅廬
賞梅圖
頑童扮婚
裸女之二
仕女
頑童騎虎圖
王義之愛鵝
楊貴妃
濟公與頑童
戲劇人物
小頑童
頑童跳水
駝背上的雜技團
攜童圖
知音
自尋其樂
逍遙自在
豬八戒耍把勢(漫畫作品)
瞎子找對象不知醜俊(漫畫作品)
傅小石常用印章
傅小石生活照片
傅小石藝術年表
作者簡介
傅小石，1932年8月生，漢族，江西新餘人，系國畫大師傅抱石之長子，擅長國畫人物，特別是國畫人體及古代歷史人物。1958年畢業於中央美院，1970年因保護先父遺作冤判十年牢獄，平反時中風，右半身癱瘓，雙腿斷殘，改用左手作畫。
1980年至今先後在日本、美國、新加坡、澳大利亞等國及國內北京、上海、南京、海口、香港、台灣等地共舉辦30多次個展。作品均被以上國內外的美術館、博物院、畫廊及私人收藏。代表作品《琵琶行》、《春江花月夜》、《敦煌壁畫》、《木蘭從軍圖》、《輕歌曼舞》、《鐘馗》、《濟公》、《觀音》及《水泊梁山》等。
現為江蘇省美術館專業畫家，國家一級美術師，中國美術家協會會員，江蘇省殘聯理事，美國世界名人研究院特邀顧問
序言
筆、墨、水、色乃中國畫之四要素，其間又以“筆”為至要，唐張彥遠曰：“夫象物必在於形似，形似須全其骨氣，骨氣、形似皆本於立意而歸乎用筆。”“筆”歷來被視為中國畫之底線。然，時至南朝，張僧繇創新體，所作不用墨筆勾勒，直以彩色暈染，世稱“沒骨圖”。之後，唐楊升以“沒骨法”畫山水，稱“沒骨山水”；北宋徐崇嗣以“沒骨法”畫花卉，創“沒骨花”……“沒骨畫”遂成中國畫之另類體裁。
所謂沒骨畫，意為無“筆”之畫，正如蘇轍在《欒城集》中所說：“以五色染就，不見筆跡，謂之沒骨。”其實，沒骨畫並非真的無“筆”，只是將“筆”含蓄地融沒在與墨、色、水的巧妙結合之中而已。張僧繇沒骨畫即有“骨氣奇偉”之說，想見其用筆亦是十分講究。尤其自董其昌以降，沒骨畫崇尚用筆更是與水墨畫並無二致。故，運筆與著墨、設色相融一體遂成沒骨畫之一大特色。
欲得筆、墨、色融合之妙，其要在於用水，正如清李鰱所謂：“筆與墨作合生動，妙在用水。”用水才是沒骨畫之至要。先賢有曰：“得筆法易，得墨法難；得墨法易，得水法難。”用水之難，是沒骨畫家首要面對且必須解決之難題。其次，沒骨畫多無粉稿，筆隨情運，一氣呵成，水、墨、色交融間既極具不確定性，又得精準把握象形達意，是對畫家造型能力和駕馭筆墨技巧能力之考驗，此可謂又一難矣。難上加難，可見欲成一沒骨之佳作實在是不易。正因其難，故歷代擅畫者甚少。
當代畫壇，傅小石先生可謂是極為難得的沒骨畫高手之一。其作少有筆線，唯以墨與色布成，用水尤為講究。加之多系左筆成就，其作之難可謂更甚。
