中國美術60年

《中國美術60年》分國畫、油畫、版畫、雕塑、書法·篆刻、實驗藝術、水彩、水粉、壁畫、漆畫、年畫、連環畫、宣傳畫、漫畫等七大門類；精裝全6卷，正度8開。全書以藝術標準為主，兼顧歷史發展，共精選新中國成立以來（1949年10月1日至2009年6月30日）美術領域各門類優秀代表作品1000餘幅，配以數十萬學術性文字；以年代順序為經，藝術門類為緯，圖文混排，以圖為主；全方位展現新中國60年來美術事業所取得的最高成就及曲折而輝煌的發展歷程。

《中國美術60年》由潘公凱、黃書元、邵大箴、水天中、李松、范迪安等權威人士領銜主編，潘公凱任總主編；裝幀設計由29屆北京奧運會形象與景觀藝術總監王敏領銜主持。

基本介紹

• 書名：《中國美術60年》
• 作者：潘公凱　等編著
• ISBN：978-7-01-008220-2
• 頁數：全6冊
• 定價：9800.00元
• 出版社：人民出版社
• 出版時間：2009-9-1
• 裝幀：精裝
• 開本：8開

內容簡介

“現在是美術最好的時代，美術的自由度遠遠超過影視和文史。”中國藝術研究院美術研究所前所長水中天說。

水中天擔任人民出版社六卷本《中國美術60年》的副總主編及油畫類主編。這套畫冊人民出版社原來構想的書名是《新中國美術大典》，被水中天和其他專家編委們改為《中國美術60年》，原因是“大典”的名字“馬上就能讓人聯想到獻禮、祝賀、生日等等與政治很近、與藝術和學術很遠的那些辭彙，就容易被理解為宣傳品，甚至會引起反感”。

梳理60年的美術，他比較感慨，“古今中外，女性形象一直是畫家表現的對象，也最能體現對藝術的包容度。1962年的油畫‘夯歌’，畫的是幾個姑娘在打夯。當時評論界一致叫好，只有零星反對聲音，認為畫作強調了女性特徵，用現在的話來講就是比較性感。等到‘文革’期間，這幅畫就被‘公認’為色情的了。”

人民出版社社長黃書元透露，新中國成立60周年之際，中宣部、新聞出版總署聯合主編《輝煌歷程——慶祝新中國成立60周年重點書系》，定下了52個選題，由31家出版社承擔。“我們挑選了最難做，也最值得做的選題，美術。”黃書元說。

這套書啟動之前，黃書元提出了目標——要把60年來美術界15個個門類中最高水平的藝術成就囊括進去，這60年要傳之後世。

一年多時間，投入七百多萬元，6卷本的《中國美術60年》出爐了。重達35斤，定價9800元。

在《中國美術60年》中，選入的《開國大典》是1979年的復原版，是在1972年的複製品基礎上修改的。董希文1952年的原版經過兩次修改後，存於中國革命博物館的倉庫　

不喜歡曾是美術主體的宣傳畫

水中天主張以編年體方式梳理中國美術60年，理由是，從1950年代開始，中國全方位學習蘇聯，學科劃分越來越細，細到了河水不犯井水的地步。“版畫系、油畫系、雕塑系，互不相干，各自埋頭乾自己的事。全國美展也一樣，國畫歸國畫展，油畫歸油畫展……長此以往，藝術家就會喪失整體感，不了解過去，也無法把握未來。”

比如，“文革”中美術作品的“紅光亮”風格從何而來？“應該從董希文的油畫《開國大典》算起，‘文革’不過是借鑑和模仿罷了。”水中天說。

1952年，中央美院畫家董希文受命為籌建中的中國革命博物館創作油畫《開國大典》。1954年，“高饒事件”後，董希文受命把畫面上的高崗去掉，改成藍天和菊花。1971年董希文接到通知，刪掉劉少奇，畫中的劉少奇改成了董必武。1972年董希文奉命再次修改《開國大典》，而此時董的癌症已到了晚期，無力動筆，就找到了靳尚誼、趙域，靳尚誼、趙域不忍修改原作，就重新複製了一幅，抹掉畫面中的林伯渠。1979年，中國革命博物館決定恢復《開國大典》原貌，由於原作者董希文已於1973年去世，遂委託靳尚誼在複製品上進行修改，靳尚誼推薦青年畫家閻振鐸、葉武林修改，重新畫上了劉少奇和高崗。

在《中國美術60年》中，選入的《開國大典》是1979年的那個版本。

這套書里收入的大部分作品都與時代命運密切相關，尤其是版畫、宣傳畫、年畫、漫畫。這是水中天當初極力反對的。“不管中國還是西方，純藝術就是以繪畫和雕塑為主，與宣傳畫、年畫、漫畫這些無關。”水中天說。

直到現在水中天還是不喜歡那些畫，但他認為，“當初大家不接受我的意見還是對的。建國前30年，特別是前10年，宣傳畫、年畫、漫畫不斷湧現，是美術主體，這是歷史，這是事實。現在的一些‘波普’創作如果要追溯脈絡的話，必然要追溯到這裡。”水中天說。

《人體》紙本設色 1980年 林風眠作1949年後人體畫基本消失，1970年代末又開始出現　圖/林風眠

《夯歌》油畫 1962年 王文彬作在“文革”期間被“公認”為色情畫　圖/王文彬

呆坐著的那人不是我嗎?

范迪安擔任主編的“實驗藝術”部分，最多的是中國的政治符號，比如天安門、解放軍；然後是傳統文化和民俗文化符號，比如梳著辮子的男人；還有就是反映部分中國人的精神狀態的作品，刻意表現呆滯的，狂暴的，迷亂的人。

水中天對此相當坦然，“就拿最後一種來說，有些作品確實反映了部分中國人的某種精神狀態。我每次看到張曉剛畫的全家福心裡都想，呆呆地坐在那裡的那個人，這不是我嗎？”

中央美術學院院長潘公凱做總主編，權威性有保障，但編委意見也不是那么容易統一的。人民出版社的編輯在一年多時間內奔走於編委之間，經常成為專家們“吵架的橋樑”。“藝術上的事，主觀性很強。老先生們一旦開始選畫，就會兩眼發直，目光炯炯，極為挑剔。專家之間有不同意見，乃至接近吵架時，就需要我們從中轉圜。”傅鵬說。

有些大家公認的作品，一次就過了。但大師也有難辦的事，齊白石、潘天壽、林風眠等大師的作品那么多，哪一幅才算是代表作？這就是問題。最後達成的協定是，90%的入選者是1幅作品，大師一般也不超過3幅。齊白石入選作品達到5幅，是惟一的一位。

再者，現在藝術品市場大熱，有的畫家家屬就力爭把自己收藏的畫推薦為代表作，選入別的作品他們都不認可。“印到書里的畫，未來價值要增加好多倍，此時我們只聽編委的。”傅躍龍說。

有一位門類主編私下找到黃書元，想把自己的作品推薦進去，他表示，如果能把自己的作品收入畫冊，他可以不當這個主編。黃書元最終還是把他的作品提交給編委會集體討論，結果是，作品水準不夠，不能收入。

托人找門路的畫家就更多了，黃書元自稱，他沒替一個畫家說情：“編委承諾挑出的都是一流作品，並且可以承擔輿論責任。如果出版社有一點小動作，那么，標準降低的原因就全在我們了，所以口子絕對不能從我們這裡開。”

作品入選了，有的人卻找不到了，這是最麻煩的。為了聯繫“失蹤”畫家，他們在中國美協著作權協會和國家著作權局登記，畫家找上門來他們隨時認賬。

就這樣，收集各門類藝術作品1077幅、插圖205幅兼有分卷序言和各畫種史論五十餘萬字的6卷畫冊出版了。

工薪階層想要買一套將近萬元的書，顯然得掂量掂量。傅躍龍瞄準的是三個大錢包——圖書館、畫家群體、富裕階層。

傅躍龍認為《中國美術60年》最大的優勢是，不必擔心盜版。為了達到“傳之後世”的要求，僅裝幀設計費就花了二十多萬元，封面是用特殊工藝處理後的竹板雕刻的。“包括進口的內文紙，印製、裝幀工藝複雜，沒有人願意花這個錢去盜版。”傅躍龍說。

作品目錄

《中國美術60年(1)》目錄：
序言
初顯屹立東方的風采
中國畫(1949—1963)緒論圖版
蛙聲十里出山泉
鏟盡崎嶇大道平
歲朝圖
江上餘霞
黃浦朝雨
西溪放棹圖
九老圖
考考媽媽
棲霞山居
兩個羊羔
石窟藝術的創造者
為祖國尋找更多的資源
九月桐江桕子紅
洪荒風雪
粒粒皆辛苦
靈岩澗一角
玉蘭黃鸝
曲江道中
水鄉春色
印度婦女
白蛇傳一段
兵車行
為祖國尋找資源
給爺爺讀報
麥森教堂
八女投江
鄭成功收復台灣
露氣
移山填谷
廬山東南五老峰
陽朔奇峰
杜甫像
轉戰陝北
赤眉軍無鹽大捷
黃巢起義軍入長安
櫻花小鳥
荷花翠鳥
紅軍經過的地方
……
油畫(1949-1963)
版畫(1949-1963)
雕塑(1949-1963)
年畫(1949-2009)
連環畫(1949-2009)《中國美術60年(2)》目錄：
序言
峰迴路轉
中國畫(1964一1976)緒論圖版
松崖雙鷲
機車大夫
爭分奪秒
紅葉白猴
忽報人間曾伏虎
井岡山茨坪新貌
梅月圖
在風浪里成長
毛竹豐收圖
激揚文字
俏不爭春
綠色長城
巫峽
太湖之晨
石鼓山北嶺
秋山幽居圖
黃山一線天奇觀
油畫(1964—1976)
緒論
圖版
天安門前
在戰鬥里成長
罪惡的審判
我們走在大路上
井岡山會師
美人蕉
永不休戰
紅瓶中的白芍
漁港新醫
碼頭
版畫(1964—1976)
緒論
圖版
老街新貌
牧歸
西湖西泠橋
待漁歸
黃山後海
魯迅像
……
雕塑(1964-1976)
書法 篆刻(1949-1976)
宣傳畫(1949-2009)
漫畫(1949-2009)
水彩 水粉(1949-2009)《中國美術60年(3)》目錄：
序言
美術的恢復與重建
中國畫(1977—1984)緒論
圖版
曹雪芹
麗人行
梨花春雨
蝴蝶紫藤
白孔雀
白鷹
人人都在幸福中
人民和總理
悄悄話
英姿萬古
紅荷翠羽
毛主席派人來
硃砂沖哨口
買豬圖
山鬼
國色天香
黃河在咆哮
巫峽月明
雲漫山色
遺孤一礦工圖(組畫之六)
盛夏圖
藏原放牧
巨木贊
摘火把果的姑娘
維族老人
白求恩夜過封鎖線
芋頭
絲綢古道
春雨
黃河的歌
三月三
戴月歸
煙雨灕江
狂瀾交響曲
春雪
逢蒙
山姑娘
太行鐵壁
……
油畫(1977-1984)
版畫(1977-1984)
雕塑(1977-1984)
壁畫(1949-2009)
油畫(1949-2009)《中國美術60年(4)》目錄：
序言
思潮湧動的歲月
中國畫(1985—1992)緒論
圖版
人體
九華極頂
山陰道上
成吉思汗的皇后忽蘭·合敦
春
高塬的律動
根深葉茂
高原初春
南疆浴日
母親
鐵骨冰魂
武夷山村
雨霽青山翠
鐘聲
醉翁亭
玫瑰色回憶
重逢
山中的太陽
橫塘一角
古裝1一魂系馬嵬
翠幄
清明
血濺八里台
幽香
喀什老人
金秋爍爍
潑墨自然成
黃河頌
為葉淺予恩師造像
秋冥
晚風
艱苦歲月
此身應共山林老
竹韻圖
秋籟無聲
秋泉圖
……
油畫(1985-1992)
雕塑(1985-1992)
書法 篆刻(1977-2009)
實驗藝術(1985-1992)《中國美術60年(5)》目錄：
序言
多樣與多元 回顧與展望
中國畫(1993一1999)緒論
圖版
穿過人流
踏歌圖
出於幽谷遷於喬木——蔡元培與林風眠
二月花
秋韻
醉歸圖
臥雲
屈賦辭意圖
傾國
走出巴顏喀拉之二·開光大典
沃土
雞冠花
清風皓月
鐘馗神威
苦咖啡
鼎湖山中
敦煌之夢——童年的記憶
馬背金曲
遠山
回聲
造化為師
頂樑柱
老人和羊
弘一法師
與海共舞
荷滿塘
九寨溝
清鐘穿雲
雨歇雷聲遠
灕江雨霽圖
春晚綠野秀
秋庭雅集圖
夢底家山
葉落歸根
戰洪圖
喜上梅梢
曹雪芹西山閒居圖
……
油畫(1993-1999)
版畫(1993-1999)
雕塑(1993-1999)
實驗藝術(1993-2005)《中國美術60年(6)》

序言

1949年10月1日，中華人民共和國誕生了！中國人民從此站起來了，中華民族以嶄新的姿態自立於世界民族之林！新中國成立以來的60年，是中國社會發生翻天覆地變化的60年，是中國共產黨帶領全國各族人民同心同德、奮勇向前、不斷從勝利走向勝利的60年，是中華民族自強不息、頑強奮進、從貧窮落後走向繁榮富強的60年，是舉國上下自力更生、艱苦奮鬥，開創社會主義大業的60年。60年崢嶸歲月，60年滄桑巨變。當我們回顧60年奮鬥業績時，感到格外自豪：一個充滿生機和活力的社會主義新中國正巍然屹立於世界的東方。
在新中國成立60周年之際，系統回顧和記錄60年的輝煌歷史，總結和升華60年的寶貴經驗，對於我們進一步深刻領會和科學把握社會主義制度的優越性、黨的領導的重要性，進一步增強民族自豪感，大力唱響共產黨好、社會主義好、改革開放好、偉大祖國好、各族人民好的時代主旋律，高舉中國特色社會主義偉大旗幟，堅定走中國特色社會主義道路的決心和信心，在新的歷史起點繼續堅持改革開放，深入推動科學發展，奪取全面建設小康社會新勝利、開創中國特色社會主義事業新局面，都有十分重要的意義。
中國走社會主義道路，是歷史的選擇，人民的選擇，時代的選擇。在相當長的歷史時期內，中國是世界上一個強大的封建帝國。1840年鴉片戰爭以後，由於帝國主義列強的侵入，中國由一個獨立的封建國家變為半殖民地半封建的國家，中華民族淪落到苦難深重和任人宰割的境地。此時的中華民族面對著兩大歷史任務：一個是爭取民族獨立和人民解放，一個是實現國家繁榮富強和人民富裕；需要解決兩大矛盾：一個是帝國主義和中華民族的矛盾，一個是封建主義和人民大眾的矛盾。近代中國社會的主要矛盾和我們民族面對的歷史任務，決定了近代中國必須進行反帝反封建的徹底的民主主義革命，只有這樣才能贏得民族獨立和人民解放，也才能開啟國家富強和人民富裕之路。歷史告訴我們，一方面，舊式的農民戰爭，封建統治階級的“自強”“求富”，不觸動封建根基的維新變法，民族資產階級領導的民主革命，以及照搬西方資本主義的其他種種方案，都不能完成救亡圖存挽救民族危亡和反帝反封建的歷史任務，都不能改變中國人民的悲慘命運，中國人民依然生活在貧窮、落後、分裂、動盪、混亂的苦難深淵中；另一方面，“帝國主義列強侵入中國的目的，決不是要把封建的中國變成資本主義的中國”，而是要把中國變成他們的殖民地。因此，中國必須選擇一條適合中國國情的道路。“十月革命一聲炮響，給我們送來了馬克思列寧主義。十月革命幫助了全世界的也幫助了中國的先進分子，用無產階級的宇宙觀作為觀察國家命運的工具，重新考慮自己的問題。走俄國人的路——這就是結論。”中國的工人階級及其先鋒隊——中國共產黨登上歷史舞台後，中國革命的面貌才煥然一新。在新民主主義革命中，以毛澤東同志為代表的中國共產黨人帶領全黨全國人民，經過長期奮鬥，創造性地開闢了一條農村包圍城市、武裝奪取政權的革命道路，實現了馬克思主義與中國實際相結合的第一次歷史性飛躍，最終建立了偉大的中華人民共和國。從此，中國歷史開始了新的紀元！

文摘

中央美術學院借鑑國外美術學院經驗，在油畫系組建3個工作室，由藝術思想和風格各具特色的3位教授（吳作人、羅工柳、董希文）分別主持教學。油畫系工作室制的建立，是中國油畫教學系統建設的積極步驟，雖然它在1960年代中期被迫中斷，但其影響一直延伸到20年以後。
1964年以後，毛澤東關於“階級鬥爭要年年講，月月講，天天講”以及狠抓文學藝術領域階級鬥爭的指示向下傳達。美術展覽、出版的審選空前嚴峻。題材和樣式符合當時政治氣候的作品，基本上都是表現階級鬥爭，歌頌領袖和革命英雄人物。這些作品大都以高大健壯的人物形象，鮮艷明朗的光、色和戲劇化的場面安排為特徵。文化大革命中的主流油畫風格，實際上是這一類油畫風格的摹仿和極端演化。
1963年底和1964年夏，毛澤東對文藝工作的兩個批示，以及後來由江青、林彪串通炮製的《部隊文藝工作座談會紀要》，從根本上排斥中外文學藝術遺產以及五四文藝傳統，使文藝創作在思想上陷入僵化和虛假的絕境，在藝術上日趨貧乏。而當時文藝界的領導則在貫徹毛澤東“兩個批示”精神，從各個方面清洗與“兩個批示”精神相悖的藝術觀念和藝術作品。到1965年，毛澤東關於文藝工作的“兩個批示”已經傳達，“活學活用毛主席著作”的民眾運動方興未艾，“社會主義教育運動”正在全國展開。中國革命歷史博物館再次組織革命歷史畫的創作和修改加工。與前兩次不同，這次強調突出政治、政治標準第一，突出毛澤東思想的“紅線”。對前一段時間創作的一些歷史畫，加上了“修正主義”的評語。當然，在極端的政治環境中形成的“結論”，經不起歷史的檢驗。而籌劃中新的革命歷史畫創作，在醞釀階段就匆匆中止。

作品影響

該書獲得第三屆中華優秀出版物提名獎。