《中國傳統陶瓷圖案與配色》是2012年大連理工大學出版社出版的圖書,作者是鄒加勉、李端妮。
基本介紹
- 書名:中國傳統陶瓷圖案與配色
- 作者:鄒加勉 李端妮
- 出版社:大連理工大學出版社
- 出版時間:2013年8月1日
- 頁數:207 頁
- 開本:16 開
- ISBN:9787561180495, 7561180497
- 類型:藝術
- 語種:簡體中文
《中國傳統陶瓷圖案與配色》是2012年大連理工大學出版社出版的圖書,作者是鄒加勉、李端妮。
《中國傳統陶瓷圖案與配色》是2012年大連理工大學出版社出版的圖書,作者是鄒加勉、李端妮。內容簡介元代青花的使用開拓了傳統圖案的裝飾手法,明清兩代的陶瓷圖案愈加講究規律與工整,繪畫要求嚴格,線條、色彩、深淺都有統一的制式...
唐三彩早在唐初就輸出國外,深受異國人民的喜愛。這種多色釉的陶器以它斑斕釉彩,鮮麗明亮的光澤,優美的造型著稱於世,唐三彩是中國古代陶器中一顆璀璨的明珠。據考古界的挖掘,在絲綢之路、地中海沿岸和西亞的一些國家都曾經挖掘出來過唐代三彩的器物碎片。那么這種文化傳流到國外也對他們的陶瓷業也帶來了一定的影響,...
紅綠彩瓷器的種類有碗、盤、瓶、缽、盒、碟、盞、小人、動物、玩具等,圖案有折枝花卉、魚蟲、人物、文字等。瓷上繪畫以寫意為主,兼有工筆、勾畫、填塗,技法嫻熟,線條流暢,形象生動。紅綠彩瓷在配色裝飾上風格獨特,以白釉為主要底色,紅、綠、黃為彩繪主色,潔白的瓷器上,呈現大紅大綠的紋飾,色彩明快、...
生產工藝經歷描圖、拍圖、研磨配色、彩畫、填色、自檢、互檢、入窯燒制、燒成出窯和成品檢驗等階段。從技法來講,京彩瓷主要以摹仿前人古瓷的裝飾手法,以古彩和粉彩技法為主。其中,古彩作品線條剛勁有力,色彩對比強烈,形象概括誇張、裝飾性強、極具民間藝術風格;粉彩則是在古彩基礎上運用國畫技法發展而來,顏色...
彩陶:亦稱陶瓷繪畫,它是我國悠久的“國粹”——陶瓷藝術之中的藝術,早在距今七千年左右的半坡文化時期,陶上便出現了最早的彩繪。而瓷上作品相對紙本更具張力,彩陶藝術中融合了藝術家的各種創作思想、風格、語言,創作出風格各異而又多姿多彩的藝術珍品,是我國不可多得的文化瑰寶。簡介 概況 彩陶是指在打磨光滑...
明代釉上彩常見的顏色有紅、黃、綠、藍、黑、紫等,最具代表性的為成化鬥彩,鬥彩是釉下青花和釉上彩色相結合的一種彩瓷工藝。例如成化鬥彩器的釉上彩,彩色品種多且能據畫面內容需要自如配色,其雞冠的紅色幾乎與真雞冠一致,葡萄紫色則幾乎是紫葡萄的再現。所以,彩瓷器一般都十分精巧名貴,如舉世聞名的成化...
瓷器歷史 高麗人學習運用中國北方地區的鑲嵌技法發展高麗瓷器,並將這種技法廣泛用於青瓷(也用於白瓷、黑瓷),後續發展成多色彩。12世紀中葉後,鑲嵌已成為青瓷裝飾主流,以人物圖案為裝飾的稍少,梨花女大博物館藏12世紀青瓷鑲嵌人物紋梅瓶堪為代表;又創造了青瓷鑲嵌金彩、辰砂等。14世紀高麗青瓷走向衰落,朝鮮半島...
《中國傳統吉祥圖案與配色》是2010年大連理工大學出版社出版的圖書,作者是易銳、易凱。內容簡介 “圖必有意,意必吉祥”是中國傳統吉祥圖案的主要特徵之一。圖案在構思上常以符號為基礎,取具體的物,如民間諺語、吉語及神話故事等,通過象徵、諧音、雙關、借喻等手法,來表示抽象的吉祥概念,它們被廣泛運用在陶瓷、...
陝西澄城堯頭陶瓷,是中國民間粗瓷的活化石。堯頭窯則是中國發現的保存最完整的原生態古窯址遺址群,屬於中國罕見的民窯群遺址,被稱為“中國原生態陶瓷活化石”和“中國現存最大的天然民窯博物館”。堯頭陶瓷在造型紋飾上繼承了中國原始彩陶、漢魏陶塑、唐代三彩的藝術傳統。在器型特徵上,具有仰韶文化的韻味,...
這種創於五代,流行宋代,深色地黃白花的染纈,因受禁止而斷絕,我們是否可從別的線索得知它的花紋圖案基本調子?以個人意見,直接材料雖不多,間接比較參考材料最重要的還是陶瓷,例如北方山西晉陽窯、南方福建建陽窯、江西吉州窯,幾種深色黑紫釉印花點椀盞,有作銀星斑的,有作黃兎毫斑的,有作玳瑁皮或鷓鴣翅...
寧鋼,男,1982年畢業於景德鎮陶瓷學院,文學士,陶藝專業2000年碩士研究生班畢業。現任陶瓷學院教授、碩導、設計藝術學院副院長,江西省高校中青年學科帶頭人,入選首批百千萬人才工程專家,享受政府特殊津貼,中國美術家協會江西分會會員。近年來在國內外專業學術刊物發表作品100餘幅(件),論文20餘篇,曾 獲得國家級...
第一章 中國人的色彩觀 第一節 傳統五色觀及套用 第二節 傳統哲學色彩觀及運用 第二章 傳統色彩在文化藝術領域的演變及設計運用 第一節 中國藝術色彩的演變及設計運用 第二節 個性迥異的地域色彩文化及設計運用 第三章 傳統色彩意象的創新運用賞析 第一節 傳統繪畫色彩意象的創新運用 第二節 傳統陶瓷色彩意象的...
二、圖案的分類 三、學習圖案的目的與要求 第二節 圖案的藝術特點 一、造型程式化 二、色彩裝飾化 三、構圖理想化 四、寓意傳情 第二章 中外工藝圖案 第一節 中國傳統工藝圖案 一、陶瓷裝飾圖案 二、金屬圖案 三、漆器圖案 四、織繡圖案 五、建築構件裝飾圖案 第二節 外國傳統工藝圖案 一、陶瓷圖案 二、建築...
清代是中國封建社會最後一個王朝,十八世紀是中國封建社會文化的最後一個繁盛的階段。十九世紀四十年代隨著鴉片戰爭的爆發,中國進入了舊民主主義革命的時期,文學上也逐漸發生了新變化。科技 概述 中國古代科技源於生活,而生活需要各種實用技術。造紙、印刷、紡織、陶瓷、冶鑄、建築等中國人引以為豪的發明創造無不帶有...
五彩瓷器是中國陶瓷藝術的珍品。成熟於明代,也稱“大明五彩”。 據《陶雅》上說:“天啟硬彩,崇禎軟彩。” 又據《飲流齋說瓷》中解釋:“硬彩者彩色甚濃,釉付其上,微微凸起。軟彩者又名粉彩,彩色稍淡,有粉勻之也。”形象特徵 真正嘉靖時期的五彩瓷是相當珍貴的,瑰麗多彩,品種繁多,它的最大特徵是...
明清兩代的唐草紋風格趨向繁縟、纖弱,失去了唐代的生氣,但仍然是重要的傳統圖案。唐草紋多見於建築裝飾及染織、家具、陶瓷等裝飾。瓷器的一種輔助紋樣。以柔和的波曲狀線組成連續的草葉紋樣裝飾帶,故名。唐代已十分流行,日本人稱之為“唐草”。宋元明清許多瓷窯產品上廣泛採用。從忍冬到卷草紋 忍冬紋的來歷 在...
包括衣裝、絲織、印染、陶瓷、鑄造、金工、珠玉等各種手工藝。為研究明代工藝美術的重要資料,有“中國17世紀的工藝百科全書”之譽。新安(今安徽省新安縣)漆藝家黃大成的《髹飾錄》為中國現存古代唯一的一部漆藝專著,書分2集18章,對制漆的工具、材料、色漆的制配及裝飾方法等作了詳細的敘述。而高濂所著的《遵...
經對瓷土的嚴格精煉,使鐵分減少,並準確掌握燒制的火度,而燒成白度較高的瓷器,在中國陶瓷史上具有重大意義,給後來彩繪瓷器的發展,創造了良好的基礎。另外,青瓷的燒造,仍是當時瓷器生產的主流。瓷器的品種,較之前代亦有所增,主要有盤、碗、尊杯、壺、罐、盆、缸、盂、爐、燈等日用器皿。其裝飾紋樣有...
高溫陶瓷花瓶是用陶燒制的,溫度達到800度以上,有一定的硬度,聲音清脆。高溫陶瓷花瓶上面的圖案是在上釉前手工鉤繪,顏色是填上去的。高溫陶瓷花瓶與中、低溫陶瓷花瓶最明顯的區別是吸水率,高溫陶瓷花瓶的吸水率低於0.2%,產品易於清潔不會吸附異味,不會發生釉面的龜裂和局部漏水現象。中、低溫陶瓷花瓶的吸水率大...
朱紅喜氣的木槿系列是由法藍瓷設計師蔡智琨先生所設計,在強烈的艷紅底色上綴以一朵朵柔弱嬌美的木槿花,采大膽的紅綠對比配色卻典雅不落俗氣。以捲曲的葉梗作為茶壺及杯盤把手,加上刻意拉長的細長壺嘴,整體造型新穎別致且趣味盎然。在花瓶與大盤的表面,更特別設計了對稱的細長紋路,豐富視覺層次感。紅色一向是陶...
紫砂陶刻裝飾藝術的篆刻不同於其他的雕刻,如漆雕、木雕、碑文銘刻和其他陶瓷雕繪等,它是在紫砂壺坯的表面上進行刻畫的,要注意克服壺坯表層的凹凸不平和複雜的線條。雖然篆刻書畫是製作紫砂壺的最後一道工序,書畫素材的選取和作畫的筆法差不多與中國國畫相類似,即是有書有畫,外加還有作畫者的款識印章。但是,...
陶器 瓷器 漆器 料器 玉器 景泰藍 石灣公仔 琉璃 金屬工藝 榫槽 畫像石 畫像磚 蠟染 扎染 夾染 藍印花布 刺繡 織錦 編織編結 布藝 紙藝 剪紙 風箏 燈彩 扇子 傘 臉譜 面具 代表 中國結 不知什麼時候起,現代人又把老祖宗那時候流行的飾物重新從箱子底下找出來,然後依葫蘆畫瓢,加上更多的想法,更多的點綴,...
六營村的士兵中有一部分是江西人,會陶瓷手藝。恰好在村子的東溝有一種接近陶土的板土,黏性很強,晾乾後堅硬而不易破裂。這些士兵便就地取材,在板土中加入棉麻捏出泥塑玩具,拿到廟會上去賣,受到了人們的歡迎。他們又在繼承江西瓷塑手藝的基礎上,融入了鳳翔當地的文化特色,從而形成了鳳翔泥塑這一獨特的藝術。
陳設中國涵蓋大家所知的軟裝飾、後期配飾、家居店面陳列設計,是主要針對家庭空間、商業空間、樣板間的家具、畫、陶瓷、花藝、布藝、燈飾等的裝飾設計以及家具、家居飾品賣場的陳列設計,通過飾品、藝術品的陳列設計賦予空間更多的文化內涵和品位。主要針對高端人群、經濟條件相對優越,對空間要求較高的客戶,他們會有這個...
通過抽象圖案的平行、重複、連續。間隔、對比等變化,形成特有的節奏和韻律,它反映生活的形式是曲折的、間接的,因而更具有藝術魅力。色彩 魯錦常用顏色有大紅、桃紅,湖藍,靛青、綠、黑、黃、棕,白等。魯錦的用色極為大膽,色彩對比強烈,風格鮮艷亮麗,體現了豪放爽明的性格。魯錦對配色的要求是鮮亮,這是對...