這是一首描寫閨中思婦懷人的曲子。 全篇按寫法可劃為兩層。前六句為前一層，寫了女主人公面對春景睹物思人的心緒。
看看的相思病成，怕見的是八扇幃屏。一扇兒雙漸小卿，一扇兒君瑞鶯鶯；一扇兒越娘背燈[一]，一扇兒煮海張生[二]。一扇兒桃源仙子遇劉晨[三]，一扇兒崔懷寶逢著薛瓊瓊[四]；一扇兒謝天香改嫁柳耆卿[五]，一扇兒劉盼盼昧殺八官人[六]。哎！天公，天公！教他對對成，偏俺合孤另！
注釋
[一]越娘背燈：故事見《青瑣高議·越娘記》。越娘是越地女子，受辱後自縊於松林，鬼魂與楊舜愈初會時，面壁背燈不語。元人有《鳳凰坡越娘背燈》雜劇，今不傳。
[一]越娘背燈：故事見《青瑣高議·越娘記》。越娘是越地女子，受辱後自縊於松林，鬼魂與楊舜愈初會時，面壁背燈不語。元人有《鳳凰坡越娘背燈》雜劇，今不傳。
[二]煮海張生：指張生與龍女的神話故事。元人有《沙門島張生煮海》雜劇演其事。
[三]桃源仙子遇劉晨：指東漢劉晨、阮肇且入桃源遇仙子的故事。元人有《劉晨阮肇誤入桃源》雜劇演其事。
[四]崔懷寶逢著薛瓊瓊：故事見《歲時廣記》及《麗情集》。少女薛瓊瓊清明游賞踏青，與崔懷寶相逢，情投意合，經樂供奉楊羔攝合，結成婚姻。元人有《崔懷寶月夜聞箏》戲文演其事。現存佚曲十一支，見錢南揚《宋元戲文輯佚》。
[五]謝天香改嫁柳耆卿：指妓女謝天香與柳耆卿的故事。關漢卿有《大尹智寵謝天香》雜劇演其事。柳耆卿與謝天香熱戀，不想進取功名，大尹把謝天香取回家中，逼使耆卿上京應考，及第後，讓他們夫妻團圓。
[六]劉盼盼昧殺八官人：妓女劉盼盼在淪落風塵中，與八官人結為夫妻。元人有《劉盼盼》雜劇演其事，今不傳。
鑑賞
句法對仗工整，每句後兩字疊用、以襯托情思之纏綿。 遠山近水， 楊柳桃花，香風暮雨無一不勾起女子的思念。視角由遠及近，由外及里的轉移，實質上是對每日思念的描述，而主人公那寂寞的心情不言而喻。第二層直接描摹女子的相思情態。 前四句在寫法上是每句重複兩三字，有一唱三嘆之妙，說明主人公柔腸寸斷的相思之意。而這種日復一日折磨的結果就是玉肌消減、衣帶漸寬。末尾摹擬一個局外人的口吻詢問，更突出了主人公的純情堅貞。 全曲大量運用疊字、 疊詞， 含情脈脈、如泣如訴，情致哀婉動人，是一首不可多得的佳作。
“自別後遙山隱隱，更哪堪遠水粼粼。見楊柳飛棉滾滾，對桃花醉臉醺醺。透內閣香風陣陣，掩重門暮雨紛紛。怕黃昏忽地有黃昏，不銷魂怎地不銷魂？新啼痕壓舊啼痕，斷腸人憶斷腸人！今春，香肌瘦幾分，摟頻寬三寸。”（王實甫《別情》）
這首曲是用兩支小令組成的，即《十二月》與《堯民歌》。它描寫了閨中女子思念遠離家鄉的心上人的情形。曲子借境抒情，山、水、桃、柳、內閣、重門無不緊系思念之情，最後描寫傷心的淚痕重重，以致身軀瘦損，衣頻寬松。一種哀婉動人，不容易捉摸的感情，經過作者以具體的景物描寫和形象的描述，將它表露無遺。
在小令《十二月》中，起句中的“自別後”可以說是點明了曲的內容－－－離別相思之情，為下文定下感情基調。接著作者運用了對仗的手法，展現出一幅淒清零落的景色。山是遙山，水是遠水，由遠及近，寫了楊柳、桃花、內閣、重門。其對仗句中用了“隱隱、粼粼、滾滾、醺醺、陣陣、紛紛‘這些疊音詞來修飾”遙山、遠水、楊柳、飛棉、醉臉、香風、暮雨“起了兩方面的作用。一是“隱”和“粼”，“滾”和“醺”、“陣”和“紛”押韻，使作品音響聯結而成和諧的整體增加了作品的音韻之美，讀起來琅琅上口；二是加強了寥廊冷落的感覺，加倍地渲染了使人發愁的景色，間接抒發了閨中女子對心上人的思念之情，表達了一種渺茫的希望，可謂情景交融。
而在《堯民歌》中，作者便採用了直接抒情的表達方式，連環與誇張的手法寫少婦相思之苦。其中的語言雖不乏典雅的一面，但從總體傾向來看，卻是以俗為美。如“怕黃昏忽地又黃昏，不銷魂怎地不銷魂”，表達的是少婦的閨怨情緒，怕夜晚的寂寞，偏偏夜幕又降臨了，竭力想抑制憂傷，又怎么能不憂傷呢？作者用散文句法，使得意思顯豁，明白如話，再加上“忽地”，“怎地”等口語的運用，讀起來使人感到一股濃郁的生活氣息。少婦等待歸人，每天以淚洗臉，“新啼痕壓舊啼痕”，實在悲苦。日子就在相思中過去了，瞧，少婦身體又瘦損了，連腰帶都寬了三寸。
結句塑造了一怨婦的體態，增強了形象感。在韻律上，是“平平仄仄平，仄仄平平仄”，是對仗中的兩句對，使曲子在優美音韻中結束。
句法對仗工整，每句後兩字疊用、以襯托情思之纏綿。 遠山近水， 楊柳桃花，香風暮雨無一不勾起女子的思念。視角由遠及近，由外及里的轉移，實質上是對每日思念的描述，而主人公那寂寞的心情不言而喻。第二層直接描摹女子的相思情態。 前四句在寫法上是每句重複兩三字，有一唱三嘆之妙，說明主人公柔腸寸斷的相思之意。而這種日復一日折磨的結果就是玉肌消減、衣帶漸寬。末尾摹擬一個局外人的口吻詢問，更突出了主人公的純情堅貞。 全曲大量運用疊字、 疊詞， 含情脈脈、如泣如訴，情致哀婉動人，是一首不可多得的佳作。
“自別後遙山隱隱，更哪堪遠水粼粼。見楊柳飛棉滾滾，對桃花醉臉醺醺。透內閣香風陣陣，掩重門暮雨紛紛。怕黃昏忽地有黃昏，不銷魂怎地不銷魂？新啼痕壓舊啼痕，斷腸人憶斷腸人！今春，香肌瘦幾分，摟頻寬三寸。”（王實甫《別情》）
這首曲是用兩支小令組成的，即《十二月》與《堯民歌》。它描寫了閨中女子思念遠離家鄉的心上人的情形。曲子借境抒情，山、水、桃、柳、內閣、重門無不緊系思念之情，最後描寫傷心的淚痕重重，以致身軀瘦損，衣頻寬松。一種哀婉動人，不容易捉摸的感情，經過作者以具體的景物描寫和形象的描述，將它表露無遺。
在小令《十二月》中，起句中的“自別後”可以說是點明了曲的內容－－－離別相思之情，為下文定下感情基調。接著作者運用了對仗的手法，展現出一幅淒清零落的景色。山是遙山，水是遠水，由遠及近，寫了楊柳、桃花、內閣、重門。其對仗句中用了“隱隱、粼粼、滾滾、醺醺、陣陣、紛紛‘這些疊音詞來修飾”遙山、遠水、楊柳、飛棉、醉臉、香風、暮雨“起了兩方面的作用。一是“隱”和“粼”，“滾”和“醺”、“陣”和“紛”押韻，使作品音響聯結而成和諧的整體增加了作品的音韻之美，讀起來琅琅上口；二是加強了寥廊冷落的感覺，加倍地渲染了使人發愁的景色，間接抒發了閨中女子對心上人的思念之情，表達了一種渺茫的希望，可謂情景交融。
而在《堯民歌》中，作者便採用了直接抒情的表達方式，連環與誇張的手法寫少婦相思之苦。其中的語言雖不乏典雅的一面，但從總體傾向來看，卻是以俗為美。如“怕黃昏忽地又黃昏，不銷魂怎地不銷魂”，表達的是少婦的閨怨情緒，怕夜晚的寂寞，偏偏夜幕又降臨了，竭力想抑制憂傷，又怎么能不憂傷呢？作者用散文句法，使得意思顯豁，明白如話，再加上“忽地”，“怎地”等口語的運用，讀起來使人感到一股濃郁的生活氣息。少婦等待歸人，每天以淚洗臉，“新啼痕壓舊啼痕”，實在悲苦。日子就在相思中過去了，瞧，少婦身體又瘦損了，連腰帶都寬了三寸。
結句塑造了一怨婦的體態，增強了形象感。在韻律上，是“平平仄仄平，仄仄平平仄”，是對仗中的兩句對，使曲子在優美音韻中結束。
