《學術文叢:批評卷》以圖文並茂的形式全面展現雜誌與當代美術進程的基本面貌,關注國內外當代美術現象,反映美術創作成果,探討美術發展方向,書中強調批評與創作實踐的緊密聯繫,亦強調前沿性,特別是各種新研究方法在批評中的套用。《學術文叢:批評卷》集時代性、學術性、文獻性為一體。
基本介紹
- 書名:《美術觀察》學術文叢:批評卷
- 出版社:中國長安出版社
- 頁數:487頁
- 開本:16
- 品牌:中國長安
- 作者:李一 趙權利
- 出版日期:2012年5月1日
- 語種:簡體中文
- ISBN:9787510705168, 7510705169
內容簡介,圖書目錄,
內容簡介
《學術文叢:批評卷》以觀察家的眼光審視美術,用美術家的眼光觀察世界;為讀者全景展現當代美術的發展始末,點滴記錄美術學人的探索歷程。《學術文叢:批評卷》是美術家、美術院校師生、美術研究工作者及愛好者必備工具書。
圖書目錄
總序
前言
一 批評
韓美林的巨型雕塑屬哪個檔次
這樣的批評屬於哪個檔次——與錢海源先生商榷
美術院校中國畫教學的根本失誤
當代美術批評標準的建立
從音樂外行陳逸飛畫音樂談起
為人為藝之道異
我們為什麼需要批評?
書法究竟是什麼
走向單向度的書法
書法家靠什麼興奮?
篆刻藝術的當代品格
從音樂內行的《從音樂外行陳逸飛畫音樂談起》談起
語境-問題·方法·立足點
對藝術評論的期望
閒話批評
中國現代藝術應以西方“現代”為標準么?——談社會進化論的消極影響兼及回應孔新苗先生
中國理論界的尷尬
自重:藝術教育
批評就是宣傳
有害的藝術需要批評——讀陳傳席教授《批評就是宣傳》並與之商榷
批評何以獨立
批評自白
雅事俗根
何以是狗東西,而且要打死?——淪為落水狗的批評
偏差的定位——質疑“牆:中國當代藝術二十年的歷史重構展
過分的距離只會帶來審美疏遠——“2005成都雙年展”印象
素描,國畫教育的陷阱?
“惡炒”之風正在侵蝕中國油畫
上“文化產業”專業不等於“跑馬圈地
筆墨與時代一國畫創新的陷阱
質疑“油畫民族化
“外來本土化”與“油畫民族化——對《質疑“油畫民族化”》的回應
藝術學科的“學科自覺”何在?
城市雕塑讓人歡喜讓人憂
酸腐的批評
“藝術簡歷”中的浮誇泡沫——可鄙的藝壇“商標化”應該唾棄
“中國文藝復興”之辯何時休?-中國藝壇“文藝復興”情結的背後
中國藝術,中國標準
我們的當代藝術與西方的當代藝術有什麼差距
困惑與出路一關於書法展覽的憂思
當前雕塑領域的幾個突出問題
美術理論界的抄譯之風
798雜感
對“第六屆深圳國際水墨雙年展”的批評
學術批評,能否以“臆測”為基礎?——就
掛羊頭賣狗肉的吆喝
“旁觀者”眼中的中國藝術界
公共藝術:學科還是泡沫
美術考古學學科建設的認識前提和實踐性
批評家的責任
獨立的批評是公共藝術成立的關鍵
二 設計批評
質疑中國設計大展
民族設計五人談(上)
民族設計五人談(下)
質疑“人本設計”——致鄭也夫
尋找核心詞:人本還是生態——答翟墨、陸少游
“越是論”再正訛——致袁良駿
設計“概念”不可缺一談藝術設計語義系統的意義
包浩斯在中國真的過時了嗎?——致翟墨先生
美化城市還是破壞城市?
景觀設計與美麗陷阱
關於“反傾銷”與“低價設計”的思考
誰來設計普通民居
一所“學院”的消失?
設計“公社”
勿迷如此“中國元素”
中式建築的意識形態及其批評
產品設計的“宜家化”趨勢與功能主義的危機
中國動畫如何崛起?——從《變形金剛》的票房奇蹟說起
質疑《設計“公社”》——與杭間先生商榷
缺乏思考的設計
“文化自卑”與“技術崇拜”制約著當代中國書籍設計
讓“設計”成為一種日常語言
新農村建設與中國設計的藍海——與北京大學陳剛教授對話
造物、造化與文化根源——對於中國設計若干基本問題的思考
“世界設計大會”帶給我們什麼?——王敏訪談
設計,怎樣為農村人群服務?
設計理論,怎樣照進現實——對話清華大學美術學院副院長杭間教授
設計產業政策研究的挑戰與機遇——對話中央美術學院研究生處處長許平教授
中國設計生存環境的分析與應對
“家電下鄉”:怎樣“入鄉隨俗”?
露“臉”了,卻不會“表情”——對中國城市形象廣告設計與傳播現狀的思考
人人都愛做設計?
構建中國書籍設計的“當代價值體系”
有關“設計批評”的批評——訪中國工藝美術館館長、
本刊前主編呂品田研究員
設計批評如何教育?——訪清華大學美術學院
藝術史論系主任張夫也教授
可持續設計是一種風格或流派嗎?
“新媒體”:技術還是理念?
設計學研究豈能“袖手旁觀”?
新世紀十年中國設計批評關鍵字
——基於《美術觀察》【設計批評】欄目的文本分析
當代中國平面設計的後殖民性
阿達:在“中國動畫學派”之外
“工藝美術”與“設計”宜拉開距離
三 現象
古典·情結·中國畫——關於當代中國畫創作中“古典情結”的對話
關鍵在借古以開今——也談“古典情結”
關於“都市體驗”及其折射形態的對話
畫派是可以打造的嗎?
從“藝術群落”到“藝術社區”
我們為什麼喜歡齊白石?
“現代書法”還是“書法”嗎?
沒有“問題”的雕塑界——關於雕塑界現象的對話
“黃賓虹熱”的喜與憂
50年後的美術史能留下誰
兒童美術教育為何“管小不管大”
規模的誤區——有關手工藝個體經濟生產規模的討論
探討中的當代藝術教學
道德操守與老字號的發展
現代書法創作陣營的“傳統”轉向
“中國美術史”教材中的錯訛
藝術家非得聚居不可嗎?
設計史論類著作的訛誤與失范
沒有“實習”的設計教育
偏離本體的美術史論研究
城市建築的低俗風
中國動畫:緣何一味“低幼化”?
千人一面的當代書法創作
“80後”的群體意識與自我指認
沒有“創意”的創意產業園
美術翻譯,緣何錯誤百出?
褪色的素描教學
廣告,你離藝術有多遠?
走進學院的實驗藝術
當代書法創作的專業化傾向
我們需要多少美術教材?
當藝術成為城市品牌
前言
一 批評
韓美林的巨型雕塑屬哪個檔次
這樣的批評屬於哪個檔次——與錢海源先生商榷
美術院校中國畫教學的根本失誤
當代美術批評標準的建立
從音樂外行陳逸飛畫音樂談起
為人為藝之道異
我們為什麼需要批評?
書法究竟是什麼
走向單向度的書法
書法家靠什麼興奮?
篆刻藝術的當代品格
從音樂內行的《從音樂外行陳逸飛畫音樂談起》談起
語境-問題·方法·立足點
對藝術評論的期望
閒話批評
中國現代藝術應以西方“現代”為標準么?——談社會進化論的消極影響兼及回應孔新苗先生
中國理論界的尷尬
自重:藝術教育
批評就是宣傳
有害的藝術需要批評——讀陳傳席教授《批評就是宣傳》並與之商榷
批評何以獨立
批評自白
雅事俗根
何以是狗東西,而且要打死?——淪為落水狗的批評
偏差的定位——質疑“牆:中國當代藝術二十年的歷史重構展
過分的距離只會帶來審美疏遠——“2005成都雙年展”印象
素描,國畫教育的陷阱?
“惡炒”之風正在侵蝕中國油畫
上“文化產業”專業不等於“跑馬圈地
筆墨與時代一國畫創新的陷阱
質疑“油畫民族化
“外來本土化”與“油畫民族化——對《質疑“油畫民族化”》的回應
藝術學科的“學科自覺”何在?
城市雕塑讓人歡喜讓人憂
酸腐的批評
“藝術簡歷”中的浮誇泡沫——可鄙的藝壇“商標化”應該唾棄
“中國文藝復興”之辯何時休?-中國藝壇“文藝復興”情結的背後
中國藝術,中國標準
我們的當代藝術與西方的當代藝術有什麼差距
困惑與出路一關於書法展覽的憂思
當前雕塑領域的幾個突出問題
美術理論界的抄譯之風
798雜感
對“第六屆深圳國際水墨雙年展”的批評
學術批評,能否以“臆測”為基礎?——就
掛羊頭賣狗肉的吆喝
“旁觀者”眼中的中國藝術界
公共藝術:學科還是泡沫
美術考古學學科建設的認識前提和實踐性
批評家的責任
獨立的批評是公共藝術成立的關鍵
二 設計批評
質疑中國設計大展
民族設計五人談(上)
民族設計五人談(下)
質疑“人本設計”——致鄭也夫
尋找核心詞:人本還是生態——答翟墨、陸少游
“越是論”再正訛——致袁良駿
設計“概念”不可缺一談藝術設計語義系統的意義
包浩斯在中國真的過時了嗎?——致翟墨先生
美化城市還是破壞城市?
景觀設計與美麗陷阱
關於“反傾銷”與“低價設計”的思考
誰來設計普通民居
一所“學院”的消失?
設計“公社”
勿迷如此“中國元素”
中式建築的意識形態及其批評
產品設計的“宜家化”趨勢與功能主義的危機
中國動畫如何崛起?——從《變形金剛》的票房奇蹟說起
質疑《設計“公社”》——與杭間先生商榷
缺乏思考的設計
“文化自卑”與“技術崇拜”制約著當代中國書籍設計
讓“設計”成為一種日常語言
新農村建設與中國設計的藍海——與北京大學陳剛教授對話
造物、造化與文化根源——對於中國設計若干基本問題的思考
“世界設計大會”帶給我們什麼?——王敏訪談
設計,怎樣為農村人群服務?
設計理論,怎樣照進現實——對話清華大學美術學院副院長杭間教授
設計產業政策研究的挑戰與機遇——對話中央美術學院研究生處處長許平教授
中國設計生存環境的分析與應對
“家電下鄉”:怎樣“入鄉隨俗”?
露“臉”了,卻不會“表情”——對中國城市形象廣告設計與傳播現狀的思考
人人都愛做設計?
構建中國書籍設計的“當代價值體系”
有關“設計批評”的批評——訪中國工藝美術館館長、
本刊前主編呂品田研究員
設計批評如何教育?——訪清華大學美術學院
藝術史論系主任張夫也教授
可持續設計是一種風格或流派嗎?
“新媒體”:技術還是理念?
設計學研究豈能“袖手旁觀”?
新世紀十年中國設計批評關鍵字
——基於《美術觀察》【設計批評】欄目的文本分析
當代中國平面設計的後殖民性
阿達:在“中國動畫學派”之外
“工藝美術”與“設計”宜拉開距離
三 現象
古典·情結·中國畫——關於當代中國畫創作中“古典情結”的對話
關鍵在借古以開今——也談“古典情結”
關於“都市體驗”及其折射形態的對話
畫派是可以打造的嗎?
從“藝術群落”到“藝術社區”
我們為什麼喜歡齊白石?
“現代書法”還是“書法”嗎?
沒有“問題”的雕塑界——關於雕塑界現象的對話
“黃賓虹熱”的喜與憂
50年後的美術史能留下誰
兒童美術教育為何“管小不管大”
規模的誤區——有關手工藝個體經濟生產規模的討論
探討中的當代藝術教學
道德操守與老字號的發展
現代書法創作陣營的“傳統”轉向
“中國美術史”教材中的錯訛
藝術家非得聚居不可嗎?
設計史論類著作的訛誤與失范
沒有“實習”的設計教育
偏離本體的美術史論研究
城市建築的低俗風
中國動畫:緣何一味“低幼化”?
千人一面的當代書法創作
“80後”的群體意識與自我指認
沒有“創意”的創意產業園
美術翻譯,緣何錯誤百出?
褪色的素描教學
廣告,你離藝術有多遠?
走進學院的實驗藝術
當代書法創作的專業化傾向
我們需要多少美術教材?
當藝術成為城市品牌