William Mason Brown（1828年-1898年）是一位美國藝術家。
作品有Autumn Scene with Lake、Raspberries & Strawberries。
基本介紹
- 外文名：William Mason Brown
- 國籍：美國
- 出生日期：1828年
- 逝世日期：1898年
- 職業：藝術家
人物生平,主要作品,
人物生平
威廉·梅森·布朗出生於紐約特洛伊，在那裡他跟隨當地藝術家學習了幾年，包括那裡的著名肖像畫家阿貝爾·比爾·摩爾。1850年，他搬到了新澤西州紐瓦克，開始以細緻入微的風格繪製浪漫的風景畫，讓人想起哈德遜河學校。1858年，布朗搬到布魯克林，在那裡他工作了餘生，從1859年到1890年，每年在紐約國家設計學院展出，從1865年到1886年，他每年都在紐約布魯克林藝術協會展出。
毫無疑問，布朗接觸到了約翰·羅斯金的教義，這些教義在19世紀50年代末和1860年代對美國藝術家產生了巨大影響。羅斯金人（Ruskinian）或前拉斐爾派（Pre-Raphaelite）的影響反映在布朗清晰、細緻細緻的靜物畫中，包括撒在森林地板上的草莓。威廉·H。格茨談到這位藝術家時說：
[布朗]的靜物是他這一代人中最細緻和攝影的，在他有生之年，他的技術被比作偉大的法國院士讓-萊昂·熱羅姆......布朗幾乎從未允許他的油漆處理變得明顯。他陶醉於紋理複製：桃子毛茸茸的“光環”，哈密瓜皮的“地圖”。在畫更簡陋的水果——漿果和櫻桃——一組中的每一件物品都有自己的顏色、自己的亮點和自己的重量質量（《謙遜真理的畫家》[1981]，p.102）。
作為一名前風景畫家，布朗是羅斯金主義另一種信條的堅定實踐者——靜物置於自然環境中——其中草莓散落在森林地板上就是一個最好的例子。與更正式和傳統的桌面靜物（布朗也畫了）相反，羅斯金宣揚水果和花朵應該像它們存在於自然界一樣，由土壤或草和其他植被緩解，就像英國著名畫家威廉·亨利·“鳥巢”·亨特的作品一樣。然而，芭芭拉·達耶·加拉蒂在布朗的類似作品《覆盆子》（畫布上的油，20 x 16 英寸）中注意到了羅斯金理論的奇怪矛盾。; J.B.速度藝術博物館，肯塔基州路易斯維爾；見琳達·S。費伯和威廉·H。格茨，“新道路：羅斯金和美國前拉斐爾派”，展覽貓。[紐約：布魯克林博物館，1985]，第148頁，彩色插圖，描繪了森林地板上一個私密空間內設定的一束鬆散的覆盆子：
然而，在散落在森林地板上的草莓中，可以檢測到與羅斯金學說背道而馳的自然法的二元性。單個漿果、庇護灌木、野花和草地土地以與羅斯金最親密追隨者相當的方式統一執行。然而，漿果在自然界中看起來並不像它們那樣；藝術家的手介入了，以創作出令人愉快的作品。此功能，以及舞台般的設定和戲劇照明，引入了一個人工音符，這表明無論一切看起來多么真實，這都是起源於工作室而不是自然界的作品（Gallati，“覆盆子”，同上，p.92）。
羅斯金理論中的這種明顯矛盾也見於散落在森林地板上的草莓，草莓呈現了散落在森林地板上的鬆散的一組豐富的紅色草莓。儘管布朗在職業生涯的早期專注於風景畫，但他的靜物生活得到了更廣泛的認可，特別是水果，這些靜物偶爾會被Currier & Ives或其他印刷廠平版印刷，因此被廣泛分發。他作品中特有的強烈色彩和嚴謹的執行形式為平版印刷過程提供了優勢。
主要作品
主要作品信息如下：
1、Still Life with Fruits, Samovar and Teacup, c. 1870
2、Strawberries Strewn on a Forest Floor, c. 1865-70
3、Raspberries & Strawberries
主要作品
