《魔鞭》是英國搖滾樂隊模糊錄製的第八張錄音室專輯,專輯的音樂製作人由戴蒙·亞邦、格雷厄姆·考克森以及史蒂芬·斯特里特擔任,收錄12首歌曲,於2015年4月24日通過華納音樂集團發行。
2016年1月,模糊樂隊憑藉《魔鞭》獲得全英音樂獎“最佳英國樂隊”提名。
基本介紹
- 中文名:魔鞭
- 外文名:The Magic Whip
- 專輯語言:英語
- 專輯歌手:戴蒙·亞邦
- 專輯時長:51分42秒
- 曲目數量:12 首
- 音樂風格:另類搖滾
- 唱片公司:華納音樂集團
- 發行日期:2015年4月24日
- 製作人:戴蒙·亞邦,格雷厄姆·考克森,史蒂芬·斯特里特
創作背景,專輯曲目,專輯鑑賞,獲獎記錄,
創作背景
在錄製《魔鞭》之前,模糊樂隊便完成了該專輯大部分歌詞的創作。
2013年5月6日,樂隊結束了在香港亞洲國際博覽館活動場所的巡演,並且花了一周的時間錄製專輯。成員們在此期間閒散地在香港壓馬路,他們選擇了位於佐敦捷運站附近的雅旺錄音室(AVON Acoustic Limited)。錄音室所處的泛旺角地區恰恰是《魔鞭》燈箱美學的靈感來源,模糊樂隊在這期間錄下的小樣最終促成了《魔鞭》。
《魔鞭》的視覺藝術,是由專輯藝術總監Tony Hung與主唱戴·蒙亞邦會面時討論而出的,這張專輯的靈感來自後者在香港巡迴演唱期間拍下的照片及隨筆,“魔”是“Magic”,鞭即“Whip”,“魔鞭”(The Magic Whip)這個名字,模糊樂隊希望該專輯的封面可以用很生猛的方式濃縮進這些概念。
專輯曲目
曲序 | 收錄曲目 | 時長 |
---|---|---|
1. | 《冷清的街道》(Lonesome Street) | 4:23 |
2. | 《新世界大廈》(New World Towers) | 4:03 |
3. | 《出走》(Go Out) | 4:41 |
4. | 《冰淇淋先生》(Ice Cream Man) | 3:25 |
5. | 《我以為我是太空人》(Thought I Was a Spaceman) | 6:16 |
6. | 《我說》(I Broadcast) | 2:51 |
7. | 《我的陶土之心》(My Terracotta Heart) | 4:05 |
8. | 《有太多的我們》(There Are Too Many of Us) | 4:25 |
9. | 《鬼魂之船》(Ghost Ship) | 5:00 |
10. | 《平壤》(Pyongyang) | 5:46 |
11. | 《Ong Ong》 | 3:08 |
12. | 《鏡球》(Mirrorball) | 3:39 |
以上所有專輯曲目的詞譜由主唱戴蒙·亞邦與其他三名隊員創作,音樂製作則由戴蒙·亞邦、格雷厄姆·考克森、史蒂芬·斯特里特負責 |
專輯鑑賞
與其說專輯處處表現對華人文化的刻板印象,不如說模糊樂隊出奇招企圖在西方世界劈斷這片刻板。
用孩子拯救婚姻不可取的說法,對於《魔鞭》這個“意外的孩子”來說卻是個例外。《魔鞭》最迷人的幾首就是唱給香港的:《There Are Too Many of Us》和《New World Tower》里反覆出現壓抑的空間,和霓虹燈背後虛偽的希望。與其說樂隊是在為中國風宣傳鼓吹,還不如說他們發現自己的生命困惑,在這裡被具象化、擴大化了,而這張專輯呈現出的視覺效果,亦是為了向共鳴、慰藉的心情表示一種致敬和感激,聽者甚至能為《Ice Cream Man》腦補出嘴角帶著一抹壞笑的卡通角色。
無論是《Thought I Was a Spaceman》的合成器未來感爵士樂,還是《Pyongyang》的機械節拍,似乎都將聽者帶入一個比香港更為科幻的陌生世界。聽者仿佛乘過了火箭之後,再由雷鬼的《Ghost Ship》和歡快的吉他情歌《Ong Ong》接接地氣。該專輯的魔力在於,儘管它從一首非常樂隊化、90年代的《Lonesome Street》開始,間接夾帶了仿佛出自《13》的《Go Out》,但卻並非一次以重溫舊夢為目的的回歸。年過中年的樂隊成員好像從未離開,反而孕育出了新的音樂生命。
獲獎記錄
日期 | 頒獎機構 | 授予獎項 | 獲獎方 | 類型 |
---|---|---|---|---|
2016年1月14日 | 2016年全英音樂獎 | 最佳英國樂隊 | 模糊樂隊 | 提名 |