暴女（Riot Grrrl）是女權朋克中一種原始而極具煽動性的類型，它產生於90年代初獨立搖滾的背景下；它最初的運動已開始漸漸消逝了，但它所引發的暴女亞文化還一直持續得很好。
暴女是個人宣洩與政治激進這二者的混合，但是它所引起的大部分關注都應歸於後者。大部分（但不是全部）暴女的歌詞都落在與性別有關的事情上 — 強姦、家庭暴力、性（包括女同性戀）、社會等級中的男性優勢、女性授權等 — 而且多是以激進、好戰的觀點出發。
基本介紹
- 中文名：暴女
- 外文名：Riot Grrrl
- 產生時間：90年代初
- 實質：個人宣洩與政治激進的混合體
特點,主要集地,暴女樂隊,音樂主張,
特點
這種極具反抗性的音樂偏好於狂怒的、假裝不熟練而故意做出來的巨大噪音，只在其中加入最基礎的一點旋律感和演奏技巧。暴女的這種特性決定了以下幾點：這種反團體的音樂永遠不會取得另類搖滾那種大眾歌曲式的成功（發行了暴女唱片中絕大多數的那個唱片公司就叫殺死搖滾明星“Kill Rock Stars”）；它輕視那種溫順的、過分感性的、在戀愛中苦苦掙扎的女子（包括女藝人）；它創立了一種強大的表現噪音的手段。對於大部分暴女樂隊來說，把吉他拿起來使勁砸了這一簡單的行徑，並不僅僅是為了樂趣，更是一種解放的表現。對於局外人來說，暴女到底創造了多大的音樂價值還有待考究；但對於暴女迷們來說，這種運動本身所帶來的價值就就已經超過了音樂本身。
主要集地
在西雅圖、奧林匹亞、華盛頓地區；比較傑出的代表有英國的 Huggy Bear,以及一些更偏向於垃圾搖滾的團體，如 Babes in Toyland 和 L7, 她們符合了這種風格的精神，但沒有在意識形態上與暴女有更多的聯繫。這種風格主要是確立在朋克的DIY精神與反抗的傳統上的，然而單就靈感這方面來說，Joan Jett 在這場運動的很多方面都被視為名人，不僅因為她純樸的、朋克化的硬搖滾，更因為她有著對自己性別的自信和獨立的商業理念。暴女風格的出現，與另類搖滾的其他分支中女性才能的爆發是相一致的，但是對這一現象的媒體報導卻經常誤用這個詞，把受其影響的一些另類搖滾歌手（如 Hole 和 PJ Harvey ）也認為是暴女。
暴女樂隊
但事實上，真正的暴女樂隊 — Bratmobile, 7 Year Bitch, 同性戀核樂隊 Team Dresch, 以及暴女界的核心人物 Kathleen Hannas Bikini Kill — 甚至從未靠近過被流行認同的領域。由於這樣的樂隊大部分都不是太多產，這場運動最初的熱情只是靈光一閃，不幾年便消逝了，但它在獨立文化界卻仍然保留著持續的影響，因為那些最初的樂隊激發了不計其數的女權雜誌，而她們本身也依然被尊崇為偶像和行為楷模。Kathleen Hanna 繼續錄製了好幾張唱片，Sleater-Kinney 也在幾年後被業內人士推崇為了獨立音樂界的明星， 因為她們不僅有著暴女的激情與理想，還有著動聽的歌曲和高超的演奏技巧。
90年代早期Indie Rock運動出現了宣揚女權主義的朋克音樂，而Riot Grrrl則是它的一個直言不諱、頗具煽動性的分支，在當初的運動開始談出後，Riot Grrrl所激發的一種亞文化卻能夠延續至今。
對多數Riot Grrrl樂隊來說，拿起吉他並作出狂歡似的紛亂尖叫聲響不僅僅是出於娛樂，更多地是一種解放的表現。對於門外漢們，Riot Grrrl的音樂價值可能是高度捉摸不定的，但是對於那些樂迷們來說，這種音樂所代表的東西遠比音樂本身來得更加重要（這是可以證實的）。
Riot Grrrl運動大都集中在西雅圖、華盛頓區的奧林匹亞；幾個例外包括了英國的Huggy Bear，也包括了像Babes In Toyland和L7這樣的幾支Grunge樂隊，這些樂隊符合Riot Grrrl音樂的精神，但是在意識形態上卻與這種音樂無關。這次運動主要地植根於朋克的DIY精神和抗議的傳統，但是從直接觸發這場運動的角度看，Joan Jett無疑是以其簡單形式、朋克風格的硬搖滾、自信的sexuality和獨立的商業意識在其中扮演了諸多角色。Riot Grrrl音樂的出現正值女性在另類搖滾樂中大展才能之時，因此結果這個詞經常被誤用在那些其實更加接近另類搖滾的音樂現象的媒體統計中，而且諸如Hole和PJ Harvey這些另類搖滾樂隊（手）也被當作為Riot Grrrl樂隊（手）。其實真正的Riot Grrrl樂隊是：Bratmobile、7 Years Bitch、同性戀樂隊Team Dresch和居於整個Riot Grrrl中心的Kathleen Hanna領銜的Bikini Kill，這些樂隊無一得到過普遍的接受。由於多數Riot Grrrl樂隊並不多產，因此運動初期的那種激情閃現在幾年後便消失了，但是Riot Grrrl在獨立文化領域中卻一直保持著持續的影響力，起初的那些樂隊激發了無數的女權運動者們，並且這些樂隊是被看作是一種象徵和典範。
Kathleen Hanna繼續和不同的音樂人合作錄製唱片，同時，老將Sleater-Kinney樂隊在幾年後頗受爭議地成為受尊敬的Indie Stars，這得歸功於是他們的能力將Riot Grrrl的激情和理念融入到他們的歌曲和錯綜複雜的樂器演奏技巧中。
音樂主張
Riot Grrrl這種音樂實際上是個人的精神宣洩和政治的激進主義的混合，儘管其中大多數的音樂關注都源於後者。很多（但非全部）Riot Grrrl音樂的歌詞都涉及與性相關的內容－強姦、家庭虐待、性生活（包括女同性戀）、社會階層等級上的男權統治和女權運動（從一種激進的、好戰的角度來看），與此類似的，其相應的音樂也傾向於在只有單一的基本旋律或是樂器演奏技巧之下製造出狂怒固執的非專業級的噪音喧囂。Riot Grrrl音樂所具的磨蝕性出於幾方面的意圖：它保證了這種非合作態度的音樂永不能達到像另類搖滾音樂過渡主流的成功（發行Riot Grrrl音樂唱片最多的廠牌就叫做Kill Rock Stars）；它向女人（和女性音樂家）一直是溫順的、過渡敏感的和頗具相思情的老套形象發起挑戰；它找到了在噪聲之下的一種強力的、極具表現力的工具。
