Jeff Buckley是美國創作型歌手，出生於美國南部加州。Buckley的作品影響了眾多歐美歌手，他的作品最具有表達力的是三樣東西：嗓音，吉他，歌詞。
基本介紹
- 中文名：Jeff Buckley
- 國籍：美國
- 出生地：美國南部加州
- 職業：歌手
人物經歷,自學,創作,音樂歷程,主要作品,作品特色,
人物經歷
自學
Jeff Buckley1966年11月17日出生於美國南部加州阿納海姆市。他的父親是著名歌手Tim Buckley。
五歲那年，他發現了祖母的一把吉他就開始自學。
17歲時Buckley離家完成了中學學業就開始在Hollywood發展。他參加過一些搖滾和雷吉樂隊，也發布了一些錄音作品以掙些小錢。
創作
1990年Buckley搬到了紐約，和當地一些樂隊一起表演，隨後就開始創造自己的作品。據Buckley自己說，紐約的Lower East Side比其它地方更讓他感到自在，雖然根在加州，但他卻在加州找不著自己的位置。
1994那年，Buckley出了一張EP Live at Sin-e和唯一的一張親自參與製做的專輯Grace。
1998年sony公司發行了2張一套的CD，《Sketches For My Sweet heart The Drunk》，其中包括了一些本來應包括在Buckley第二張CD中的歌曲。Grace備受評論家和音樂人好評。
Buckley的作品中最漂亮最有表達力的有三樣東西：嗓音，吉他，歌詞。很少搖滾男歌手有Buckley一樣絲般滑流的嗓音。當他吟唱高聲部的假音時，你可以分明的感到心中那種刺痛感。然而Buckley的清吟淺唱卻是無邪的，充分暴露了他內心易受傷害的敏感。但敏感不是怯懦，他可以大膽的在自我的感知世界裡自由馳騁，接受神秘未知力量的誘惑，把內心的愛，糾突和疏離感直呈給他人。
音樂歷程
Sketches For My Sweetheart The Drunk
在1997年5月29日Jeff Buckley去世前他已經開始與Tom Verlaine(前Telev ision成員)一同進行新專輯的錄製工作，當然，專輯因Jeff的意外去世而沒能完成。
jeff buckley
jeff buckley1998年，Sony公司整理Jeff Buckley的遺作推出了名為《Sketches For My Sweetheart The Drunk》的2CD新專輯，其中Disc Two當中有6首歌是Jeff在1997 年春天在孟菲斯用4軌機錄製的Demo作品。毫無疑問，這套唱片是彌足珍貴的。它的整理出版，對所有喜歡Jeff B uckley音樂的人們(也許我們這兒還很少很少)來說無疑是莫大的慰藉。
Disc One和Disc Two各有10首歌均由Jeff Buckley自己創作，自創性明顯高於《Grace》。
Disc One中所有歌曲都是由Tom Verlaine製作的。開首的“The Sky Is a Landfill ”兼有Led Zeppelin和Grunge風格。Jeff Buckley唱得非常地投入，在厚重的伴奏織體的烘托和壓迫下，濃重的哀怨而又充滿悲憤的情緒令人窒息。
“Everybody Here Wants You”讓人慢慢回過神來。這首R&B風格的曲子是這套2CD 專輯中最易被一般聽者接受的曲子。這類風格的曲子是《Grace》中所沒有的。
“Opend Once”是Disc One當中我個人最喜愛的一首曲子，伴奏簡單得令人難忘，特別是吉他的撥奏，那琴弦像是長在你的心臟上，靜靜的每一下都會令你震顫。
“New Year's Prayer”是Disc One當中最讓我感到意外的曲子。鼓機第一次被他擺在十分顯眼的位置上，打出了機械的半是輕快半是沉悶的鼓點，襯托著縹緲的東方味很濃的吟唱，悲傷在虔誠的驅遣下愈行愈遠……
jeff buckley
jeff buckleyDisc Two的前兩首曲子也是Tom Verlaine製作的，其實還是把它們放在Disc One中更合適一些。其中第二首是“New Year's Prayer”的另一個混音版本，由Tom親自mix，不同的是鼓機的位置不那么顯眼了。個人覺得還是Disc One中的那個版本更特別些。
從第4首“I Know We Could Be So Happy Baby”開始的一連6首曲子都是用4 軌機錄製的Demo作品。我以為這些曲子是這套2CD專輯中最特別的，也是百分之百體現Jeff本人意願的作品，因而更為珍貴。其中最出色的曲子當數“Back In N.Y.C.”，我不明白曲中那些奇奇怪怪的音效都是什麼樂器弄出來的。整首曲子的實驗色彩和迷幻味很重很濃。
毫無疑問，這20首曲子一下子使Jeff Buckley音樂形象豐滿了許多，因而對他的非凡的音樂才華也就有了更為真切的認識。
當然，對於這些Sketches、Tom Verlaine所作的加工是否代表Jeff Buckley 的本意已經難以得知了。但我還是對Tom和唱片公司為Jeff Buckley推出這套唱片心存感激。
噪海中的純淨一滴
Jeff Buckley，“噪海中的純淨一滴”，U2的Bono這樣形容他。
他天生引人注目：明麗甜蜜的聲音、英俊帥氣的外表、引人注目的血統--其父Tim Buckley，曾經把民謠、爵士和布魯斯鍛融進自己獨特的吟唱之中。
他注定會在陰鬱中生存：同20世紀70年代眾多的歌手一樣，Tim Buckley因吸毒過量死於英年。而Jeff Buckley的歌中，有明顯的痛苦可察。
但大概在1997年5月Jeff Buckley意外溺於密西西比河之後，才有更多的人為他們父子的命運嘆息。這個世界，有時殘忍之極。
聽到Jeff Buckley的死訊後，我記起的是我那張《Grace》專輯的形狀，因為它近乎"原盤"，但在一個平常不會破口的地方，被擠破了一個大洞。他有最深的擔憂、有最黑的隱密、有刺心的傷痛、有帶毒的狂喜。那是26歲的Buckley才氣的盡顯，像一道耀眼的亮光，映照於紛亂的田野。《Mojo Pin》的迭見雜出、《Last Goodbye》的印式弦樂，尤其是對《Hallelujah》的翻唱，將原作者Leonard Cohen和同樣唱過此歌的John Cale兩位大師都遠遠地拋到了後面。Buckley在這道歌中表達出的全新洞見，是聽別人的版本10遍也無法體會得到的(據說連Joan Osbome這樣的狂人，也曾經每天要聽三四遍Jeff《Hallelujah》)。
jeff buckley
jeff buckleyJeff Buckley對父親心存怨氣，(在Lennon的兒子身上也一樣)，他說父親同他的音樂毫無關係，Robert Plant與Jimmy Page對他的影響比父親強大許多(而後者有一天會說：18個月來，我一直在聽的唱片是《Grace》)。
聲音
對習慣於聆聽《Grace》的乾淨錄音的耳朵而言，對習慣於Jeff優秀細節、微妙感覺的耳朵而言，《Sketches》是粗糙而素樸的，因為它大都是 Jeff正在創作過程中的小樣，第二盤的多數歌曲都是用四軌機在家中錄製的半成品。它們像許多Lo-Fi作品一樣充滿含混與稜角。然而，正是這種未能最清楚表現他嗓子優點的聲音，證明著他並不是那種因為生命消亡而需要人們施捨同情的歌手。他的聲音依然如此熱情、如此發自身體的最深處，他依然無愧於"嗓子中的嗓子，聲音中的聲音"的讚譽。在Tom Verlaine這類靈異之聲高手的協助之下，Jeff Buckley甚至變得更加充滿幽靈之氣，月夜下密西西比河的波光之上，白衣的Jeff在歌唱。如同Cocteau Twins的Elizabath說過的那樣：Jeff的歌的確讓我汗毛倒豎，音樂從未讓我如此。
jeff buckley
jeff buckley或許，因為這是一個30歲的亡靈的回音。在這些讓人恍惚的聲音中，《I Know We Could Be So Happy》最讓人恍惚。在一種沉悶的心跳般的節拍中，我們見到了傷心的本真--辦有飄逝的往事，沒有痛苦的表情。Jeff Buckley的聲音是一種已經答落的美，而已經失落的，就不要再想找回。
歌詞的新寫法
你是窗
我是刀
在星光中相遇
生髮良機
Jeff Buckley曾說："音樂如同做愛，有時候你想要它的溫軟輕綿，有時候你想要它的威猛狂放。"他顯然深得這種戲劇性的箇中三味。
但說到這個人為一種永遠無法彌補的遺憾生髮出的真正富於戲劇般的反諷，莫過於他用全部
專輯中最純美的聲線勾勒出的《Satisfied Mind》：
篤定
當我的時光告罄
我離世
擁一顆滿足之心
Hallelujah
Now I've heard there was a secret chord
That David played, and it pleased the lord
But you don't really care for music, do you?
Well it goes like this: the fourth, the fifth
The minor fall, and the major lift
The baffled king composing hallelujah
Hallelujah
Hallelujah
Hallelujah
Hallelujah
Your faith was strong but you needed proof
You saw her bathing on the roof
Her beauty and the moonlight overthrew you
She tied you to her kitchen chair
She broke your throne, and she cut your hair
And from your lips she drew the hallelujah
Hallelujah,
hallelujah
Hallelujah,
hallelujah
Well baby, I've been here before
I've seen this room and I've walked this floor
You know, I used to live alone before I knew you
And I've seen your flag on the marble arch
And love is not a victory march
It's a cold and it's a broken hallelujah
Hallelujah,
hallelujah
Hallelujah,
hallelujah
Well There was a time when you let me know
What's really going on below
But now you never show that to me, do you?
But remember when I moved in you
And the holy dove was moving too
And every breath we drew is Hallelujah
Hallelujah,
hallelujah
Hallelujah,
hallelujah
Well maybe there's a God above
But all I've ever learned from love
Was how to shoot somebody who outdrew you
And it's not a cry that you hear at night
It's not somebody who's seen the light
It's a cold and it's a broken hallelujah
Hallelujah,
hallelujah,
hallelujah,
hallelujah,
Over
主要作品
《sketches for my sweetheart the drunk》
1 back in n.y.c
J.B. 作品
2 demon john
3 everybody here wants you
4 gunshot glitter
5 i know we could be so happy b...
6 jewel box
7 morning theft
8 murder suicide meteor slave
9 nightmares by the sea
10 opened once
《grace》
發行時間: 1994-08-23 語種: 英文 唱片公司: Sony
1 corpus christi carol
J.B. 作品
2 dream brother
3 eternal life
4 grace
5 hallelujah
6 last goodbye
7 lilac wine
8 mojo pin
9 so real
10 unforgiven
《mystery white boy》
1 i woke up in a strange place
J.B. 作品
2 kangaroo
3 moodswing whiskey
4 the man that got away
5 what will you say
6 dream brother
7 eternal life
8 grace
9 hallelujah
10 lilac wine
作品特色
Buckley的歌詞精確的記錄了許多精神河流的流淌狀態，或靜謐或湍急。閉上眼睛，讓人不由地想起原本清澈的小溪，在月色朦朧下卻發散著勾引的氣息，你會極度的想要浮在水面，讓軀體放鬆，而思緒卻心甘情願任他的嗓音指引，慢悠悠地晃出身軀，麻弊在空靈而恍惚的快感中。還有歌中的吉他，時而平穩時而狂暴，可是如果你能將Buckley的嗓音想成一件樂器，就會發現在歌聲的中和下，兩種極端出奇的和諧----平靜中孕育著爆發，宣洩中預示著鎮靜。
Buckley出生於美國南部加州，他的父親是著名的民謠歌手兼詞曲作者Tim Buckley，曾經把民謠、爵士和布魯斯融入自己獨特的吟唱之中。五歲那年，他發現了祖母的一把吉他就開始自學。早在中學時，就參加過一些搖滾和雷吉樂隊，也發表了一些錄音作品以掙些小錢。1990年Buckley搬到了紐約，和當地一些樂隊一起表演，隨後就開始創作自己的作品。1994 年，Buckley出了一張EP《Live at Sin-e》和唯一的一張親自參與製作的專輯《Grace》。Buckley的作品中最漂亮最有表達力的三樣東西：嗓音，吉他，歌詞，很少搖滾男歌手有 Buckley一樣絲般柔滑的嗓音，而他的歌詞精確的記錄了許多精神河流狀態，或靜謐或湍急。《Grace》倍受評論家和音樂人好評，很多樂手視之為該年度對自己最有影響的作品。這張專輯確實是具有異乎尋常的強烈情感衝擊力，是一張非常個人化的內省之作。但誰也沒有想到，1997年春天時Buckley在孟菲斯灌錄一張新專輯，因車禍死於孟菲斯附近的密西西比河中，年僅30歲。他的父親，1975年6月29日死於過量吸毒，年僅28歲。父子兩代，多才，命薄，令人感嘆生命的脆弱
Tim曾經把民謠、爵士和布魯斯鍛融進自己獨特和吟唱之中。
但相信在1997年5月Jeff Buckley縱身一躍躍入密西西比河中逝去，才有更多的人為他們父子的命運嘆息。這個世界，有時殘忍之極。
聽到Jeff Buckley的死訊後，我記起的是我那張《Grace》專輯的形狀，因為它近乎"原盤"，但在一個平常不會破口的地方，被擠破了一個大洞。
是的，《Grace》，在痴迷grunge的1994年，它曾經作為清醒劑，提醒我音樂中另一面的美。它是一部情感的萬寶書，有最深的擔憂、有最黑的隱密、有刺心的傷痛、有帶毒的狂喜。
然而，Jeff同Tim Buckley依然不無共同之處：一樣不合常理的嗓音、一樣與樂器的緊密應和、一樣毫不畏怯的實驗態度、一樣毫不固著於既定的音樂類型。而所有這一切，在 Jeff Buckley溺斃一年後出版的雙CD集《Sketches, for My Sweetheart the Drunk》中又一次重現。
對習慣於聆聽《Grace》的乾淨錄音的耳朵而言，對習慣於Jeff優秀細節、微妙感覺的耳朵而言，《Sketches》是粗糙而素樸的，因為它大都是 Jeff正在創作過程中的小樣，第二盤的多數歌曲都是用四軌機在家中錄製的半成品。它們像許多Lo-Fi作品一樣充滿含混與稜角。然而，正是這種未能最清楚表現他嗓子優點的聲音，證明著他並不是那種因為生命消亡而需要人們施捨同情的歌手。他的聲音依然如此熱情、如此發自身體的最深處，他依然無愧於"嗓子中的嗓子，聲音中的聲音"的讚譽。在Tom Verlaine這類靈異之聲高手的協助之下，Jeff Buckley甚至變得更加充滿幽靈之氣，月夜下密西西比河的波光之上，白衣的Jeff在歌唱。如同Cocteau Twins的Elizabath說過的那樣：Jeff的歌的確讓我汗毛倒豎，音樂從未讓我如此。
其實，Jeff Buckley所擁有的聲音，絕不止於清亮，即使在他那尖柔的假聲中，也穿透著一種性感。而這種性感是由他那同樣絕妙的好辭奠基的。他用來爆破偶像般面孔的，是承載著巨大動量的歌詞。在《Morning Theft》極富思辯色彩的探討中，愛的無益和對這種愛無毅力的捨棄讓人鬧心，但Jeff至少又為情書創造了一種新寫法：
無論如何，在Satisfied Mind結尾處如同孩童般心靈一樣柔順的纖細吉它之中，真的會有人擁有滿足之心。這種滿足不是由完美的錄音或豐滿的織體帶來，而是由一種稀薄的純潔催生。當我們在街燈於櫥窗的反照中瞥見自己因絕望或過度興奮而呆滯的臉，那種稀薄的純潔會像霧氣般湧來--如果你曾經擁有過Jeff Buckley，擁有過他的歌唱。
