Autobahn

香港獨立音樂雜誌MCB選出的百張歐美最具革命性專輯之一，評語為：歷史上首張電子流行樂（Electronic-Pop）唱片，其輕盈流麗的電子音樂形態令他們獲得“來自杜塞道夫的the Beach Boys”之美譽。

基本介紹

• 外文名：Autobahn
• 歌手：Kraftwerk
• 發行時間：1974年
• 地區：德國

名詞簡介

為Kraftwerk發布的一張專輯名稱：Autobahn（高速公路）

發行時間：1974年

專輯歌手：Kraftwerk

地區：德國

語言：德語

專輯介紹

Kraftwerk在Autobhan之前已發表過Kraftwerk、KraftwerkII和Ralf and Florian三張專輯，但1974年的Autobahn才真正打響了Kraftwerk的名號。

Autobahn 是德文高速公路的意思。在長達22分鐘，穩重、流暢且歡愉的同名演奏曲Autobahn中，Kraftwerk利用電子合成產生笛子、風琴、撥弦樂器、節奏聲響等各種音色，一掃大家對於電子樂單調、冰冷的刻板印象。最特別的，應算是模擬汽車呼嘯而過的引擎聲和喇叭聲，而這正是Autobahn唱片封面的情境。被拆成兩部份的Kometenmelodie足以顯示Kraftwerk對於往後Ambient/Chill Out音樂的影響，第一部份先以慢步調的方式緩緩前進，到第二部份再轉變為華麗的曲風。Mitternacht具空寂感的旋律搭配嘶嘶響的電氣聲，是 Autobahn最冰冷的作品，這些音效就算是出現在現在的音樂中也不為過。Morgenspaziergang出現了明顯的是以電子合成仿真的鳥叫聲與水流聲，相當特別，且出人意料的是，這首曲子竟然充滿著十分濃厚的東方色彩。

發電站樂隊

雖然發行至今已有多年歷史，Autobahn永遠是Kraftwerk的最高成就。

專輯曲目

1. Autobahn

2. Komtenmelodie 1

3. Komtenmelodie 2

4. Mitternacht

5. Morgenspaziergang

影響力

Kraftwerk所引進的技巧以及發展出來的裝備，已成為現代音樂的必備常識。他們對二十世紀下半叶音樂的影響力，有不少人認為是足以與披頭四相提並論。

樂隊信息

國籍：德國

成立地點：杜塞道夫

成立時間：1970年

活躍年代：1969年至1974年、1981-1984年、1994年至今

唱片公司：Kling Klang、EMI、Mute、Astralwerks、Cleopatra、Elektra、Warner Bros.、Parlophone、Golden Cloud、Capitol、Mercury、Fontana、Vertigo、Philips

風 格：Electronica（電子樂）、Experimental Rock（實驗搖滾）、Club/Dance（舞曲）、Kraut Rock（德國搖滾）

現任成員：Ralf Hütter、Fritz Hilpert、Henning Schmitz、Stefan Pfaffe

前成員：Florian Schneider、Karl Bartos、Wolfgang Flür、Klaus Röder、Michael Rother、Klaus Dinger、Andreas Hohmann

樂隊介紹

Florian Schneider、Ralf Hutter

70年代中期，德國的 Kraftwerk 樂隊勾勒了以後十幾年中無數電子音樂家竭力追隨著去實現的宏偉藍圖。從英倫 New Wave運動到 hip-hop再到 techno，樂隊自己形容的“機器人流行樂”（用電子設備表現出的有催眠節奏的音樂）在電子音樂的每個新的發展階段都產生了巨大的反響，深刻地影響著20世紀末同時代的流行樂。作為電子樂先鋒，他們持久深遠的影響無論怎樣形容都不嫌誇張。

Kraftwerk 是從60年代末的德國實驗音樂團體中脫穎而出的，這個團體也孵化了像Can和 Tangerine Dream這樣的著名樂隊。樂隊核心成員 Florian Schneider 和 Ralf Hutter 首次相遇時還是西德一所古典音樂學院的學生。他倆起初在一個叫 The Organization 的五人樂隊里，1970年樂隊發行了專輯 《Tone Float》。接著 Schneider 和 Hutter 就解散了 Organisation，重新組建了自己的樂隊並命名為 Kraftwerk（德文意思是“發電站”），開始在他們自己的工作室（後來稱為“King Klang”）里製作起了音樂，沉浸在他用最低限度要求電子學創作的還不是很成熟的音樂中。他們1971年的首張專輯 《Kraftwerk 1》，提出了他們獨特美學觀點的早期雛形，並進行了一些創新的嘗試，包括其中用到的由 Schneider 自己設計製作的電子設備。專輯中怪異機械的噪音處理和環境電聲操作讓當時的樂壇大吃一驚。

接下來的是一系列的人員變換，甚至 Hutter 也一度離開了樂隊。但是，到發行專輯《Kraftwerk 2》時， Hutter 又回來和 Schneider 一起工作了。這張錄音沒有用鼓，專輯的節奏部分全部由鼓機來提供，創造出了在那時還沒有先例（從純技術概念來看）的具有明顯機械感的音樂，徹底地與傳統音樂家背道而馳（正如當時的聽眾）。然後樂隊舉辦了一些頗受歡迎的現場演出，直到他們第三張具有突破性的專輯，1973年的《Ralf and Florian》的發行。專輯把他們的野心和抱負精煉成一些簡單但極有革新理念的動機，他們的音樂變得越來越具有啟發性——儘管他們這種輪廓鮮明、科學的形象是完全處在那個時代流行音樂的對立面。

第一張專輯Autobahn

Kraftwerk 在美國發行的第一張專輯，作為第一張專輯，1974年的《Autobahn》獲得了國際上的巨大成功。標題曲 “Autobahn” 長達22分鐘半，剪輯後的單曲版在人們的家裡和旅途中處處可聞。在美國這支先前不為人知的樂隊卻衝上了流行音樂專輯排行榜且居高不下。大部分用穆格電子合成器演奏的第一首序曲打破傳統流行音樂的結構和旋律的同時，《Autobahn》確立了獨特的 Kraftwerk 之聲。從這張專輯開始，Kraftwerk 便從Krautrock 中蛻變到了純電子音樂領域，並成功地闖入了流行音樂界，使電子音樂在主流音樂中找到了永久的立足點。