安妮·萊博維茨(1949- )，美國著名女攝影師，《名利場》雜誌攝影，世界上報酬最高的攝影師之一，也是在美國史密森學會的國家畫廊舉辦攝影展的第一位女攝影家，她以其獨特的人像攝影風格而聞名於世，被評論家們稱為“攝影師中的左拉”。2005年，《美國攝影》雜誌稱其為“至今仍在進行拍攝工作的唯一的最具有影響力的攝影師”。曾3度入圍《美國攝影》“100位在攝影領域有重要影響的人”，被美國國會圖書館授予“當代傳奇獎”。
安妮·萊博維茨，1949年出生於美國康乃狄克州，1969年在舊金山藝術學院求學時，求學期間為《滾石》雜誌拍片，1983年成為《名利場》雜誌首席攝影師，並長期為《VOGUE》雜誌供稿。其作品在世界各地巡迴展出，出版的畫冊有《女性》、《美國音樂》等。除名人肖像外，也拍攝戰爭題材，如戰火中的女性、波士尼亞塞拉耶佛和盧安達等地的軍事衝突等。
基本介紹
- 中文名：安妮·萊博維茨
- 外文名：Annie Leibovitz
- 國籍：美國
- 出生地：康乃狄克州
- 出生日期：1949
- 職業：攝影師
- 畢業院校：舊金山藝術學院
- 信仰：記錄真實人生
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人物生平
1949年10月2日，安妮生於美國康乃狄克州，父親是空軍上尉，母親是舞蹈演員。由於父親常常轉換駐地，她和5個兄弟姐妹童年跟著父母不停搬家，一大家子整日生活在車上，車窗成了她的“取景器”。
1967年秋天進入舊金山藝術學院學習繪畫，
1969年為《Rolling Stone（滾石）》雜誌拍片，
1970年，被《滾石》雜誌創辦人溫納相中，開始發表作品，列儂與大野洋子通過她的鏡頭屢屢出現於《滾石》，她為列儂拍攝的一張黑白肖像成為《滾石》雜誌1971年1月21日刊封面照片。1973年，成為《滾石》的首席攝影師，
1977年，加盟聯繫圖片社，現居紐約，
1980年12月8日，萊博維茨再次為列儂拍照。她只計畫為列儂一人拍照，但列儂卻希望與妻子小野洋子合影，兩人當時剛合作發行專輯《雙重幻想》。萊博維茨建議，列儂和洋子全裸上鏡，但洋子只同意裸露上半身。萊博維茨索性讓她穿得嚴嚴實實，而列儂則全身裸露。照片中，列儂全裸、蜷曲身體，緊緊偎依在妻子身旁。幾個小時後，列儂在公寓門前遭槍擊身亡，萊博維茨成為最後一位給他拍攝肖像的專業攝影師。《滾石》1981年1月22日發行紀念列儂專刊，萊博維茨的作品成為封面照片。
1983年，萊博維茨離開《滾石》，成為《名利場》首席攝影師，將更多名人攝入鏡頭。除黛米·摩爾的懷孕照，她還為黑人女星烏比·戈德堡拍攝牛奶浴照。按照萊博維茨構思，在《修女也瘋狂》中表現出色的非洲裔女演員戈德堡躺在一個注滿牛奶的浴缸中，只露出臉和四肢。
1988年，安妮代表《名利場》再次來為阿諾德·施瓦辛格拍攝，同年認識了55歲的桑塔格，為桑塔格拍攝隨筆集《疾病的隱喻》封面。
1990年，開始準備自己的階段回顧展時，發現那些早期的報導生涯圖片對她來講最有價值，希望可以再次走出去，重新見證歷史。
1991年，為為黛米摩爾拍懷孕裸照，該照片被選作1991年《Vani－tyFair》的8月封面；
1992年，再次為黛米·摩爾拍攝《名利場》的封面照，
1993年，和蘇珊·桑塔格去了很多她完全想不到會去的地方，並拍下了無數珍貴照片，比如戰後的科索沃，或是動亂的塞拉耶佛，以及盧安達。
2001年，藉助人工授精生下女兒莎拉，但她從未透露孩子父親的身份。
2005年5月，萊博維茨藉助代孕技術得到一雙孿生女兒。
2005年的《美國攝影》雜誌封她為“至今仍在進行拍攝工作的唯一的最具有影響力的攝影師”。
2006年，美國雜誌協會在評選40年來最優秀的雜誌封面照時，頭兩名都屬於她為《滾石》拍攝的封面約翰·列儂和《名利場》的封面黛米·摩爾；
2006年10月12日，以其為原型的紀錄片《鏡頭裡的人生：肖像攝影大師安妮·萊博維茨（Annie Leibovitz: Life Through a Lens）》在美國上演，
2007年，安妮·萊博維茨特約以一天10萬美元的薪酬為英國女王伊莉莎白二世拍攝官方肖像，是迄今為止美國唯一獲此殊榮的攝影家，
2009年3月，已經就職頂級時尚雜誌《Vogue》的萊博維茨為美國第一夫人米歇爾·歐巴馬拍攝肖像。
2009年7月，“藝術資本”集團向紐約州最高法院提起訴訟，稱安妮沒有繳納有關費用，要求進入她的寓所，出售她的房產及藝術品。
2014年，萊博維茨將自己四十年的心血整理成冊，出版了限量版圖集。因為圖集太大，所以出版商還特意給書配了三腳架，一套圖集售價為三千美金。
（參考資料主要來源於）
主要成就
主要畫冊有《女性》（蘇珊·桑塔格撰文、1999年由蘭登書屋出版），以及《美國音樂》（派蒂．史密斯和羅斯安妮．凱斯撰文的2003年由蘭登書屋出版）、《朝聖》等。
人物軼事
1988年，39歲的安妮認識了55歲的桑塔格，為其拍攝隨筆集《疾病的隱喻》封面。
20世紀80年代的紐約，安妮和桑塔格成為人們的話題。她們一起參加聚會，有人還看到她們在一家夜總會跳舞。此後，兩人搬進紐約同一棟公寓大樓，毗鄰而居，彼此能看得見對方房間的風景。她們合用一個儲藏室，安妮的公寓是臨時住處，桑塔格的公寓則是她的思想庫。兩名強悍的女性分享相似的生命歷程，逐漸超越朋友層面，成為戀人。“我建立這種關係，希望能接近偉大，提升我作品的水平。”
桑塔格對安妮有時很嚴厲，但安妮堅持了下來。“蘇珊希望我拍更多嚴肅主題。”1990年安妮準備自己的階段回顧展時發現那些早期報導圖片對她最有價值，她希望可以再次走出去，重新見證歷史。
1993年，桑塔格非常關心塞拉耶佛戰爭，想讓安妮隨行拍照。安妮就此回到了早年用小照相機拍攝系列照片的起點，不帶工作人員，只與那個地方和情景產生內在關係。
1990年代末，桑塔格得了癌症，彌留的日子裡，安妮隨她跑遍天涯海角，留下一代女知識分子最後幾年的動人身影。“桑塔格病中的照片呈現了死亡的殘酷，也展現了勇氣的面相。藝術應該超越個人情感”。此後，兩人還合著了《女人》一書。
2004年12月8日，桑塔格去世。回憶桑塔格安妮便會哽咽：“我經歷了所有情感的、精神上的痛苦，現在我終於可以很好地面對。我並沒有雙重生活，我的照片記錄的就是我的人生。我和我的作品建立了一生最深厚的感情，我希望死去時，在我的作品中得到些慰藉。”
人物評價
蘇珊·桑塔格：“所有的圖片都渴望被人紀念——甚至永不遺忘”。
希拉蕊·柯林頓：“她是我們國家的時代記錄者，記錄我們所思所想。她捕捉到了那些名人們的態度、性格和不安全感，同時將他們人性化。”
