《靈活的混音》是2013年3月人民郵電出版社出版的圖書，作者是Alexander U. Case。
基本介紹
- 書名：靈活的混音
- 作者：Alexander U. Case
- 譯者：雷偉
- ISBN：9787115305343
- 頁數：491
- 定價：88.00元
- 出版社：人民郵電出版社
- 出版時間：2013-3
- 副標題：針對多軌混音的專業音頻技巧
- 叢書： 音頻技術與錄音藝術譯叢
內容提要,作者簡介,編輯推薦,目錄,
內容提要
你準備好混音了嗎？當你完成了一首歌曲的錄音工作，而且錄得不錯時，你實際上只完成了音樂製作的一半工作。混音才是音樂製作當中真正產生奇蹟的環節，獲得完美的混音永遠是音樂製作當中的終極挑戰。作為整個錄音工作中最難以捉摸的環節，混音可能需要你用一生的時間來把握，而《靈活的混音——針對多軌混音的專業音頻技巧》能令你的混音技巧突飛猛進，快速提高你的混音能力。
《靈活的混音——針對多軌混音的專業音頻技巧》將讓你清晰地認識所有的混音效果——均衡、失真、壓縮、擴展、移調、延時、混響，還有更多的其他效果，並把它們套用到流行音樂當中一些最重要的樂器上去。你將獲得專業的知識和技巧，從而通過多軌混音的實踐來展現你對音樂的理解，並將真正掌控專業級的混音。
《靈活的混音——針對多軌混音的專業音頻技巧》作者Alexander U.Case的職業生涯專注於進行音樂錄音的創造和審美工作，為此他不斷地學習美學、信號處理、電聲學、室內聲學等知識，並增強自身的領悟力。作為麻薩諸塞洛厄爾大學(University of Massachusetts Lowell)的副教授，Case負責錄音工程專業學生和研究生們的日常教學、會議組織和科研活動。同時，作為音頻工程師協會(Audio Engineering Society)以及美國聲學學會(Acoustical Society of America)的會員，Case還經常以工程師、教育家和作家的身份發表公開演講或者廣播演講，其活動地點遍布美國和全世界。Case教授獲得過機械工程、音樂和聲學領域的學位，他正在藝術和技術結合領域孜孜不斷地進行著探索。
錄音棚就是你的樂器，現在就是你應該學習如何演奏它的時候了。Alexander U. Case將告訴你的不僅是如何進行好的混音，而是如何進行靈活的混音！
《靈活的混音——針對多軌混音的專業音頻技巧》將讓你清晰地認識所有的混音效果——均衡、失真、壓縮、擴展、移調、延時、混響，還有更多的其他效果，並把它們套用到流行音樂當中一些最重要的樂器上去。你將獲得專業的知識和技巧，從而通過多軌混音的實踐來展現你對音樂的理解，並將真正掌控專業級的混音。
《靈活的混音——針對多軌混音的專業音頻技巧》作者Alexander U.Case的職業生涯專注於進行音樂錄音的創造和審美工作，為此他不斷地學習美學、信號處理、電聲學、室內聲學等知識，並增強自身的領悟力。作為麻薩諸塞洛厄爾大學(University of Massachusetts Lowell)的副教授，Case負責錄音工程專業學生和研究生們的日常教學、會議組織和科研活動。同時，作為音頻工程師協會(Audio Engineering Society)以及美國聲學學會(Acoustical Society of America)的會員，Case還經常以工程師、教育家和作家的身份發表公開演講或者廣播演講，其活動地點遍布美國和全世界。Case教授獲得過機械工程、音樂和聲學領域的學位，他正在藝術和技術結合領域孜孜不斷地進行著探索。
錄音棚就是你的樂器，現在就是你應該學習如何演奏它的時候了。Alexander U. Case將告訴你的不僅是如何進行好的混音，而是如何進行靈活的混音！
作者簡介
Alex Case在職業生涯中專注於進行音樂錄音的創造和審美方面的工作，為此他不斷地學習美學、信號處理、電聲學、室內聲學等知識，並增強自身的領悟力。
作為麻薩諸塞洛厄爾大學（University of Massachusetts Lowell）的副教授，Case負責錄音工程專業學生和研究生們的日常教學、會議組織和科研活動。
同時，作為音頻工程師協會（Audio Engineering Society）以及美國聲學學會（Acoustical Society of America）的會員，Case還經常以工程師、教育家和作家的身份發表公開演講或者廣播演講，其活動地點遍布美國和全世界。
Case教授獲得過機械工程、音樂和聲學領域的學位，他正在藝術和技術的結合領域孜孜不斷地進行著探索。
編輯推薦
你準備好混音了嗎？當你完成了一首歌曲的錄音工作，而且錄得不錯時，你實際上只完成了音樂製作的一半工作。混音才是音樂製作當中真正產生奇蹟的環節，獲得完美的混音永遠是音樂製作當中的終極挑戰。作為整個錄音工作中最難以捉摸的環節，混音可能需要你用一生的時間來把握——而這本書能令你的混音技巧突飛猛進，快速提高你的混音能力。
《靈活的混音》將讓你清晰地認識所有的混音效果——均衡、失真、壓縮、擴展、移調、延時、混響，還有更多的其他效果，並把它們套用到流行音樂當中一些最重要的樂器上去。你將獲得專業的知識和技巧，從而通過多軌混音的實踐來展現你對音樂的理解，並將真正掌控專業級的混音。
錄音棚就是你的樂器，現在就是你應該學習如何演奏它的時候了。Alex
Case將告訴你的不僅是如何進行好的混音，而是如何進行靈活的混音！
《靈活的混音》將讓你清晰地認識所有的混音效果——均衡、失真、壓縮、擴展、移調、延時、混響，還有更多的其他效果，並把它們套用到流行音樂當中一些最重要的樂器上去。你將獲得專業的知識和技巧，從而通過多軌混音的實踐來展現你對音樂的理解，並將真正掌控專業級的混音。
錄音棚就是你的樂器，現在就是你應該學習如何演奏它的時候了。Alex
Case將告訴你的不僅是如何進行好的混音，而是如何進行靈活的混音！
目錄
目 錄
第1章 混音的思維方式
1.1 音樂的平衡
1.1.1 混音布局
1.1.2 電平
1.1.3 聲像
1.1.4 啞音
1.2 頭腦中的平衡
1.3 靈活的混音
1.3.1 創造性觀念與專業性技術
1.3.2 混音操作的三個動機
第2章 進行你的第一次混音
2.1 混音室設定
2.2 調音台設定
2.2.1 全局式效果器(Global Effects)
2.2.2 特殊效果器(Special Effects)
2.2.3 專用效果器(Specific Effects)
2.2.4 特殊監聽方式的使用(Hearing Effects)
2.3 混音的基本方法
2.3.1 平衡(Balance)
2.3.2 鼓組(Drums)
2.3.3 貝司(Bass)
2.3.4 節奏吉他(Rhythm Guitars)
2.3.5 採樣與循環(Samples and Loops)
2.3.6 主唱人聲(Lead Vocal)
2.3.7 背景人聲(Background Vocal)
2.3.8 主音吉他(Lead Guitar)
2.3.9 混音的整體處理(The Whole Mix)
2.4 總結
第3章 均衡
3.1 頻譜調整的工具
3.1.1 參量均衡器(Parametric EQ)
3.1.2 多段均衡器(Multiband EQ)
3.1.3 半參量均衡器(Semiparametric EQ)
3.1.4 節目均衡器(Program EQ)
3.1.5 圖示均衡器(Graphic EQ)
3.1.6 哪一個最好？
3.1.7 擱架式均衡器(Shelving EQ)
3.1.8 濾波器(Filters)
3.2 使用技巧
3.2.1 不使用均衡器的均衡調整(Non-EQ Equalization)
3.2.2 跳線與設備連線方法
3.2.3 提升、搜尋和設定
3.2.4 預判
3.2.5 改進
3.3 混音策略：均衡
3.3.1 修正
3.3.2 協調
3.3.3 突顯
3.4 總結
第4章 失真
4.1 振幅失真
4.1.1 諧波失真
4.1.2 互調失真
4.2 產生失真效果的設備
4.3 混音策略：失真
4.3.1 修正
4.3.2 協調
4.3.3 突顯
4.4 總結
第5章 壓縮與限制
5.1 縮小動態範圍
5.2 跳線方式與控制參量
5.2.1 跳線與設備連線方法
5.2.2 門限
5.2.3 壓縮比
5.2.4 建立
5.2.5 釋放
5.2.6 增益補償
5.2.7 可選控制參量與相關特性
5.2.8 注意事項
5.2.9 用戶界面
5.3 技術
5.3.1 電子管壓縮器
5.3.2 光學壓縮器
5.3.3 FET壓縮器和VCA壓縮器
5.3.4 PWM壓縮器
5.3.5 數字壓縮器
5.4 混音策略：壓縮與限制
5.4.1 修正
5.4.2 協調
5.4.3 突顯
5.5 學習分辨壓縮的效果
5.5.1 一種通過學習才能掌握的技能
5.5.2 模仿
5.5.3 多樣化的聲音特性
5.6 總結
第6章 擴展與門
6.1 擴大動態範圍
6.2 跳線方式與控制參量
6.2.1 跳線與設備連線方法
6.2.2 門限
6.2.3 斜率
6.2.4 建立
6.2.5 釋放、漸變或衰減
6.2.6 保持
6.2.7 增益變化範圍
6.3 混音策略：擴展與門
6.3.1 修正
6.3.2 協調
6.3.3 突顯
6.4 總結
第7章 延時
7.1 控制參量
7.1.1 基本的控制參量
7.1.2 調製
7.1.3 延時時間
7.2 混音策略：延時
7.2.1 修正
7.2.2 協調
7.2.3 突顯
7.3 總結
第8章 移調
8.1 控制參量
8.2 混音策略：移調
8.2.1 修正
8.2.2 協調
8.2.3 突顯
8.3 總結
第9章 混響
9.1 跳線方法與控制參量
9.1.1 跳線與設備連線方法
9.1.2 混響時間(RT60)
9.1.3 低頻比率(BR)
9.1.4 預延時
9.1.5 參考值
9.2 設備
9.2.1 房間音軌
9.2.2 混響室
9.2.3 彈簧混響器
9.2.4 板混響器
9.2.5 數字混響器
9.3 混音策略：混響
9.3.1 修正
9.3.2 協調
9.3.3 突顯
9.4 總結
第10章 能夠被未來所證明的混音技巧
10.1 混音策略，而非固定的應對方案
10.2 持續一生的學習
10.2.1 能力與才能
10.2.2 藝術上的成熟
10.2.3 技術上的精通
10.3 Case的信條
10.3.1 尊重藝術
10.3.2 保持平衡
10.3.3 注意：前方與中央
10.3.4 在你開始處理音軌之前，要同時採用兩種視角
10.3.5 讓聲音變響，不要用推子
10.3.6 通過對比讓聲音更清晰
10.3.7 通過變化讓聲音更突出
10.3.8 過分的完美會嚴重分散我們的注意力
10.3.9 限制會給我們帶來機會
10.3.10 突破上述所有的信條
附錄A 效果器連線方法
A.1 並聯處理
A.2 串聯處理
A.3 效果傳送
A.3.1 推子前傳送
A.3.2 推子後傳送
A.4 插入
A.5 混合併聯效果
A.5.1 單獨使用插入送出
A.5.2 推子前效果傳送
A.6 延遲
A.7 計算機資源
A.8 離線處理
附錄B 音頻信號
B.1 介質
B.2 振幅與時間
B.2.1 容易產生混淆的振幅表示方法
B.2.2 與時間相關的特性
B.3 振幅與距離
B.4 振幅與頻率
B.5 複雜波形
B.5.1 方波
B.5.2 鋸齒波
B.5.3 三角波
B.6 分貝
B.6.1 對數
B.6.2 比例
B.6.3 參考值
B.6.4 零分貝
B.6.5 負分貝
B.7 動態範圍
附錄C 混音自動化
C.1 非自動化混音
C.2 自動化混音
C.2.1 推子與啞音的自動化
C.2.2 全部操作的自動化
C.2.3 快照自動化
C.3 混音自動化的模式
C.3.1 寫入與讀取
C.3.2 寫入：絕對與相對
C.4 自動化操作的策略
C.4.1 平衡
C.4.2 效果
C.4.3 啞音
C.4.4 電平調整
C.4.5 細緻調整及特殊效果
C.5 調音台操控
C.5.1 練習
C.5.2 用戶界面
C.6 建議與忠告
C.6.1 掌控對混音的關注方式
C.6.2 不要過早地進入自動化階段
C.6.3 經常保存
C.7 總結
附錄D 聽音素材列表
D.1 參考性錄音
D.2 混音範例
D.3 精選的錄音作品目錄
第1章 混音的思維方式
1.1 音樂的平衡
1.1.1 混音布局
1.1.2 電平
1.1.3 聲像
1.1.4 啞音
1.2 頭腦中的平衡
1.3 靈活的混音
1.3.1 創造性觀念與專業性技術
1.3.2 混音操作的三個動機
第2章 進行你的第一次混音
2.1 混音室設定
2.2 調音台設定
2.2.1 全局式效果器(Global Effects)
2.2.2 特殊效果器(Special Effects)
2.2.3 專用效果器(Specific Effects)
2.2.4 特殊監聽方式的使用(Hearing Effects)
2.3 混音的基本方法
2.3.1 平衡(Balance)
2.3.2 鼓組(Drums)
2.3.3 貝司(Bass)
2.3.4 節奏吉他(Rhythm Guitars)
2.3.5 採樣與循環(Samples and Loops)
2.3.6 主唱人聲(Lead Vocal)
2.3.7 背景人聲(Background Vocal)
2.3.8 主音吉他(Lead Guitar)
2.3.9 混音的整體處理(The Whole Mix)
2.4 總結
第3章 均衡
3.1 頻譜調整的工具
3.1.1 參量均衡器(Parametric EQ)
3.1.2 多段均衡器(Multiband EQ)
3.1.3 半參量均衡器(Semiparametric EQ)
3.1.4 節目均衡器(Program EQ)
3.1.5 圖示均衡器(Graphic EQ)
3.1.6 哪一個最好？
3.1.7 擱架式均衡器(Shelving EQ)
3.1.8 濾波器(Filters)
3.2 使用技巧
3.2.1 不使用均衡器的均衡調整(Non-EQ Equalization)
3.2.2 跳線與設備連線方法
3.2.3 提升、搜尋和設定
3.2.4 預判
3.2.5 改進
3.3 混音策略：均衡
3.3.1 修正
3.3.2 協調
3.3.3 突顯
3.4 總結
第4章 失真
4.1 振幅失真
4.1.1 諧波失真
4.1.2 互調失真
4.2 產生失真效果的設備
4.3 混音策略：失真
4.3.1 修正
4.3.2 協調
4.3.3 突顯
4.4 總結
第5章 壓縮與限制
5.1 縮小動態範圍
5.2 跳線方式與控制參量
5.2.1 跳線與設備連線方法
5.2.2 門限
5.2.3 壓縮比
5.2.4 建立
5.2.5 釋放
5.2.6 增益補償
5.2.7 可選控制參量與相關特性
5.2.8 注意事項
5.2.9 用戶界面
5.3 技術
5.3.1 電子管壓縮器
5.3.2 光學壓縮器
5.3.3 FET壓縮器和VCA壓縮器
5.3.4 PWM壓縮器
5.3.5 數字壓縮器
5.4 混音策略：壓縮與限制
5.4.1 修正
5.4.2 協調
5.4.3 突顯
5.5 學習分辨壓縮的效果
5.5.1 一種通過學習才能掌握的技能
5.5.2 模仿
5.5.3 多樣化的聲音特性
5.6 總結
第6章 擴展與門
6.1 擴大動態範圍
6.2 跳線方式與控制參量
6.2.1 跳線與設備連線方法
6.2.2 門限
6.2.3 斜率
6.2.4 建立
6.2.5 釋放、漸變或衰減
6.2.6 保持
6.2.7 增益變化範圍
6.3 混音策略：擴展與門
6.3.1 修正
6.3.2 協調
6.3.3 突顯
6.4 總結
第7章 延時
7.1 控制參量
7.1.1 基本的控制參量
7.1.2 調製
7.1.3 延時時間
7.2 混音策略：延時
7.2.1 修正
7.2.2 協調
7.2.3 突顯
7.3 總結
第8章 移調
8.1 控制參量
8.2 混音策略：移調
8.2.1 修正
8.2.2 協調
8.2.3 突顯
8.3 總結
第9章 混響
9.1 跳線方法與控制參量
9.1.1 跳線與設備連線方法
9.1.2 混響時間(RT60)
9.1.3 低頻比率(BR)
9.1.4 預延時
9.1.5 參考值
9.2 設備
9.2.1 房間音軌
9.2.2 混響室
9.2.3 彈簧混響器
9.2.4 板混響器
9.2.5 數字混響器
9.3 混音策略：混響
9.3.1 修正
9.3.2 協調
9.3.3 突顯
9.4 總結
第10章 能夠被未來所證明的混音技巧
10.1 混音策略，而非固定的應對方案
10.2 持續一生的學習
10.2.1 能力與才能
10.2.2 藝術上的成熟
10.2.3 技術上的精通
10.3 Case的信條
10.3.1 尊重藝術
10.3.2 保持平衡
10.3.3 注意：前方與中央
10.3.4 在你開始處理音軌之前，要同時採用兩種視角
10.3.5 讓聲音變響，不要用推子
10.3.6 通過對比讓聲音更清晰
10.3.7 通過變化讓聲音更突出
10.3.8 過分的完美會嚴重分散我們的注意力
10.3.9 限制會給我們帶來機會
10.3.10 突破上述所有的信條
附錄A 效果器連線方法
A.1 並聯處理
A.2 串聯處理
A.3 效果傳送
A.3.1 推子前傳送
A.3.2 推子後傳送
A.4 插入
A.5 混合併聯效果
A.5.1 單獨使用插入送出
A.5.2 推子前效果傳送
A.6 延遲
A.7 計算機資源
A.8 離線處理
附錄B 音頻信號
B.1 介質
B.2 振幅與時間
B.2.1 容易產生混淆的振幅表示方法
B.2.2 與時間相關的特性
B.3 振幅與距離
B.4 振幅與頻率
B.5 複雜波形
B.5.1 方波
B.5.2 鋸齒波
B.5.3 三角波
B.6 分貝
B.6.1 對數
B.6.2 比例
B.6.3 參考值
B.6.4 零分貝
B.6.5 負分貝
B.7 動態範圍
附錄C 混音自動化
C.1 非自動化混音
C.2 自動化混音
C.2.1 推子與啞音的自動化
C.2.2 全部操作的自動化
C.2.3 快照自動化
C.3 混音自動化的模式
C.3.1 寫入與讀取
C.3.2 寫入：絕對與相對
C.4 自動化操作的策略
C.4.1 平衡
C.4.2 效果
C.4.3 啞音
C.4.4 電平調整
C.4.5 細緻調整及特殊效果
C.5 調音台操控
C.5.1 練習
C.5.2 用戶界面
C.6 建議與忠告
C.6.1 掌控對混音的關注方式
C.6.2 不要過早地進入自動化階段
C.6.3 經常保存
C.7 總結
附錄D 聽音素材列表
D.1 參考性錄音
D.2 混音範例
D.3 精選的錄音作品目錄
