張曉紅王華合奏的中國風佛教古箏曲
基本介紹
- 中文名稱：雲水逸
- 所屬專輯：古箏笛-泛愛眾
- 歌曲時長：03：32
- 發行時間：2009-09-12
- 歌曲原唱：張曉紅，王華
- 填詞：俯仰千年
- 譜曲：張鶴
- 音樂風格：佛樂，古箏，笛子
人物簡介,作品賞析,簡譜,曲譜賞析：,填詞,歌詞賞析,
人物簡介
張曉紅
1969年9月生，三門峽市澠池人。2001年7月拜著名曲劇表演藝術家王秀玲為師。系中國戲劇家協會會員，河南省戲劇家協會會員。她領銜主演的劇目有：《寇準背靴》(飾柴郡主)、《清風亭》(飾張繼寶)、《陳三兩爬堂》(飾陳三兩)、《李豁子離婚》(飾孫二姐)、《三子爭父》(飾連氏)、《生死恨》(飾權寶)等等。她主攻青衣、花旦，兼演小生、娃娃生。她戲路寬廣，扮象俊秀，端莊大方，表演真實細膩，寓情於聲，聲情並茂，唱腔甜潤，激情奔放，深受廣大戲迷觀眾的喜愛。河南省第五屆小品大賽中榮獲一等獎；河南省第八屆“香玉杯”獲藝術獎。黃河音像出版社為她出版發行了個人唱腔專輯。中央電視台“名段欣賞”曾播放她的唱段錄像。
張鶴
張鶴，80後，蒙古族，著名青年作曲家、華人女作曲家協會會員、中國音樂家協會會員，中國音樂著作權協會會員，5歲開始學習古箏，後學鋼琴，研習作曲。300首或細膩婉轉、或空靈悠長、或磅礴大氣的佛樂，見證了她深厚的佛緣與悟性。
音樂世家的琴童：苦練古箏與鋼琴
張鶴出生於音樂世家，父母親都是學音樂出身，分別在內蒙古呼和浩特的大學和中學任教。張鶴清楚地記得，1986年央視播出了一個古箏演奏節目，讓當時只有5歲的她對古箏一見鐘情。熱愛音樂的父親高興極了，趁一次出差的機會，一口氣買了古箏、二胡、琵琶三種樂器，讓女兒選擇。年幼的張鶴從此開啟了她的音樂之旅。
張鶴的第一位古箏老師是畢業於上海音樂學院的尹紅梅，曾在電影《六指琴魔》中擔任過林青霞的替身。 1991年，尹老師出國，去了新加坡國立藝術中心。
在張鶴的父親看來，音樂的最高層級就是作曲。為了讓女兒在作曲方向上走得更遠，父親選擇了鋼琴作為女兒學習的第二樂器。作為一個乖巧的女兒，張鶴深知父親的一番苦心，將全部精力放到了音樂學習上，每天8小時練琴，風雨無阻。
古箏、鋼琴，一中一西兩種截然不同的樂器成為張鶴感受與創作音樂的良師益友，也成為她日後創作佛樂時，揮灑靈感的“道場”。
與佛教結緣：人生中的必然
從中央音樂學院電子音樂中心畢業後，張鶴進入北京電影製片廠工作。工作不到一周，領導就派她去全國各大寺院參訪、學習，其中一項任務，就是結緣昌盛法師的佛教音樂和佛教故事專輯。這個昌盛法師，正是當年國內著名歌唱家，《青藏高原》的演唱者李娜。無巧不成書，早在1997年，張鶴日後的老師李凱便給昌聖法師製作了她唯一的佛樂專輯《一聲佛號》。
2004年的夏季濕熱多雨，張鶴從北京出發，一路南下北上，從北京到雲南，再從雲南到四川，馬不停蹄地前往各地寺院。寺院多坐落在名山大川，即使在城市也大多在市郊。剛畢業的張鶴常常背著佛樂跋山涉水。晴天一身汗，雨天兩腿泥地拜訪了許多寺院。一路走來，她不僅對寺院文化有了初步了解，更是從內心深處與佛菩薩越來越親近。後來，她不再僅僅為了工作，而是慢慢地走進了佛門-----這片神聖的心靈淨土。
從有著蓮峰和尚降蛟龍傳說的雲南昆明盤龍寺，到大願地藏王菩薩道場安徽九華山;從有著寒山、拾得兩位高僧傳說的江蘇寒山寺……從虔誠拜佛的感受，到機緣成熟的似曾相識，張鶴覺得自己離佛越來越近了，她的這次如行腳僧人般的結緣，已不再是工作本身，而是將自身漸漸融入到佛教之中。
全憑著年輕人的那股衝勁兒和韌勁兒，整整一個多月的時間，張鶴參訪了全國名山各大寺院，出發時新買的一雙運動鞋，回到北京時已不能再穿。
回京後，張鶴把自己這一個多月來的所行、所知、所感匯聚成了她人生的第一張專輯也是第一部佛樂專輯——《觀音菩薩在心中》。
出版後，在佛教界和音樂界都引起了很大的反響，多次再版，並在東南亞國家同時發行，陸續被眾多歌星翻唱。從此，張鶴在佛教音樂方面的創作一發而不可收。
峨眉山是我國四大佛教名山之一，有著近千年的佛教發展歷程，傳承了豐富的佛教文化遺產，成就了許多高僧大德，普賢菩薩就是以此為道場示現教化眾生的菩薩。2001年，峨眉山獲得了聯合國頒布的世界自然與文化遺產認定。這座承載了幾千年中國佛教文化的名山，從1998開始在原址上恢復重建的大佛禪院，經中國佛教協會副會長、峨眉山全山方丈永壽法師的精心規劃、設計與修建，現已建成亞洲最大的禪院。
2004年初夏，大佛禪院還正在大興土木，佛教文化的傳播形式並不豐富。第一次走進這片聖地面對正在修葺中的大佛，張鶴在內心深處生起一種了一種奇妙的感覺，直覺告訴她，不久她還會回來。
3年後的2007年，此時的張鶴通過對佛教文化和佛教音樂的學習理解，已經在音樂創作方面有了新的突破與收穫。
2007年春節，張鶴受中國佛教協會邀請，再次來到峨眉山，創作了由永壽法師作詞，廖昌永、韓磊、騰格爾演唱的佛教音樂專輯——《行願峨眉》。
今年的5月，張鶴第三次來到大佛禪院，參加了峨眉山行願基金會的啟動儀式。當聽到自己在7年前創作的《行願峨眉》在大佛禪院響起時，不禁熱淚盈眶。
佛教音樂：一生的創作一生的摯愛
曾經，張鶴的主要創作領域是民樂、兒歌以及流行歌曲。在這一領域，她也取得了相當的成就：
在“中央電視台”弘揚傳統文化音樂晚會《道德經》專場中，張鶴為著名歌唱家王麗達原創的單曲“以百姓心為心”成為晚會中最經典的歌曲;為“中央民族樂團”首席金玥原創的二胡電影音樂專輯《春秋戰國》，獲得2010年度最佳唱片榜十大唱片獎;為“中央廣播少兒合唱團”原創的兒童歌曲專輯《童心》獲得2012年度發燒天碟榜最佳藝術獎。她創作的《江南絲竹》、《箜篌》、《大聖遺音》、《經典永恆》、《笙歌》、《泛愛眾》等唱片，入選2009年度中國十大發燒唱片榜;她製作的女聲合唱專輯《新中國》榮獲2010年度發燒天碟榜最佳藝術、最佳音效獎和2011年第七屆十大發燒唱片榜十大唱片;她製作的《戲說·現代交響京劇組曲》榮獲第七屆十大發燒唱片榜年度最佳DTS音效專輯和第八屆十大發燒唱片榜年度最佳主題音樂專輯。去年，作為總策劃她為毛阿敏量身打造了十大發燒唱片榜年度十大唱片《天之大》，同時策劃並製作了笛·簫世界電影主題曲專輯《流光浮影》。
從主流的流行音樂作曲領域轉到非主流的佛樂作曲領域，對張鶴來說，經濟利益方面的損失不可避免。皈依佛門後，她把全部精力都用到了佛教音樂的創作、製作和推廣中，甚至將她的歌曲創作所得也貼補到佛樂上。常常，錄完音已是後半夜，為了節約時間，在生活中大大咧咧的她就在錄音棚里將就一宿，第二天繼續工作。
何曾幾時，宗教是一個令國人禁忌的話題，佛教亦不例外。直至近年來，佛教才逐漸恢復社會應有的尊重和認可。特別是今年3月27日國家主席習近平在巴黎聯合國教科文組織總部的演講中提到：“佛教產生於古代印度，但傳入中國後經過長期演化，佛教同中國儒家文化和道家文化融合發展，最終形成了具有中國特色的佛教文化，給中國人的宗教信仰、哲學觀念、文學藝術、禮儀習俗等留下了深刻影響。”總書記對佛教文化的評價，為更多的佛教界人士點亮了心頭的明燈。
隨著國家宗教政策的進一步開放和對佛法感興趣的人人群持續增多，張鶴更有信心在佛樂的道路上堅定前行。她為《心經》、《大悲咒》等佛教經典和密咒譜曲，同時還參與了全國很多寺院大型佛教音樂會的編創工作。張鶴最喜歡的佛教經典《金剛經》，還有一部總共不過3百字的《般若波羅蜜多心經》等蘊含著深刻般若智慧的佛教經典，也是張鶴靈感和克服萬難前行的信念來源。
看到她的堅持和投入，張鶴在中央民族樂團和中國歌劇舞劇院擔任樂手的好朋友，也都在百忙之中義務支持著她，這讓張鶴非常感動。為了回報朋友們對她的支持，張鶴給朋友們製作了多張原創專輯。
張鶴說，在她8年的作曲生涯中，能創作出300餘首佛樂、近百張佛樂唱片得以在海內外流傳，都和各位法師、老師支持，以及明星、朋友的友情助陣分不開。在與眾多法師的交往中，張鶴感受最深的就是，法師多以出世心態做入世之事，他們那種堅定、淡然、專注、超越時空的心境激勵著她在佛樂創作的道路上一往無前。
“張”式佛樂：不失傳統不失現代
2014年3月份，張鶴與百度、騰訊簽訂了一份《音樂作品使用授權書》，將自己的佛樂作品免費提供給兩大網站供大家無償使用。“佛教稱八萬四千法門，只要能慈悲濟世，利樂有情，解脫生死苦海，皆是方便。” 在佛教弘法的歷程中，梵唄的功用很大，它可以陶冶性情，修養身心，尤其是在宣傳佛法上有重要的價值。音樂、歌曲屬於情感交流，它能直接打動人們的感情，好的音樂能使眾生聽之頓生好感，隨之引起共鳴。像叢林寺院裡傳出的鐘聲、念佛聲，佛教合唱團播出的贊佛聲、歌詠聲，莊嚴、肅穆、柔和、恬遠，都能激發起人們對佛教信仰的情懷。張鶴牢記《金剛經》的宗旨：以無所求心行一切善法。因此她致力於把梵唄佛樂製作成符合當代人審美需求的現代佛樂，以佛樂啟蒙佛性。
在張鶴看來，由於歷史的原因，加上以往對佛樂宣傳和普及不夠，使得大家對佛樂感到神秘和陌生。因此，在繼承傳統佛樂的同時，更多地應開拓現代佛樂，以適應現代人的渴求，讓佛樂更好地延續，以達到弘揚佛法和教化眾生的目的。
近年來，海內外佛教團體成立了佛樂團、藝術團，這些團體背負起延續佛教文化香火的使命，更好地繼承和發揚佛樂，弘揚佛法。但在傳播佛教音樂的過程中，也出現了研究佛樂的專家學者少而甚少、佛樂的研究和出版發行不系統、社會對佛樂重視不夠以及傳統佛樂與現代佛樂的碰撞等等問題。特別是傳統與現代之間的融合，前者完全保持佛樂的本來，以寺院廟堂傳統樂音為主，這類作品是佛教界人士接受，社會人士不太接受。後者則是現代人容易接受，而佛教界人士卻難以接受。
面對這個難題，張鶴有她自己的觀點：“傳統的要繼承，這是文化的延續;現代的去創新，這是佛法的圓融，是對機說法，是隨緣度化。”如果能做到在保持傳統音樂成份上適應今人的需要，“傳統”與“現代”兩者結合。這將有利於佛教音樂的傳播與發展。佛樂的普及與推廣不應只在寺院，讓佛教音樂走向社會，要社會了解佛樂，真正達到慈悲濟世，利樂眾生。
“如因緣具足，我會把漢傳、南傳、藏傳重要經典經文譜寫成符合現代審美需求的現代佛樂，以廣傳慧音。張鶴堅定地說。
音樂世家的琴童：苦練古箏與鋼琴
張鶴出生於音樂世家，父母親都是學音樂出身，分別在內蒙古呼和浩特的大學和中學任教。張鶴清楚地記得，1986年央視播出了一個古箏演奏節目，讓當時只有5歲的她對古箏一見鐘情。熱愛音樂的父親高興極了，趁一次出差的機會，一口氣買了古箏、二胡、琵琶三種樂器，讓女兒選擇。年幼的張鶴從此開啟了她的音樂之旅。
張鶴的第一位古箏老師是畢業於上海音樂學院的尹紅梅，曾在電影《六指琴魔》中擔任過林青霞的替身。 1991年，尹老師出國，去了新加坡國立藝術中心。
在張鶴的父親看來，音樂的最高層級就是作曲。為了讓女兒在作曲方向上走得更遠，父親選擇了鋼琴作為女兒學習的第二樂器。作為一個乖巧的女兒，張鶴深知父親的一番苦心，將全部精力放到了音樂學習上，每天8小時練琴，風雨無阻。
古箏、鋼琴，一中一西兩種截然不同的樂器成為張鶴感受與創作音樂的良師益友，也成為她日後創作佛樂時，揮灑靈感的“道場”。
與佛教結緣：人生中的必然
從中央音樂學院電子音樂中心畢業後，張鶴進入北京電影製片廠工作。工作不到一周，領導就派她去全國各大寺院參訪、學習，其中一項任務，就是結緣昌盛法師的佛教音樂和佛教故事專輯。這個昌盛法師，正是當年國內著名歌唱家，《青藏高原》的演唱者李娜。無巧不成書，早在1997年，張鶴日後的老師李凱便給昌聖法師製作了她唯一的佛樂專輯《一聲佛號》。
2004年的夏季濕熱多雨，張鶴從北京出發，一路南下北上，從北京到雲南，再從雲南到四川，馬不停蹄地前往各地寺院。寺院多坐落在名山大川，即使在城市也大多在市郊。剛畢業的張鶴常常背著佛樂跋山涉水。晴天一身汗，雨天兩腿泥地拜訪了許多寺院。一路走來，她不僅對寺院文化有了初步了解，更是從內心深處與佛菩薩越來越親近。後來，她不再僅僅為了工作，而是慢慢地走進了佛門-----這片神聖的心靈淨土。
從有著蓮峰和尚降蛟龍傳說的雲南昆明盤龍寺，到大願地藏王菩薩道場安徽九華山;從有著寒山、拾得兩位高僧傳說的江蘇寒山寺……從虔誠拜佛的感受，到機緣成熟的似曾相識，張鶴覺得自己離佛越來越近了，她的這次如行腳僧人般的結緣，已不再是工作本身，而是將自身漸漸融入到佛教之中。
全憑著年輕人的那股衝勁兒和韌勁兒，整整一個多月的時間，張鶴參訪了全國名山各大寺院，出發時新買的一雙運動鞋，回到北京時已不能再穿。
回京後，張鶴把自己這一個多月來的所行、所知、所感匯聚成了她人生的第一張專輯也是第一部佛樂專輯——《觀音菩薩在心中》。
出版後，在佛教界和音樂界都引起了很大的反響，多次再版，並在東南亞國家同時發行，陸續被眾多歌星翻唱。從此，張鶴在佛教音樂方面的創作一發而不可收。
峨眉山是我國四大佛教名山之一，有著近千年的佛教發展歷程，傳承了豐富的佛教文化遺產，成就了許多高僧大德，普賢菩薩就是以此為道場示現教化眾生的菩薩。2001年，峨眉山獲得了聯合國頒布的世界自然與文化遺產認定。這座承載了幾千年中國佛教文化的名山，從1998開始在原址上恢復重建的大佛禪院，經中國佛教協會副會長、峨眉山全山方丈永壽法師的精心規劃、設計與修建，現已建成亞洲最大的禪院。
2004年初夏，大佛禪院還正在大興土木，佛教文化的傳播形式並不豐富。第一次走進這片聖地面對正在修葺中的大佛，張鶴在內心深處生起一種了一種奇妙的感覺，直覺告訴她，不久她還會回來。
3年後的2007年，此時的張鶴通過對佛教文化和佛教音樂的學習理解，已經在音樂創作方面有了新的突破與收穫。
2007年春節，張鶴受中國佛教協會邀請，再次來到峨眉山，創作了由永壽法師作詞，廖昌永、韓磊、騰格爾演唱的佛教音樂專輯——《行願峨眉》。
今年的5月，張鶴第三次來到大佛禪院，參加了峨眉山行願基金會的啟動儀式。當聽到自己在7年前創作的《行願峨眉》在大佛禪院響起時，不禁熱淚盈眶。
佛教音樂：一生的創作一生的摯愛
曾經，張鶴的主要創作領域是民樂、兒歌以及流行歌曲。在這一領域，她也取得了相當的成就：
在“中央電視台”弘揚傳統文化音樂晚會《道德經》專場中，張鶴為著名歌唱家王麗達原創的單曲“以百姓心為心”成為晚會中最經典的歌曲;為“中央民族樂團”首席金玥原創的二胡電影音樂專輯《春秋戰國》，獲得2010年度最佳唱片榜十大唱片獎;為“中央廣播少兒合唱團”原創的兒童歌曲專輯《童心》獲得2012年度發燒天碟榜最佳藝術獎。她創作的《江南絲竹》、《箜篌》、《大聖遺音》、《經典永恆》、《笙歌》、《泛愛眾》等唱片，入選2009年度中國十大發燒唱片榜;她製作的女聲合唱專輯《新中國》榮獲2010年度發燒天碟榜最佳藝術、最佳音效獎和2011年第七屆十大發燒唱片榜十大唱片;她製作的《戲說·現代交響京劇組曲》榮獲第七屆十大發燒唱片榜年度最佳DTS音效專輯和第八屆十大發燒唱片榜年度最佳主題音樂專輯。去年，作為總策劃她為毛阿敏量身打造了十大發燒唱片榜年度十大唱片《天之大》，同時策劃並製作了笛·簫世界電影主題曲專輯《流光浮影》。
從主流的流行音樂作曲領域轉到非主流的佛樂作曲領域，對張鶴來說，經濟利益方面的損失不可避免。皈依佛門後，她把全部精力都用到了佛教音樂的創作、製作和推廣中，甚至將她的歌曲創作所得也貼補到佛樂上。常常，錄完音已是後半夜，為了節約時間，在生活中大大咧咧的她就在錄音棚里將就一宿，第二天繼續工作。
何曾幾時，宗教是一個令國人禁忌的話題，佛教亦不例外。直至近年來，佛教才逐漸恢復社會應有的尊重和認可。特別是今年3月27日國家主席習近平在巴黎聯合國教科文組織總部的演講中提到：“佛教產生於古代印度，但傳入中國後經過長期演化，佛教同中國儒家文化和道家文化融合發展，最終形成了具有中國特色的佛教文化，給中國人的宗教信仰、哲學觀念、文學藝術、禮儀習俗等留下了深刻影響。”總書記對佛教文化的評價，為更多的佛教界人士點亮了心頭的明燈。
隨著國家宗教政策的進一步開放和對佛法感興趣的人人群持續增多，張鶴更有信心在佛樂的道路上堅定前行。她為《心經》、《大悲咒》等佛教經典和密咒譜曲，同時還參與了全國很多寺院大型佛教音樂會的編創工作。張鶴最喜歡的佛教經典《金剛經》，還有一部總共不過3百字的《般若波羅蜜多心經》等蘊含著深刻般若智慧的佛教經典，也是張鶴靈感和克服萬難前行的信念來源。
看到她的堅持和投入，張鶴在中央民族樂團和中國歌劇舞劇院擔任樂手的好朋友，也都在百忙之中義務支持著她，這讓張鶴非常感動。為了回報朋友們對她的支持，張鶴給朋友們製作了多張原創專輯。
張鶴說，在她8年的作曲生涯中，能創作出300餘首佛樂、近百張佛樂唱片得以在海內外流傳，都和各位法師、老師支持，以及明星、朋友的友情助陣分不開。在與眾多法師的交往中，張鶴感受最深的就是，法師多以出世心態做入世之事，他們那種堅定、淡然、專注、超越時空的心境激勵著她在佛樂創作的道路上一往無前。
“張”式佛樂：不失傳統不失現代
2014年3月份，張鶴與百度、騰訊簽訂了一份《音樂作品使用授權書》，將自己的佛樂作品免費提供給兩大網站供大家無償使用。“佛教稱八萬四千法門，只要能慈悲濟世，利樂有情，解脫生死苦海，皆是方便。” 在佛教弘法的歷程中，梵唄的功用很大，它可以陶冶性情，修養身心，尤其是在宣傳佛法上有重要的價值。音樂、歌曲屬於情感交流，它能直接打動人們的感情，好的音樂能使眾生聽之頓生好感，隨之引起共鳴。像叢林寺院裡傳出的鐘聲、念佛聲，佛教合唱團播出的贊佛聲、歌詠聲，莊嚴、肅穆、柔和、恬遠，都能激發起人們對佛教信仰的情懷。張鶴牢記《金剛經》的宗旨：以無所求心行一切善法。因此她致力於把梵唄佛樂製作成符合當代人審美需求的現代佛樂，以佛樂啟蒙佛性。
在張鶴看來，由於歷史的原因，加上以往對佛樂宣傳和普及不夠，使得大家對佛樂感到神秘和陌生。因此，在繼承傳統佛樂的同時，更多地應開拓現代佛樂，以適應現代人的渴求，讓佛樂更好地延續，以達到弘揚佛法和教化眾生的目的。
近年來，海內外佛教團體成立了佛樂團、藝術團，這些團體背負起延續佛教文化香火的使命，更好地繼承和發揚佛樂，弘揚佛法。但在傳播佛教音樂的過程中，也出現了研究佛樂的專家學者少而甚少、佛樂的研究和出版發行不系統、社會對佛樂重視不夠以及傳統佛樂與現代佛樂的碰撞等等問題。特別是傳統與現代之間的融合，前者完全保持佛樂的本來，以寺院廟堂傳統樂音為主，這類作品是佛教界人士接受，社會人士不太接受。後者則是現代人容易接受，而佛教界人士卻難以接受。
面對這個難題，張鶴有她自己的觀點：“傳統的要繼承，這是文化的延續;現代的去創新，這是佛法的圓融，是對機說法，是隨緣度化。”如果能做到在保持傳統音樂成份上適應今人的需要，“傳統”與“現代”兩者結合。這將有利於佛教音樂的傳播與發展。佛樂的普及與推廣不應只在寺院，讓佛教音樂走向社會，要社會了解佛樂，真正達到慈悲濟世，利樂眾生。
“如因緣具足，我會把漢傳、南傳、藏傳重要經典經文譜寫成符合現代審美需求的現代佛樂，以廣傳慧音。張鶴堅定地說。
俯仰千年
俯仰千年，80後，湖南衡陽人，自由網路填詞人，曾為許多優秀中國風、電影背景音樂、佛樂等純音樂填詞以表達對作品本身的理解感悟及再次創作，包括為周子雷先生的《千年風雅》、電視劇《水滸傳》劉依朵演唱的背景音樂《風中月》、宮崎駿先生創作的《幽靈公主》背景音樂這類純音樂填詞。
作品賞析
簡譜
見圖
曲譜賞析：
此曲初聽甚為愉悅，復聽便覺五官相通，為目者，賞世間之純淨，為耳者，可通流水潺潺，為鼻者，可聞淡淡清芳，為心者，便可心馳神往，為靈者，便覺空靈淡遠不羈狂放，不愧為佛樂經典，很多人聽後就如同心在一湖月色中沉靜，情在一方溫潤中豐盈。人生快事莫過於脫離俗世，像是一個旁觀者，淡雅馨芳，不黯紅塵，卻有濃濃的愛，品一口香苔，看一眼星星，靜靜聽著古箏，雲水逸給人的感覺是水流心不競雲在意俱遲，濃淡相宜間，是靈魂的默契;遠近相安間，是自由的呼吸，是距離的美麗。
填詞
浮雲及流光 雲和水相望，（春之雲水，出處：白浮雲，綠流光。春來江水綠如藍。—《憶江南》白居易）
夏雲楚水逸瀟湘；（夏之雲水，出處：—《史記·五帝本紀》司馬遷）
秋江花月 琵琶晚雲唱，（秋之雲水，出處：春江潮水連海平，海上明月共潮生《春江花月夜》張若虛漁舟唱晚, 響窮彭蠡之濱。《滕王閣序》王勃）
冬雲幻化冰霜；（冬之雲水，出處：《上邪》漢樂府民歌）
東邊雲水齊 微微笑向陽，（東，出處：落霞與孤鶩齊飛，秋水共長天一色。—《滕王閣序》王勃）
悠雲閒水共流觴；（南，出處：悠然見南山—《飲酒》陶淵明，天平山上白雲泉，雲自無心水自閒。—《白雲泉》白居易）
醉臉相映 半紫且半黃，（西，出處：餘霞散成綺 澄江靜如練—《晚登三山還望京邑》謝眺）
江山北喪 哭笑兩相忘；（北，出處：但見新人笑 那聞舊人哭—《佳人》杜甫）
滄海巫山 男兒心不涼，（男，出處：曾經滄海難為水，除卻巫山不是雲。《離思五首-其四》元稹）
長江之女也情長；（女，出處：我住長江頭，君住長江尾。—《卜運算元》李之儀）
耋耄雲水 揮毫作畫賞，（老，出處：看山仍是山，看水仍似水。—《參禪三境其三》行思）
黃髮無惆悵；（少，出處：看山是山，看水是水。—《參禪三境其一》行思）
清雲行澤畔 皓皓汨羅江，（權，出處：寫屈原，安能以皓皓之白 而蒙世俗之塵埃乎—《漁父》屈原）
雲裳溫泉君王旁（貴，出處：寫貴妃，雲想衣裳花想容 春風拂檻露華濃。《清平調》李白；春寒賜浴華清池，溫泉水滑洗凝脂。《長恨歌》白居易）；
藜菽短褐小軒窗，（貧，出處：寫元稹，誠知此恨人人有，貧賤夫妻百事哀。—《遣悲懷其二》—元稹）
雲窮水盡彷徨；（賤，寫妲己）
蘭亭序越晉 摩詰回大唐，（古，出處：王羲之的書法如行雲流水，王維的“行到水窮處坐看雲起時”素有詩佛之名。）
慾念辜負好時光；（今，追求經濟忽略生態的代價）
蘇杭入畫 雲水似天堂，（中，上有天堂下有蘇杭，關於觀雲戲水也非此兩地）
荷蘭風車 法國薰草香；（外，雲談風清可以去荷蘭轉轉看看風車，香水熏衣也想去普羅旺斯躺躺）
紛縕宜修 雲水自飄逸，（兩儀，出處：紛縕宜修,姱而不醜兮——《楚辭·九章·橘頌》屈原）
動靜剛柔兩相宜；（四象）
分分合合 兩儀本一體，（太極）
至此無別離。（落腳點：願景）
紛縕宜修 雲水自飄逸，
動靜剛柔兩相宜；
分分合合 兩儀本一體，
至此無別離。
東邊雲水齊 微微笑向陽，（東，出處：落霞與孤鶩齊飛，秋水共長天一色。—《滕王閣序》王勃）
悠雲閒水共流觴；（南，出處：悠然見南山—《飲酒》陶淵明，天平山上白雲泉，雲自無心水自閒。—《白雲泉》白居易）
醉臉相映 半紫且半黃，（西，出處：餘霞散成綺 澄江靜如練—《晚登三山還望京邑》謝眺）
江山北喪 哭笑兩相忘；（北，出處：但見新人笑 那聞舊人哭—《佳人》杜甫）
滄海巫山 男兒心不涼，（男，出處：曾經滄海難為水，除卻巫山不是雲。《離思五首-其四》元稹）
長江之女也情長；（女，出處：我住長江頭，君住長江尾。—《卜運算元》李之儀）
耋耄雲水 揮毫作畫賞，（老，出處：看山仍是山，看水仍似水。—《參禪三境其三》行思）
黃髮無惆悵；（少，出處：看山是山，看水是水。—《參禪三境其一》行思）
清雲行澤畔 皓皓汨羅江，（權，出處：寫屈原，安能以皓皓之白 而蒙世俗之塵埃乎—《漁父》屈原）
雲裳溫泉君王旁（貴，出處：寫貴妃，雲想衣裳花想容 春風拂檻露華濃。《清平調》李白；春寒賜浴華清池，溫泉水滑洗凝脂。《長恨歌》白居易）；
藜菽短褐小軒窗，（貧，出處：寫元稹，誠知此恨人人有，貧賤夫妻百事哀。—《遣悲懷其二》—元稹）
雲窮水盡彷徨；（賤，寫妲己）
蘭亭序越晉 摩詰回大唐，（古，出處：王羲之的書法如行雲流水，王維的“行到水窮處坐看雲起時”素有詩佛之名。）
慾念辜負好時光；（今，追求經濟忽略生態的代價）
蘇杭入畫 雲水似天堂，（中，上有天堂下有蘇杭，關於觀雲戲水也非此兩地）
荷蘭風車 法國薰草香；（外，雲談風清可以去荷蘭轉轉看看風車，香水熏衣也想去普羅旺斯躺躺）
紛縕宜修 雲水自飄逸，（兩儀，出處：紛縕宜修,姱而不醜兮——《楚辭·九章·橘頌》屈原）
動靜剛柔兩相宜；（四象）
分分合合 兩儀本一體，（太極）
至此無別離。（落腳點：願景）
紛縕宜修 雲水自飄逸，
動靜剛柔兩相宜；
分分合合 兩儀本一體，
至此無別離。
註：黑體字部分為歌詞正文部分，括弧內為歌詞註解及出處。
歌詞賞析
歌詞創作通篇採用四維的角度，從四時、四方、男女老少、權貴貧賤、古今中外分別散開著筆來體現雲水的各種狀態，最後歸諸成二，合二為一，落腳點在於我的願景，我希望這世間的人每天都能安享雲淡風輕，活在山清水秀的世界裡，都希冀這世界總是那般溫暖美麗，再無傷感別離。創作的兩個最基本點：一是必須雲和水交融，二必須通篇散發仙逸閒情的感覺。盡力體現作曲家把道家和佛樂兩者元素糅合在一起。
