《醉太平·情高》是宋代詞人劉過創作的一首詞。
基本介紹
- 作品名稱：醉太平·情高
- 作者：劉過
- 創作年代：南宋
- 文學體裁：詞
原文,作者,賞析,
原文
醉太平
情高意真，眉長鬢青。小樓明月調箏，寫春風數聲。
思君憶君，魂牽夢縈。翠銷香減雲屏，更那堪酒醒！
作者
劉過
（1154～1206）南宋文學家。字改之，號龍洲道人。襄陽人，後移居吉州太和（今江西泰和縣）。少懷志節，讀書論兵，好言古今治亂盛衰之變。曾多次上書朝廷，“屢陳恢復大計，謂中原可一戰而取”。為韓侂胄客，不識侂胄之敗事，識力遠不及辛棄疾。又屢試不第，漫遊江、浙等地，依人作客，與陸游、陳亮、辛棄疾等交遊。後布衣終身，去世於崑山。有《龍洲集》、《龍洲詞》。存詞70餘首。
賞析
自辛稼軒始，豪放詞異軍突起，與婉約詞並稱大宗。但這兩種詞風並非對立，而能兼容，特別是一些辛派詞人仍能於豪放中見其婉約，詞的委婉細膩的特質並未消失。在劉過的《龍洲詞》中，那些長調頗受稼軒詞的影響，豪放狂逸是其主導風格。而大部分小令卻寫得宛轉有度，深沉多情，仍舊保持了婉約詞的基本特徵。這首《醉太平》便是一例。詞的上闋寫女子彈箏，下闋寫女子對情人的縈念。題材雖不離艷情，但卻能一洗綺羅香澤之態，以白描的手法刻畫人物、描寫環境、抒發感情。這一點既不同於花間詞的剪江刻翠，也有異於南宋詞壇上姜夔、吳文英那種刻意求工，表現出它自己特有的風格。
詞的主旨在於相思憶別。上闋為下闋作了鋪墊，下闋是上闋的發展和深化。起首二句從內心和外貌兩個方面刻畫女子的形象：她的感情非常深摯，她的思想非常真誠。不但品德好，儀容也很美。僅僅“眉長鬢青”四字，便把她美麗的容貌刻畫出來。古代女子以長眉為美。崔豹《古今注》云：“魏宮人好畫長眉。”司馬相如《上林賦》也說：“長眉連娟，微睇綿藐。”這裡僅以寥寥四字，便如電影中的特寫鏡頭，把人物的主要特徵——兩道修眉，一頭秀髮，非常鮮明地展現在讀者面前。它沒有濃墨重塗，而只是象素描一般，幾筆勾勒，便給人留下深刻的印象。“小樓”二句，寫環境，寫動作。在唐宋詞中，凡稱小樓，或指佳人獨處的妝樓，或指文人孤棲的寓所。如李璟《攤破浣溪沙》：“小樓吹徹玉笙寒。”李煜《虞美人》：“小樓昨夜又東風。”秦觀《浣溪沙》：“漠漠輕寒上小樓。”陸游的《臨安春雨初霽》詩也說：“小樓一夜聽春雨。”因此長期以來小樓在讀者的心目中成為一種詩化的意象。這裡的小樓，是指女子的妝樓。此刻一輪明月，照進小樓，如此良夜，這位女子彈起秦箏，清音繚繞，令人陶醉。詞人沒有也不可能在小詞中像韓愈《聽穎師彈琴》、白居易《琵琶行》那樣，以眾多的比喻形容音樂的美妙動聽，而只是用“春風”二字概括出箏聲的神韻。這聲音好似春風，它蕩漾於小樓，使樓內充滿溫馨；它縈迴於女子的心房，使她情意綿綿。此處的“寫”字，用語極其工妙，它既生動地表現出了箏聲意境和神韻，又暗示了女子的靈心慧性，表現力極強，可謂千錘百鍊，妙手偶得。
下闋又陡轉筆勢，將沉浸在甜蜜中的回憶拉回到寂寞相思的無情現實。“思君憶君，魂牽夢縈”，也是用白描手法，純系口語白話，然又歸於醇雅。詞人曾在《柳梢青》中說：“覺幾度魂飛夢驚。”又在《浣溪沙》中說：“千里閒情憑蝶夢。”《蝶戀花》中說：“後夜短篷霜月曉，夢魂依約雲山繞。”用語極其工麗，但其藝術效果卻不如這裡來得好。原因何在？就在簡煉明確如從口出，因而入人最易，感人也深。倘加以狀語、定語，再間以典故，麗則麗矣，工則工矣，但讀後需費一番思索。此則白描一大好處也。“翠銷”句謂由於分別已久，室內畫屏彩色已漸漸銷退，暖香已漸漸減少。簡單六個字，把眼前與往日、環境與內心高度地濃縮在一起，可謂高度凝鍊簡潔！柳永《八聲甘州》云：“是處紅消翠減，冉冉物華休。”秦觀《八六子》云：“素弦聲斷，翠綃香減。”都充滿了不勝今昔之感，物猶如此，人何以堪？“更那堪酒醒”，暗示這位女子曾經以酒澆愁，想在醉鄉中解脫相思的困擾。可是正如詞人所說：“嚴風催酒醒，微雨替梅愁”（《臨江仙》），“酒醒不禁寒力，紗窗外，月華薄”（《霜天曉角》），酒醒以後，離愁重新襲來，更覺不堪。所謂“舉杯銷愁愁更愁”也，也大有“今宵酒醒何處，楊柳岸，曉風殘月”（柳永《雨霖鈴》）的境界。“更那堪”三字，道盡箇中況味，亦白描之特點也。
這首詞詞牌名《醉太平》，又名《四字令》，可見是以四字一句為主的。在中國文學史上，四言詩最早見於《詩經》，漢魏以降，仍有人運用此種形式。這首詞前後闋各四平韻，一、二句均為四言，句中第三字一律用仄聲，念起來兩字一頓，抑揚頓挫，饒有韻味。第三句雖為六言，第四句雖為五言，但其基本結構仍不失四言的格局。六言句和緩平穩，在聲情上起了過渡作用。五言句因繫上一下四句式，先以一個去聲（或上聲）字領起，使聲調揚起，逐漸低沉轉折，留有不盡意味。
