鄭之孩

鄭之孩，曾用名 鄭翛予，出生於四川眉山，畢業於四川大學獲學士學位，當代藝術家，四川省雕塑協會會員，現工作生活於北京。創作媒介包含：裝置，行為，繪畫，雕塑，網際網路程式，互動新媒體 ，其代表系列作品是：《圖靡——個人圖騰》系列，《時空之門》系列，《大腦入侵——鸚鵡人殺人事件》，《返生香的當代寓言》等

基本介紹

• 中文名：鄭之孩
• 國籍：中國
• 民族：漢
• 出生地：四川眉山
• 出生日期：4月16日
• 畢業院校：四川大學
• 職業：藝術家
• 代表作品：《圖靡——個人圖騰》系列
• 藝術風格：當代藝術

藝術風格

近些年，比起創作本身鄭之孩更關注的是隱藏在創作背後的人所特有的智慧型機制，她將思維的語言“心語”通過符號私人化，再將其通過符碼和程式設計轉變為圖像生成系統，並讓更多人參與進這個系統中，將私人性與公共性，人類共性與個性融入到集體互動感的創作遊戲，探討在人工智慧崛起的當下人類思維與意識，心靈與智性的各種可能性。鄭之孩的藝術是她內在心智的感受性實驗，她的內心呈現著直覺與理性互動的活動，使她的創作在感性圖像和視覺過程圖像間展現出豐富的多樣性，和投身於新媒體與互動技術的藝術家不同，鄭之孩始終關心的仍然是自我與宇宙，意志與系統之間的融合關係，如何才能在思想，行動與參與之間保持平衡。保持藝術創作的神秘學性和詩性是她不斷創作系列參與性藝術遊戲，互動裝置與行為的原動力，這也讓她的藝術始終保持著獨特的神秘性。在她的藝術中，我們能看到從個體圖像如何生成為群體共生圖像，在其中體驗人類智性與人工智慧的構想和綜合想像。

藝術履歷

個人展覽

藝術家個人展覽

年份	展覽名稱及地點	地理區域
2014	“無相”藝術展 有爾藝術空間	上海，中國
2013	“雙生花”繪畫藝術展 東郊記憶	成都，中國

群體展覽

藝術家群體展覽

年份	展覽名稱及地點	地理區域
2020	UP-ON 國際現場藝術節	成都，中國
	“萬物寓言”新媒體藝術展，四川大學美術館
2019	“物色”跨界藝術展，四川博物院
2018	“童年療養院”麓湖A4當代藝術中心
2015	“海納百川 ·學院內外”藝術文獻展，藍頂美術館
2014	“文軒新象”當代藝術百人邀請展，文軒美術館
	“高原 ·高原”第四屆中國西部美術展，陝西省博物館	西安，中國
2013	《慶典——— 自由的1/6註解》 No.9 烏鎮國際戲劇節	烏鎮，中國
2012	“隨機， 雕塑的可能性”成都當代雕塑年度展，許燎源設計藝術博物館	成都，中國
2011	“在野外”藝術展，上苑藝術館	北京，中國
2010	中歐藝術家創意作品展，藝家畫廊	成都，中國
	“秘密花園”女性藝術展，菲籽畫廊	上海，中國
2009	“靈性的筆記”藝術展，廊橋當代藝術空間	成都，中國

獲獎經歷

藝術家獲獎經歷

年份	獎項	地點
2009	Re-廊橋當代藝術基金獎	成都，中國

公共收藏

藝術家公共收藏

作品	收藏機構	地點
《大腦入侵——鸚鵡人殺人事件》	四川大學美術館	成都，中國

主要作品

藝術家主要作品

作品名字	作品圖片	作品信息
《返生香的當代寓言》	《返生香的當代寓言》	實時互動影像/ 3D模型 /人臉識別，2021年
《酒神的樂章》	《酒神的樂章》	《酒神的樂章》行為/30人. 第八屆up-on現場藝術節，2020年
《大腦入侵———鸚鵡人殺人事件》	《大腦入侵———鸚鵡人殺人事件》 《大腦入侵———鸚鵡人殺人事件》	圖像/視頻/劇本/裝置，2020年， 四川大學美術館 結合記憶法中的數字圖像編碼將一串彩票中的隨機數字轉譯成一個懸疑故事，讓觀眾在不知情的情況下記住那串隨機數字
《時空之門》	《時空之門》2019動畫截圖3 《時空之門》2019動畫截圖1 《時空之門》2019動畫現場	動畫視頻《時空之門》，2019年 將一些剛出土的明朝文物的圖形信息作編碼後做成的動畫作品。 這件作品來自藝術家的第三種圖像生成方式-凝視成像，呈現意識參與下形所具有的多樣性變化，將文物的歷史信息，形狀等揉合以當代審美的形式輸出，讓時空在意識中穿越並留下創造的蹤跡
《所有時空都為了通往此刻而存在》	《所有時空都為了通往此刻而存在》	多層亞克力燈光雕刻 250cmX200cmX180cm 2019年， 四川省博物院 將一些剛出土的明朝文物的圖形信息作編碼後做成的裝置作品
《圖靡——個人圖騰》系列	《圖靡——個人圖騰》系列 《圖靡——個人圖騰》系列	《個人圖騰》 A4美術館 網際網路小程式 /54張圖騰案例，2018年， 程式利用了有限的圖形碼，構建了一個可以無限變化的圖像語言編碼系統，觀眾可以進入程式根據提示回答八個與個人信息相關的問題，選擇答案後會得到相應答案的圖形碼，再組合創造一個屬於自己的個人圖騰，即使是兩個選擇了相同信息的人也可以利用這套系統組合出完全不同的圖像，在這裡，個體的內在差異性可以通過圖像的外在差異性被呈現出來
超思維計畫-《移花接木實體概念》	超思維計畫-《移花接木實體概念》	策展藝術項目，2014年
《無相》三聯畫	《無相》三聯畫	布面綜合材料 136cmX144cm，2013年
《最後一棵樹》	《最後一棵樹》	玻璃鋼彩繪/蠟燭/石膏粉 尺寸寬200cm高90cm材料 2012年雕塑作品
《我的青春從脊背長出》	《我的青春從脊背長出》	裝置行為，2010年

人物評價

李傑 （麓湖A4美術館副館長、首席策展人）：

鄭之孩的藝術創作並不滿足於個人視覺經驗的感性鋪陳，而試圖創設一套屬於自己的私有語言，並圍繞它構建一個有機的創作系統。藝術家希望通過收集、梳理、建立自己的私有語言庫，從而獲得一個龐大的，可推演的語言系統，通過面對不同創造語境，更新參與規則獲得不同的創作圖像與互動行為。和投身於新媒體與互動技術的藝術家不同，鄭之孩始終關心的仍然是自我與宇宙，意志與系統之間的融合關係，如何才能在思想，行動與參與之間保持平衡，保持藝術創作的神秘學性詩性是她不斷創作系列參與性藝術遊戲，互動裝置與行為的原動力。

柴中建 （獨立學者、哲學家、策展人、藝術評論家）：

鄭之孩的藝術是她內在心智的感受性實驗。她的內心呈現著直覺與理性互動的活動，使她的創作在感性圖像和視覺過程圖像間展現出豐富的多樣性。閱讀思考她的藝術創作，可以看到她對藝術處在當下狀況的敏銳和沉思：藝術的個體性由於文化的平台化處境的普遍共享，已然把個體化感知帶入到群體互動的共感、共識等共同性中。鄭之孩的藝術正在從個體圖像生成為群體共生圖像，在其中體驗人類智性與人工智慧的綜合想像和構象在個體性上的表現

黃效融 （策展人、藝術評論家）：

之孩是我認識和熟知的藝術家中，可能是最異數的一個類型。她總是把她的創作置於一種類似智力競賽或智力遊戲的狀態下，由此她的創作過程就變成了對自身的挑戰，作品完成後，又構成了對觀者的某種挑戰。之孩的知識格線很複雜，既包括古老的易學、秘不示人的垂象學，又熟稔數位技術的邏輯推演，以及內在於藝術本質的那些更廣譜化的知識與技術。之孩的創作寬度和深度因此而獨樹一幟：策展，現場行為，裝置，油畫，手繪塗鴉，信息代碼，漢字藝術，都可以在這面旗幟上投射下自己的色調。之孩的看上去似乎稍顯寬泛的興趣，她的那些經常呈現為迥異的作品外觀形態，細一考究，它們之間卻有著驚人的一致性，即統一都散發出一種獨特的神秘性，這正是之孩作品最令人迷惑的魅力所在。