送葬

送葬，指把死者遺體送到埋葬或火化的地點。語出《左傳·襄公二年》：“ 齊侯使諸姜宗婦來送葬。”

基本介紹

• 中文名：送葬　  
• 拼音：sòng zàng
• 注音：ㄙㄨㄙˋ ㄗㄤˋ
• 出處：《史記·袁盎晁錯列傳》

詞語概念

基本解釋

[funeral] 把死者遺體送到埋葬或火化的地點。

一種類乎送葬的悲傷之情油然而生。

引證解釋

1. 送靈柩下葬。

《史記·袁盎晁錯列傳》：“ 劇孟 雖博徒，然母死，客送葬車千餘乘，此亦有過人者。” 唐 劉言史《北原情》詩之二：“近來送葬人，亦去聞歸聲。” 魏巍《東方》第六部第九章：“父親披麻戴孝為死鷹送葬，自己跪在台階下，向這個戴著瓜皮帽的小子叩頭。”

2. 葬送，斷送。

郭沫若《羽書集·武裝民眾之必要》：“大家都抱著一個‘各人打掃門前雪，休管他人瓦上霜’的態度，那樣豈不是甘願要把國家整個送葬么？”

油畫

創作背景

作者彼羅夫（1833-1882），創作於1865年。19世紀中期後，俄國開始涌動民主主義思潮。在車爾尼雪夫斯基美學思想影響與反映現實生活的文學作品感染下，一些畫家積極從文學作品中去吸取營養，力圖從學院派只能畫聖經題材、歷史故事的束縛擺脫出來。《送葬》這幅作品取材於俄國著名詩人涅克拉索夫的長詩《嚴寒-通紅的鼻子》，既具有給文學作品插圖的意義，又可視為一幅單獨的作品。繪畫表現的是一家主要的男勞力死了，被裝入棺材運往墓地埋葬。在冬天寒冷的一望無際的原野上，送葬的人只有他的妻人和兩個孩子。還有一隻忠實的狗，顯得非常悽苦。不懂事的小孩子已睡著了，另一個懂事的姐姐瞪著眼睛好像在考慮著將來的生活。寡母雖然只留下一個背影，但這個背影畫得非常有感情，她的勞累，她的痛苦盡在不言中。

作品賞析

別洛夫墓地上的墓志銘用他自己的話寫著：“記住他的畫《葬禮》”。

送葬

在我們眼前，一條爬犁上載著一個女人和孩子們，女人背朝著我們。畫家為什麼這樣構圖？我們不得而知，這可能是只有象別洛夫這樣藝術天才才會有的秘密。但是看到這個後背，我們的心在顫抖，有一種想哭的欲望...

這幅畫的主要成就是它那驚人的完整性和完美的平衡感。馬爬犁緩慢地前行，吃力地爬向小山丘。畫家把馬畫得非常精細，馬的腿和頭完整地給人傳遞一種力量，一種承載著託運爬犁的力量。身穿皮襖的女人後背彎曲前傾表明馬在用力上行，背部不是由於疲勞平緩地彎曲，而是馬爬犁的力量和情緒沮喪使人抬不起頭。孩子們依偎在棺材的旁邊，更加襯托出媽媽心中的巨大悲哀。狗在左邊不咬也不叫，只是盯著遠處依稀可見的村莊。天上高懸著濃重灰沉的烏雲，遠方卻隱約釋放出明亮略帶金黃色的光線。馬爬犁在濃重高懸的烏雲和鋪滿白雪的道路中顯得沉重而高大，它成為觀眾的中心視點，它被刻畫得精細完整。

作者簡介

彼羅夫（1833-1882）： 巡迴展覽派著名畫家之一。繪畫題材廣泛多樣，他的觀察力很強，善於捕捉生活中的變化，具有辛辣的批判、諷刺才能。作品具有濃郁的生活氣息和強烈的愛憎感情。成名作是《復活節的鄉村祈禱遊行》（1861），該畫在1862年10月剛展出一天，即被官方禁展。彼羅夫一生很悲慘，在沙皇的迫害下，他饑寒交迫，死於肺病。

鋼琴奏鳴曲

降b小調第二號鋼琴奏鳴曲《送葬》。

這首奏鳴曲共由四個樂章所構成，其中的第三樂章就是1837年譜曲的《送葬進行曲》，這首《降b小調第二號鋼琴奏鳴曲》也因而被冠以《送葬》之名。

這首奏鳴曲是1839年夏天，在喬治桑的故鄉諾安所寫出來的，這裡對蕭邦而言，似乎是精神與肉體最佳休憩站。在遠離巴黎的法國中部隱秘居所中，蕭邦和他的愛人喬治桑過著與世無爭，遠離塵囂的寧靜生活。也為蕭邦原本因罹患結核病而逐漸衰弱的肉體與精神帶來無限生機。尤其是前一年赴馬約卡島療養失敗後，於該年春天逃回法國以來，在此地的療養最具功效。此時隨著身體狀況的好轉，也大大刺激了他的創作力，這首附《送葬進行曲》的《降b小調第二號鋼琴奏鳴曲》，就是蕭邦在這段時間完成的作品。

雖然蕭邦在法國功成名就，但是他的心中一直沒有忘記淪陷的祖國波蘭。他的鋼琴作品雖然有些如《夜曲》般充滿甜美如蜜的旋律，但是這首鋼琴彈奏的《送葬進行曲》，就像烏雲密布的天空下著陰陰細雨，遠方喪鐘迴蕩在淒清低迷的空氣里，一群人面無表情地走向墓碑……，讓人仿佛能感受到鋼琴詩人心中那股祖國淪陷、家園破碎的無比哀慟之情。

確認本曲是在1839年夏天的諾安所完成的關鍵，就在蕭邦寄給某位好友的書信內容中。蕭邦在信中寫道：“我在這裡正寫作一首降b小調的協奏曲，可能會在這首樂曲當中加入你已經知道的《送葬進行曲》。本曲最初是快板的樂章，其次是降e小調的詼諧曲，接著是這首進行曲，最後是只有三頁左右的簡短終曲進行曲之後，左手要隨著右手以同音齊奏的方式不間斷地演奏。”

這首奏鳴曲共由四個樂章所構成，其中的第三樂章就是1837年譜曲的《送葬進行曲》，這首《降b小調第二號鋼琴奏鳴曲》也因而被冠以《送葬》之名。這是最被熟知的一個段落，四分之四拍子，緩板（Lento），以鋼琴仿真出葬隊伍的前進行列，氣氛極度哀傷凝重，開頭低音部分像是隊伍出發前，敲打吊鐘的聲音，強弱層次落差程度非常大，那種感覺，像是一群長長的送行隊伍，踩在泥濘的道路上，男女老幼混雜其中，步伐沉重地前行，每個人臉上地表情，有的呆滯，有的哀傷，有的還哽咽不止，但卻都異常堅定地陪著往生者走完人生的最後一程。

如果《送葬》一曲真是為蕭邦的祖國波蘭所寫，那么鋼琴詩人這樣的情操真是令人肅然起敬；如果他只是單純為不凡的人生儀式做一段記錄，則又會令人對生命的尊嚴興起無限的感動。