跳弓

在音樂作品中，要求將頓音處理得短促、輕巧、鏗鏘分明。如果是用拉弦樂器來演奏頓音，就要用“跳弓”技巧。

用弓子在琴筒上作快速推拉時，弓桿受運弓動作的快速牽引，產生出一種往前衝動的慣性，弓毛卻在擦弦過程中具有一定的摩擦力。弓子這種不協調的運動狀態，使整個弓子出現了左右搖擺的彈性。如果我們在即將調轉弓向的那一剎那間，一方面依靠小臂引導手腕，對弓子適當地加以控制，一方面有意識地“解放”這特有的彈性，使弓毛輕快地離開了琴弦。這樣就按人們的意志得出了短促輕巧的頓音效果。

基本介紹

• 中文名：跳弓
• 類型：演奏技巧
• 效果：頓音處理得短促、輕巧
• 要領：使弓毛輕快地離開了琴弦

介紹

在音樂作品中，要求將頓音處理得短促、輕巧、鏗鏘分明。如果是二胡來演奏頓音，就要用“跳弓”技巧。

區別

跳弓與頓弓雖屬同一性質的弓法技巧，但細緻的分辨一下，他們的表現力還是有差別的。跳弓長於表現歡快跳躍的短促頓音，最適宜於表現“X xX”的節奏型；頓弓含蓄、穩重，適宜表現頓挫分明的短促頓音，不像跳弓那樣受弓段和節奏型的限制，但不像跳弓那樣富有彈性，也不易持久。

表現頓音效果的技巧除了上面介紹的跳弓和頓弓外，還有一種名叫“連頓弓”的弓法技巧。連頓弓，即在連弓之內奏出若干個頓音，每個頓音有均等的擦弦和離弦過程，練連頓弓首先要熟悉跳弓和頓弓，演奏連頓弓除了更要強調小臂的內勁外，還要靠大臂有一個穩定的支持力。

技巧

跳弓的彈性是否能充分發揮，與弓段的選擇有一定的關係。大家知道，奏普通快弓一般以左半弓較為順手，可跳弓在左半弓卻不能充分發揮優勢，往右半弓移動則更為礙手。只有在中弓弓段上演奏跳弓才較為方便。這是什麼道理呢？原來，弓子的彈性是受運弓速度支配的，弓子運行得越快，它的慣性與彈性表現得越突出。它的彈跳點又受弓子重心的支配。弓子的重心使它在琴筒的中部大體平衡，所以彈性在中弓附近得到了充分的發揮。

當然，利用弓子的彈跳點奏頓音，這只是一個基本條件，更主要的還是要靠我們訓練手腕的靈活性，會控制、運用。弓子的彈性。假如樂曲根據感情需要不要求那么快，但又要演奏頓音，這時弓子得不到快速運行的機會，彈性無法產生，跳弓也就不可能出現。怎么辦呢？我們可以利用小臂的“內勁”，在中速推拉的間隙之間，控制弓毛斷續擦弦，使每一頓音的出現都有均等的離弦機會。這樣的頓音效果同樣頓挫分明，並顯得穩重、內在。

初練跳弓時，腕力對弓子的自然彈性可能還控制得不好，會出現弓毛敲打琴弦的現象或發出較為生硬的“鋸鋸”聲。只要弓子沒出現不規則的上下擺動或產生過多的雜音，並且加強對手腕控制力的訓練，這些問題就會逐漸得到克服。