《路米斯經典美術課——創意插畫》是2018年上海人民美術出版社出版的圖書。
基本介紹
- 中文名：路米斯經典美術課——創意插畫
- 出版時間：2018年7月1日
- 出版社： 上海人民美術出版社
- ISBN：9787558608803
內容簡介,圖書目錄,
內容簡介
如何成為一名插畫家？本書中，路米斯充分解答了這個問題。
線條、色調、色彩、創意——插畫的四大成功元素，缺一不可。除此之外，路米斯還傳授了插畫家需要學會的一切技巧：
線條是帶有想像力的比例關係；色調是對形體的實體進行明暗表現的基礎；所有的色彩都與周邊的影響有關；插畫必須包含我們的情感、生活、行動和感受；創意必須能深入到讀者的個性；每個插畫領域都有一個成功畫家須知的基本手法；持之以恆的練習，才是成功的秘密……
300餘幅經典畫作，可欣賞，可臨摹，足以一窺路米斯插畫的精妙之處。快從大師的諄諄教誨中，找到屬於你的插畫之路。
圖書目錄
前言 17
形體原則，各種創作手法的基礎 21
第一部分 線條
卷首插畫 24
線條的七大主要功能 25
線條不僅僅只是“勾勒” 26
線條是帶有想像力的比例關係 27
線條構成的規則圖案 28
線條構成的不規則圖案 29
重疊線條和區域，構圖的第一條原則 30
利用“線條自身”這第一功能來構圖 31
利用字母和符號來構圖 32
利用幾何形體來構圖 33
用“支點—槓桿”準則構圖 34
利用規則分割獲得平衡構圖 35
不規則分割介紹 36
不規則分割演示 37
基於不規則分割的人物構圖 38
不規則分割是純創造性的，不是機械性的 39
透視指導線條幫助你構圖 40
你畫的每個物體都與視平線相關 41
視平線，相機水平線和水平線是一樣的 42
尋找照片的視平線，做到人物之間呼應 43
用不同方式處理物體 44
僅靠透視就能增添多樣性 45
利用線條在物體上創造一個聚焦點 46
在構圖上準備一個視線路徑 47
吸引注意力的手段 48
建立線條對比或形狀對比來引起注意 49
線條和情感回應的關係 50
糟糕的構圖會帶來負面回應 51
各種類型的裝飾圖案 52
裝飾圖案是一種簡單而純粹的設計 53
簡單線條與純黑色的有效結合 54
將鋼筆線條處理與黑色區域結合起來 55
鋼筆畫的原則 56
鋼筆畫側重的是陰影 57
鋼筆—墨水插畫的步驟 58
用鋼筆線條繪製形體 59
線條的裝飾處理 60
把畫刷當作鋼筆 61
乾筆法 62
線上條中加入“飛墨” 64
粗紋紙上的乾筆法和黑色鉛筆 65
粗紋紙上的墨汁、黑色鉛筆和廣告白 66
這一組合還有新可能性 67
“方頭蠟筆”在粗紋紙上的效果 68
粗紋紙上的黑色鉛筆 69
繪畫步驟 70
只有親手作畫，你才能成功 71
灰卡紙張上的黑色鉛筆和白色鉛筆 72
灰卡紙張上的廣告白和墨色 73
灰卡紙上的炭筆 74
灰卡紙上的乾筆法和廣告白 75
“刮板” 76
填色法 78
第二部分 色調
卷首插畫 80
色調的四個基本特性 81
光與影的基本強度 82
色調的四個特性 83
設定一個協調的明暗關係 84
操控基調和明度的意義 85
色調的四個特性（續） 86
明度關係的簡單示範 87
用色調或色彩樣式進行構圖 88
四個基礎色調方案 89
如何尋找你作品中的“實質” 90
有欲為其作畫者，必先構思之 91
色調樣式或編排的縮略圖 92
物體通常有其自身的色調方案 93
四幅縮略圖轉換成的黑白油畫 94
完成的草圖 95
選一個主題並把它畫出來 96
以哈伯德老媽媽為創作主題 97
色調創作技法 98
怎樣形成一種畫法 99
技術畫法 100
細節 101
邊緣的處理 102
如何尋找柔和的邊緣 103
鏡頭捕捉了太多的東西 104
眼睛做出選擇 105
突出平面和色彩強調 106
放棄過分平滑的色調 108
調整色調和樣式 110
“大塊色調”畫法 112
直接畫法 114
柔和畫法 116
強對比畫法 118
“塊狀”處理手法與其他 120
“塊狀”處理手法 121
順向或逆向繪製形體 122
薄塗法 123
色調媒介 124
作為色調媒介的炭筆 125
灰卡紙上的炭筆和白粉筆 126
其他媒介用在灰卡紙上 127
作為色調媒介的鉛筆（細紋布里斯托紙） 128
作為色調媒介的鉛筆（常規布里斯托紙） 129
鉛筆畫在繪圖板上 130
水洗畫法和乾筆法 131
作為色調媒介的水洗畫法 132
水洗畫法是最適合印刷的媒介之一 133
作為色調媒介的不透明水彩 134
黑白油彩薄塗 135
霍華德·派爾 136
論霍華德·派爾的畫法原理 138
一些派爾作品的色調草圖 141
色調和色彩的關係 142
形體原則的運用 143
準備色調樣本 144
提交樣本 145
第三部分 色彩
卷首插畫 146
一種新畫法 147
與光影關係相關的色譜 148
色彩 149
所有色彩都與周邊的影響相關 150
光線下的色彩是最強烈的 151
色彩不只是基本色彩 152
尋找明亮區域邊緣的色彩 153
顏料色彩的局限 154
利用色調影響把色彩聯繫起來 155
給色譜或色板定調子 156
四幅色調調整後的人像作品 157
不要害怕自然界中的灰色 158
藍綠色、黃色和冷調紅色組成的方案 159
以黃色為“主調”的作品 160
從本質聯繫上看，色彩就是“色調” 161
色彩，它的功能和魅力 162
原色組 165
原色組—色彩的明暗 166
色彩選擇和背景 167
如果畫面的色彩死氣沉沉該怎么辦 168
色彩的情感作用 169
戶外色彩和室內色彩 170
如何用色彩做試驗 171
實驗性的彩色草圖 172
比照黑白照片畫成的彩色人物 173
什麼是色彩的魅力，我們如何能了解它 174
應該讓黑色從調色板上消失嗎 175
第四部分 讓插畫講述故事
卷首插畫 176
五個要點 177
什麼是插畫 178
講故事的基本要素 179
讓你的人物登場 180
場景“縮略圖” 181
如何從剪報上獲得提示 182
在臨摹紙上畫出人物 183
設計戲劇化的動作和姿勢 184
聘請模特之前先確定動作 185
畫面基本編排 186
一幅以先前草稿為基礎的畫面編排 187
裝飾 188
利用照相機獲得創作素材 189
插畫家的透視窗 190
透視窗和成像變形 192
成像變形 193
畫畫時要避免圖像變形 194
照相機的戲劇化作用 195
單一布光效果最好 196
用你的相機捕捉情感和表情 197
練習人物特徵 198
面部表情和特徵是無窮無盡的 199
表現真實可信的情感 200
表情會講故事 201
畫面背景的可有可無 202
有無畫面背景的效果示例 203
什麼是假象，什麼是想像 204
有事實，就不要靠猜 205
想像物體未必就是“假象” 206
原創性包含在畫面構思中 207
第五部分 創意
卷首插畫 208
一個邏輯方法 209
設計一個調查問卷 210
為創意尋找本質吸引力 211
一個調查問卷樣本 212
從調查問卷得來的粗略創意 213
同一個調查問卷得來的不同創意 214
從本質吸引力中構思創意 215
塗鴉時思考，思考時塗鴉 216
塗鴉要比照相機更具有原創性 217
要習慣畫真人素描 218
真人能給你一些照相機無法給你的東西 219
情感，插畫的基調 220
封面和日曆上的心理學 221
漫畫創意中甚至也有心理學 222
總體創意 223
第六部分 插畫的各個領域
卷首插畫 224
雜誌廣告 226
畫好廣告插畫的方法 227
發揮你的自由 228
24種廣告類型 228
雜誌廣告的類型 229
將你的插畫與整個廣告關聯起來 236
養成“協調一致”感 237
一個典型的雜誌廣告任務 238
一個典型的廣告布局編排 239
畫面的大略構圖 240
基於照片的最終編排 241
完成之後的廣告插畫 242
雜誌廣告的未來是怎樣的 243
雜誌廣告中更好的品位 244
戶外招貼畫 245
如何將一幅招貼畫分割成不同大小的紙張 246
典型的招貼畫編排 247
一個典型的招貼畫任務 249
將創意畫成草圖 250
預先對草稿上色 251
完成後的招貼畫 252
陳列型廣告 253
印刷陳列廣告的類型 254
陳列型廣告是銷售點行銷 255
印刷展示品的類型 256
與印刷工合作 258
日曆廣告 259
運用在日曆廣告上的本質吸引力 260
日曆插畫要力求美觀 261
好日曆插畫的精髓 262
日曆插畫印刷 263
封面和封皮 264
一些封皮的編排 266
故事插畫 268
雜誌想要的是什麼 269
用基礎知識來創作 270
有趣且不尋常的編排 271
故事插畫的風格和技巧 272
插畫能推銷故事 273
插畫創作問卷 274
設計一個典型的故事插畫 275
迷你插畫草稿 276
繪製實際大小的草圖 277
模特照片 278
照片練習作品 279
最終的闡釋 280
插畫人物頭部練習 281
深入了解故事插畫 282
第七部分 試驗和練習
卷首插畫 284
試驗和練習 286
尋找試驗和練習對象 287
不要停下你手中的鉛筆 288
儘可能多地練習人物頭部 289
老人練習作品 290
一幅插畫樣本 291
草圖 292
人物畫 293
彩色戶外風景寫生 294
彩色人物畫寫生 295
結束語 296
問詢解答 299
