西泠書畫院的性質略有別於上略識之無狀況,它是屬於那種以發揮專業特色為目的,由知名的畫家、書家自願參與的群體。西泠書畫院的主體力量是由社會兼職的院外特聘畫師組成的,院內專職畫師並不多。
基本介紹
- 中文名:成人大專
- 出現:南京、北京和上海等地
- 性質:開展藝術活動
- 引領:美術創作的專業機構
西泠書畫院機構制度
然而,西泠書畫院的性質略有別於上略識之無狀況,它是屬於那種以發揮專業特色為目的,由知名的畫家、書家自願參與的群體,因此在成立之始就顯露出一些不同的辦院特色:首先,西泠書畫院的主體力量是由社會兼職的院外特聘畫師組成的,院內專職畫師並不多。最初所邀請加盟的畫師主要來自杭州、上海、北京與廣州等我國幾個主要大城市,大都是我國各地一流的大家上,如劉海粟、王個簃,程十髮、朱屺瞻、唐雲、謝稚柳、余任天、沙孟海、諸樂三、陸儼少、陸抑非、方增先等等,因此雖然專職畫師不多,但畫院的專業層次頗高。
馮運榆 藏女
胡壽榮 樂鳥
杜高傑 王翬詩意圖
供職畫家
西泠書畫院在任專職畫師大都業於中國美術學院,科班的學習經歷不僅使他們擁有較全面的專業技能,而且承載了貫穿中國美院始終的內在精神:深入傳統,提倡創新。他們的作品以較深厚的文化底蘊作鋪墊,追求格調與意境的高邁,強調藝術語言的探索,體現了書畫家們的不懈努力。
何水法 霞翠
院長吳山明在1964年即以《飛雪迎春》嶄露主角,爾後以堅實的基本功,純熟的造型能力而成為浙派人物畫傳承鏈中的重要一環。西方著名美術史家貢布里希爵士在大量個雜研究基礎上提出:“有成就的畫家,無一不對既有圖式作鬥爭。”歷代名家、名畫的存在,都是因不斷革新傳統之法,以表現畫中之我和自我的創造。在不期而至的榮譽面前,吳山明深知不僅要勇於變革傳統,還要撩開誘人的光球,大膽突破自我。沒有裹足不前的吳山明從1980年代起,進一步強調繪畫的“寫”意性,他折身傳統以糾當代繪畫與實有餘而象外之意貧乏之弊,取法山水畫醫治浙派人物畫率性揮寫而使筆墨流於輕滑佻脫的可能,在強化線條之美的同時,充分發揮宿墨、積墨產生的獨特韻味,以大水大墨與線的結合為主體,使線條的“骨力”與墨色暈化達到的“韻致”形成較強烈的對比,在筆墨語彙的創新與變革,個人風格的重新確立再一次獲得突破:畫面更為鮮明生動。吳山明的作品以普通平凡的市井細民為描繪對象,格調清逸,畫風簡淡,為浙派人物畫另拓新境。
曾宓 貴為恆
他在浙江美院攻讀中國畫專業時,師從顧坤伯、陸儼少等名師,這便為他以後的創作打下了紮實的傳統筆墨基礎。與之交往的人都十分了解陸秀競,他性格內向溫和,為人誠懇謙和,不為名利所圍。他的創作,擬可分為早期與近期二個形象。早期的風格較為清秀空靈而近期創作風格則變得較為深厚蒼潤。
陸秀競的創作,其題材也十豐富,構圖章法有他心中意念中自然山水的千變萬化。體現出藝術家運籌帷屋的主體感悟式的藝術魅力。《龜茲克孜爾,千佛洞石窟印象》是最近時的新作。見出作者無限審美意味在筆墨揮傳達出的主觀悟意與個性。
自從1988年中國美院國畫系比業以後,這幾年來,張谷旻新作迭出不窮,獲獎連續不斷,在全國,省市一些大展中確實具有較大的影響。嚴格地說,他的創作並不屬於一種較為討巧或迎合大眾口味的畫風,也非雅俗共賞的藝術。他的畫沒有客觀的隨意性,而是主觀審美意原化為客觀表現的對象之中,幻化出一股冷逸寂靜之氣。
劉江 幽香滿湖上
讀張谷旻的畫作,總覺得他在不斷的創新,不斷的探索,不斷的變化。他很有思想,創作中衝動感極強,這無疑是一位真正搞藝術所必須具有的。
自幼酷嗜書法篆刻的韓祖耀,未及弱冠,作品已屢屢在全國、省市各級書法篆刻比賽中獲獎。1987年分考入中國美院書法篆刻專業,在這個整體實力在全國最為雄厚的教學群體中,他師從劉江、章祖安、朱關田、王冬齡、金鑒才、祝遂之、陳振濂諸師,如魚得水,系統學習了書法篆刻理論和實踐,夯下了較堅實的基礎。畢業後,他執兩端而並進,一方面精研傳統書法,真、草、篆、隸、行諸體無不兼容,尤著力於篆書與行草書。另一方面大膽嘗試現代書法藝術,融入現代審美意識,分別是入選全國首屆正書大展與首屆國際現代書法展的作品,昭示了他兩端深入,互為借鑑的成果。
周鴻圖 李煜詞