《藝術與錯覺》的主題旨在回答藝術為什麼會有一部歷史。貢布里希教授從一個我們日常慣見熟聞，可不是出於無知便是由於自命不凡而不屑一顧的問題——藝術家們在描繪現實時為什麼會用如此眾多的風格——開始，重新檢驗了許多在我們看來已經理所當然的觀念，改變了我們對一些關鍵性問題的理解。
基本介紹
- 中文名：藝術與錯覺：圖畫再現的心理學研究
- 叢書名：白馬設計學叢書
- ISBN：7535725635，9787535725639
- 出版社：湖南科學技術出版社
- 作者：.H.貢布里希 (Sir E.H.Gombrich)
- 包裝：平裝
- 譯者：林夕
內容簡介,媒體推薦,作者簡介,目錄,
內容簡介
作者在論證中廣泛地涉獵了大量的古典文獻和現代科學的許多分支，使其論題不僅具有淵博的知識基礎，而且還獲得了某種科的精確性。這部著作出版於1960年，至今仍在藝術界、美學界、哲學界引起廣泛的討論，它已經成了20世紀西方思想史上的重要文獻，不僅在人文科學領域產生了重大影響，而且也影響到了自然科學領域。
然而，也許正是由於作者的廣博、睿智和蘇格拉底式的論辯才能，使我們這些不甚熟悉西方文化傳統的讀者就難免有在看局部時流連忘返，看整體時有霧中觀花之感。按照作者的構思，本書的結構是拱式布局：每一章都有一個中心論題，這些中心論題的大方向具有嚴格的邏輯關係。但是，由於本書不是一個嚴密的演繹體系，每一章都像是圍繞一個專題組織起來的單篇論文（可能與此書保留了講稿的形式有關），加之，具體的論點也不是一章一章地循序引人，所以讀者就不易掌握作者的論證脈絡。
媒體推薦
書評
E.H.貢布里希最具革命性和刺激性的貢獻就是《藝術與錯覺——圖畫再現的心理學研究》。 對於藝術的編史工作來說，它是從歐文·潘諾夫斯基1939年出版《圖像學研究》以來新出的 最重要的著作。? ——克萊因鮑爾《西方藝術史的現代透視》?
這是一部不斷令人思索，不斷產生碩果的著作，因為它讓我們重新看待了藝術批評、藝術鑒 黨和藝術史所融以立足的如此眾多的假定，它所涉及的範圍遠遠超越了它所敘述的界限。 ——泰勒《星期日時報》
作者簡介
作者：(英國)E.H.貢布里希 譯者：林夕
伊定邦，1940年生於武漢，1957年進入中南美專附中，1965年畢業於廣州美術學院工藝美術系。現為廣州美術學院副院長，設計分院院長、教授，中國工業設計協會代理事長、廣東省工業設計協會會長、廣東省美術家協會副主席、“設計學叢書”主編。已出版專著《設計學概論》、《設計目標論》，發表設計學研究論文數十篇。
目錄
導論
心理學和風格之謎
第一部分 寫真的界限
第一章 從光線轉為顏色
第二章 真實與定型
第二部分 功能和形式
第三章 皮格馬利翁的能力
第四章 論希臘藝術的革新
第五章 公式和經驗
第三部 觀看者的本分
第六章 雲中的物像
第七章 錯覺的條件
第八章 第三維的多義性
第四部分 發明和發現
第九章 藝術中視覺分析
第十章 溫畫實驗
第十一章 從再現到表現
回顧
主要參考書目
注釋
圖版目錄
譯後記
索引
