蕉林酌酒圖

畫作內容

此畫設色畫夏日庭園，在蕉林下有一高聳奇特的湖石，玲瓏剔透，上小下大，在湖石與蕉林間有一位高士憑几端坐，手把古爵，悠然酌酒。前面有一仕女，一婢女，正忙於漉酒，庭園還有數塊小湖石，分布於庭園周圍。除高大蕉林外，還有翠竹與盛開的月季花，畫面上陳設著諸多器物，如鼎、琴、壺、書等，均為古物，反映出庭同主人的身份，是一位超然世外的好古博雅之士。

創作背景

《蕉林酌酒圖》是陳洪綬在繪畫創作晚期的代表作之一，此時他的繪畫風格已全面成熟。

《蕉林酌酒圖》繪製於清代順治三年（1646年），此時正值紹興淪陷，陳洪綬拒為清軍作畫，逃至山中，一度皈依佛門，改號“悔遲”，畫面就很好的再現了作者的內心活動，可以稱得上是作者本身的自畫像了。

藝術鑑賞

線條

全畫線條細勁，畫法全用細勁的線描勾勒而成，衣褶用筆，細勁清圓，芭蕉奇石用筆簡淨而抑健，線條有如刀刻，呈現出剛柔、曲折，變化多端，功力極其精湛。其線描的長短、疏密、粗細均服從於寫實要求，更多地按照畫面構成的需要，產生一種略有裝飾的效果，具有較高的審美價值。賦色淡雅透明，即使古銅器上的石綠、石青銹斑，也不作濃塗厚抹。

色彩

此畫總體來說，以青綠冷色凋為主，僅在蕉花、靠墊和仕女的內衣部位點染朱紅，萬綠叢中有幾點紅，因而觀之對比鮮明而強烈，色彩較為艷麗，但卻沒有艷俗火氣，充分說明畫家在用墨設色方面，已達到了爐火純青的境界。

名家點評

中國畫研究院創作研究部主任謝志高：畫面色彩濃烈，線條柔中有剛，如屈鐵盤行；衣紋組合富於裝飾趣味，筆墨拙健高古，造型誇張，充滿鮮明的藝術個性。

重要展覽

2019年3月，該畫在天津博物館“耀世奇珍——館藏文物精品陳列”展覽中展出。

作者簡介

陳洪綬（1597—1652年），字章侯，號老蓮、悔遲，諸暨（今屬浙江省）人。明代畫家。早年受業於著名學者劉宗周、黃道周門下，1642年曾到北京為國子監生，授中書舍人，供奉內廷，不久即離京南歸。明朝滅亡後，為躲避清兵，一度在紹興雲門寺出家為僧，自號悔遲，亦號老遲。後在杭州以賣畫為生。工詩，擅畫，山水、人物、花鳥無一不精。其畫初受藍瑛影響，後廣泛臨學古人，並大膽突破創新，所作人物、花鳥形象古拙，擅用誇張變形手法，獨樹一幟，為晚明變形主義繪畫大師。與崔子忠齊名於南北，世稱“南陳北崔”。其畫風對後世有巨大影響。著《寶綸堂集》。